“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象。下面就是小编给大家带来的中考关于艺术的作文素材 ，希望能帮助到大家!

中考关于艺术的作文素材1

艺术是什么?创造力又是什么?这两个为我们所熟知的概念要解释起来确是相当的困难，至少到现在仍没有人可以阐述明白，不仅仅是因为它们所囊括的范围广，更重要的是因为这两个词汇都是一个模糊的概念，也是一个善变的概念。

就算词典里最精辟的定义也只不过是一句话：创造力：创造的能力。我们无法诠释。而“艺术”，百度百科是这样定义的：反映当地社会生活，满足人们精神需求的意识形态。如何来理解?确实让人倍感头痛。

孟实先生曾在《谈美》一书中谈股，艺术虽与“实际人生”有距离，与“整个人生”却无隔阂;因为艺术是情趣的表现，而情趣的根源就在人生。反之，离开艺术也便无所谓的人生;因为凡是创造和欣赏都是艺术的活动。

可见，创造力是包含在艺术这个范畴里面的，而艺术又是与人生息息相关的，这二者不可分开而论。可以说，人生本身就是一种艺术，人的诞生本身就是一种创造力的表现。艺术并不因为人的存在而存在，即使没有“人”这个物种，“艺术”也依然存在。自宇宙诞生的那一刻起，艺术也就跟着因运而生。形象地说，艺术就是一个生命，它本身拥有，聚集天地间的所有的元素，也正是由于这些元素，使它拥有了活力，漫步在宇宙各隅，时刻都在游动着。

一个人，如果能用心去感受艺术庞大的生命力，他将会得到一种脱胎换骨的清新感觉。他的精神、灵魂、人格、思维都将有一种迥异的变化。

艺术的'力量足以撼动整个宇宙。

艺术当中的一个重要的环节就是创造力。创造的过程是一个循序渐进的过程。一直到十九世纪晚期，荷曼将创造过程分为三个阶段，即累积阶段——孵化阶段——启发阶段，到1908年，法国数学家伯恩凯利在第三个阶段后再加上第四个阶段——验证阶段。再后来，荷蒙赫兹在累积阶段前再加一个阶段——初步灵感。

但是，科学家对创造力的阐明也只是局限于科学发明的过程而已，而对于生活当中的诸多零星琐碎，寻求解决的办法也同样是一种创造力的表现，因为这是一门艺术。实质上这一切就如同爱丽丝梦游仙境中的遭遇那样，变化接踵而至。如何解释，还有待人们继续探究。

很显然，将抽象的概念具体化需要的是一个漫长而艰辛的过程。

中考关于艺术的作文素材2

我家有一件泥塑上釉的精致工艺品，高达一尺，长约五寸，塑的是“兽中之王”——狮子。

一只昂首仰视的雄狮，横卧在一块蜂蝶峰峋的岩石上。狮子的整个身子是白色的，发出微微的银光。下面的岩石是青绿色的，和白色的卧狮形成鲜明清晰的对照。

狮子的头部长约三寸，头上的毛发一缕一缕的`，清晰可辨。有的曲卷着，如根根鱼钩;有的四放着，像朵朵盛开的菊辩。狮子的前项和下巴的毛都略向后风，仿佛被风吹拂。在它的长发中，隐约可见它那一对蒲扇似的耳朵。它的双眼怒视前方，眉骨略微突起，张开大口，露出镣牙巨齿，显出一副威严难犯的样子。

卧狮身子较短，比头部还要稍短些，中间部分向外突出，“可以看出根根肋骨。它的身躯十分光滑。卧狮的两只前腿向前伸着，利爪紧收，前部向下弯着，有一只爪子已经越出了岩石，悬在空中。两只后腿错曲着，右边半跪，左爪完全被身子盖住，使身子的那一部分微微高起。它的尾巴给曲在背上，尾端特别大，像钢鞭的头缨一样。

狮子下面的岩石，像天上的一朵云彩，又像力负万钧的石基，有力地衬托出雄狮的成严。整个工艺品，显得那样的神奇美妙，不能不令人惊叹。

中考关于艺术的作文素材3

说话是一门艺术，是每个人都具备的一门艺术，地球每时每刻都能听到人们说话的声音，读书声，唱歌声，哭声，笑声，吵闹声，说话是人类特有的一种交流方式，但是的生物似乎也有“说话”的现象呢，古今中国，人类也是靠说话来交流的，没有了说话这个艺术，也许就没有我们现在的生活优秀，没有了说话这门艺术，人类和动物应该就没什么区别了。

