《归来》是一部由张艺谋执导，陈道明、巩俐、张慧雯等主演的爱情片，影片讲述了知识分子陆焉识与妻子冯婉瑜的在大时代际遇下的情感变迁故事。以下是小编为大家推荐的关于一些归来电影个人观后感500字，希望能帮助到大家!

归来电影个人观后感500字1

读过小说《陆犯焉识》的人就会知道，根据这部小说去改编电影有多难。太多的细枝末节和心理活动，放到影片中去表现难免琐碎不堪。而张艺谋的新片《归来》却用出人意料的回溯方式，讲了一个与小说相较似是而非的故事。从改编的角度来看，老谋子交出的答卷并非十分准确，但以一部电影来说，《归来》无疑是感人的。

理解不一样

一百个人看《归来》会有一百种理解。年轻人看到的或许是无望的爱情长跑，平反归来的陆焉识急于进入爱妻混沌的记忆世界，苦苦守候的冯婉喻坚持自己的回忆和等待，两条相互守望的`爱情轨道注定无法在清醒的现实中重合，辛酸而令人揪心;年长者或许能读出故事背后的隐喻：浩劫后的重生，苦难中的希冀，不幸的往昔以千百种方式影响着每个人，被碾碎的过去紧紧啮合着普通人的当下与未来。故事呈现的只是小说的冰山一角，却因两个人互相的不离不弃而呈现出极强的张力，足以在2个小时里把人摁牢在座位上，直到结束，都会因沉浸于剧情而久久无法起身。

含蓄不张扬

和张艺谋以往的张扬镜头不同，《归来》的叙述和场景极尽朴素：没有观众熟悉的“中国红”，没有想象中的花前月下，主人公连形体接触都很少，但平静内敛的表象下，是张狂汹涌的情感暗潮。一个背影、一次拥抱、一个凝视、一段《渔光曲》，都让人耸然动容。最典型的桥段是在最后，面对缓缓关起的铁门，夫妻二人在雪中默默等待。没有结果并不意味着毫无意义，一个时代的残酷和荒诞，成就了片中人物的无奈和承担，就是这份承担下的坚持和忍耐让人肃然起敬。

片中唯一的一次尖叫，是丁嘉丽扮演的“老方妻子”发出的。陆焉识拿着“饭勺”去复仇的结果，是看到仇人妻子哭喊着质问“专案组什么时候能放了他?”略带诙谐的调侃，好像是在一棵大树上嫁接了一朵花，令人有些意外。在“报应不爽”的默契中，温良之外的爆发让人回味良久。

表演不含糊

和饰演陆焉识的陈道明比起来，扮演冯婉喻的巩俐更令人印象深刻，她把自我打成粉末，揉捏成一个完全不一样的的人——一个平静、忧伤、克制的中国传统妇女。她身上似乎总笼罩着一层薄雾，看上去淡淡的，毫不张扬，但一蹙眉、一转身都是戏。那个严歌苓笔下“安静本分、精巧细气、偶尔一瞥又‘艳丽大胆’”的冯婉喻，在她身上活起来，跳出来，所有的深情和刻骨的伤痛，不动声色地尽情挥洒出来。她的表演好像蚕丝织就的细密茧笼，缠绕住自己和观众的情感，密封发酵，内劲十足却毫不张扬。银瓶乍破水浆迸，情感便发酵成观众的眼泪，影厅中不时能听到吸鼻子和抽纸巾的声音。

归来电影个人观后感500字2

张艺谋最终还是应了他不菲的大名儿，深谋远虑亦或老谋深算的心机都给了这天拉开序幕的《归来》。

大部分国人都不会否认中国诗人感叹人生不完美的功力，“人生若只如初见”“梦中相聚笑，觉见半床月”“但愿人长久，千里共婵娟”，以情，以景，以乐，更加残酷的来烘托出自己内心的残缺。

大哥说他喜欢杨过，更喜欢杨过引用《三国演义》里的那句“人生不如意事十之89”，我说他是个悲观主义，他不置可否仍说他只是喜欢。

就像我一向很喜欢燕公子在他微博置顶帖发的那一段话“我一点不漂亮，可能你也一样;我从没考过第一名，可能你也一样;我唱歌走音画画不及格800米没达标，可能你也一样;我以前加班没有加班费替老板背黑锅，可能你也一样;我曾被男朋友骗钱还被他甩了，可能你也一样;我减肥从未成功吃素无法坚持，可能你也一样;那么我这天还没被打倒，可能你也一样。”