说话是一把双刃刀，它对人类有利，但有时候也会有弊，在不同的时间，不同的地点，不同的场合也会有一个说话的规矩，不同的时间，不同的地点，不同的场合，该不该说话，不同的时间，不同的地点，不同的场合，该说什么样的话才符合当时的环境，这都是有严格的规定的'。

地球上各个国家都有自己独特的语言，语言，是它们古老的文化交流传下来的，比如像中国五千多年的文化，从甲骨文到汉文，文字是我们说话的必要，说话实质上说就是将一段文字用自己的话表述出来，文字创造出了人类智慧的结晶，书籍是人类智慧的结晶，成为我们获取知识和技能的钥匙，一个人的心智要得到较快的发展，需要比书籍为精神食粮，也就是说，我们的成长离不开文字，更离不开说话，从这个意义上说，一个人的成长史，实际上就是一部阅读史。

说话讲究了没的时间，地点，场合说不同的话，说对了话，说好了话，就是素质高尚的体现。

中考关于艺术的作文素材4

艺术，它是什么?要是你这么问我，我只能回答，它，是人生。

一个人的一生不可能十分顺利，也是经历了许多的坎坷，曲折。难免有些磕磕碰碰，但是有时候也会兴喜若狂。人的一生，可以用一首歌来形容。如果把人生用画笔画下来，也是跌宕起伏，有起有落。或许，那起伏的线条，就是艺术吧。

如果，你乐于助人，喜欢帮助人，那么那幅画，便是一个光鲜亮丽、清新怡人的水彩画;

如果，你爱撒谎，有爱搞恶作剧，那么那幅画，便是一个浑浊的，深色系的重油墨画;

如果，你开心，哼着小曲，那么那幅画，便是一个阳光明媚，五彩缤纷的音符的彩铅画;

如果，你流泪，泪流满面，那么那幅画，便是一个满是蓝色的蜡笔画;

如果……

每一副画，都代表着你。你的笑容，你的泪水，在画中变现的淋漓尽致。每一天，发生的.每一件事情都不一样。像艺术一样，它不会单一。

有的时候，我真的以为艺术就是人生，人生也就是艺术。你向未来跨出的每一步，每一个脚印，都化作了一个有艺术性的事物。就算不用任何比喻，人生的起起落落，不就是艺术家笔下那弯弯曲曲的线条吗?

中考关于艺术的作文素材5

“我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。”

这是鲁迅小说《社戏》对传统戏曲惟妙惟肖的描述。

看社戏是传统上老少咸宜的`文化活动，它不光为观众提供了一场戏曲演出，也起到了居民社会交往、商业贸易、文化传播、宗教仪式等多方面的作用。但是，如今在隐藏于市井陋巷的戏台子前，那些听得起劲的观众多半是上了年纪的老年人。

如今，不少剧团难以靠门票收入维持，常常需要演员们贴上自己的退休工资进行演出，另外还依靠一些观众的资助。

这只是中国地方戏曲面临危机的一个缩影——专业演员稀缺、经典剧目面临失传、经营不善、受众群体狭窄，这些问题让一些地方特有的传统戏曲岌岌可危，就像它的表演者和欣赏者一样垂垂老矣。

当前，传统戏曲有两个较为极端的发展方向。

一是诸如京剧、昆曲等极个别主要戏种成为公认的高雅艺术，有政府的支持，又被贴上精英文化的标签，被视为中国传统文化的一张名片而受到重视。

二是大量生存在民间的地方戏曲，它们没有雄厚的财力支持，更没有专业的表演团体，尽管一些地方也试图保护这些剧种，但是更多的是施以博物馆式的保护，这使得它们像化石一样失去了生命力。

一些人认为，凡是老祖宗传下来的文化遗产，就不能有丝毫的改变。可是，文化始终处于动态的演进过程中，抱残守缺只会让文化隔绝于世。

戏曲文化要重新在民间流行起来，一方面要放下架子，不计较阳春白雪还是下里巴人，以观众喜爱为艺术创作的追求;另一方面要谋求艺术形式的融合与创新。

保护和弘扬传统戏曲艺术，还要善于借力打力，让活跃在民间的文化人、表演爱好者与观众参与，尤其要创造机会吸引年轻人。

一张照片、一段视频、一组漫画、一篇微信热文，都可能成为传统戏曲发展的契机。