我们没有那样的幸运，从生下来那一刻就注定能够做一事便成一事，大多数人并没有潜力持续性的拥有人生的光环，小时候梦想拯救世界，长大以后才发现我们并没有什么超潜力，大部分人拥有的都是如此的平凡，可我相信，不能被否认的其实是：平凡的我们终究也能在这个世界大放光彩。

好像《归来》这部影片，平淡到了极点。表面看起来也许它像是一部放置于特殊时代的中年感情故事，烂熟的剧情，女主角失恋，男主角默默的守护。可于平淡之中，更像是导演用了整整2个小时来诉说自己藏在内心，守候了一辈子的秘密。冗长的笔调，平淡无奇的镜头，永远都不可能给予的宽恕和谅解，沉默地近似于无声的控诉。

老谋子塑造了很多的主角，那个因为深爱着老婆和女儿，逃跑回家只为想见他们一面宁愿沦落为乞丐的男人;女儿好强想做舞蹈班最好的舞者;勤劳坚强的老婆独自支撑起家里的那一片天;或者是借着权势就想欺负他人的方师傅，舞蹈团团长，还有那些自以为在农场实施“管教”的'“人上人”。

女儿以为出卖一向没有陪伴在身边的“走资派”父亲就能获得舞蹈主演的主角而告发了父亲，妈妈觉得女儿告密背叛了父亲和自己而将她赶出家门。最后有一天，男人平反回到家，方师傅因为滥用权势被抓去审核，却发现，一切都再也回不到原点。

原先方师傅原先也有老婆和儿子在等着他回家过年，陆焉识也只是想要老婆孩子热炕头，他最后明白，不论“好坏”，只是身而为人，大家最初的理想也只但是是再简单的温暖。

为什么一切最后都变了模样?冯婉瑜认不出眼前的男子是那个以前深爱的伴侣，仍旧每月5日去火车站接那个人归来，送到身边的温暖，也再不得圆满，中间空荡荡的只剩下那离开的20年和没有归期的盼望。

究竟是谁剥夺走了本就应是一家人日夜相守的温情?陆焉识对老婆说，谁能不犯错误呢?让她原谅年少无知的女儿以前的过错，冯婉瑜最后让女儿回家一齐同住，而时代造成的父亲对女儿的亏欠，女儿对母亲的亏欠，又该如何?

冯婉瑜以前说，她永远都不会原谅她的女儿。我们永远都没有办法原谅那些为了自身利益就活生生地从我们身边掠夺走我们辛勤创造出来的完美的人事物，哪怕他是我们最爱的至亲，亦或是所谓一个时代的过错。

如果他们承诺给你一个更完美的世界，却又剥夺走你毕生勤劳创造出的财富和温暖;如果他们像那个管教者一样教唆你要牺牲爱自己的人来获取所谓的“地位”，最终却食言而肥并给带给你更残酷的结局。我们是不是就应停下机械的四肢而开始反思?

而那些亏欠的，永远回不来，那些被夺走的岁月，也永远不会被原谅，只剩下停不住的雪花，孱弱的肢体，满地的苍白，和不圆满的圆满。

归来电影个人观后感500字3

跟电影《归来》里一样，一个人的力量在庞大时代中，被赋予一种什么意义，也许与此刻张艺谋的心境是不谋而合的。他曾提到，归来的是一种平静的创作心态，也许，这种归来是用他自己觉得最舒服的角度，去讲述一个大时代下的小故事，我相信我们也不一定时时刻刻都需要去直面什么历史，但是也绝不代表着遗忘。没说，也没忘。

时代是所有人一起走过的，没有谁能够拍着胸脯说对此负责，见证、经历、反思，电影也许可以提供这个功能，但是，创作者的角度不一定要坚定的站在普世价值观上，不用那么尖锐，也可以少一些批判，至于影射现实云云，我相信，至少，观众在大银幕前流的眼泪，已经给了自己一个答案。

不管是商业与艺术的平衡，还是用最流行的互联网思维去做电影，在考虑这些因素之前，其实张艺谋的创作很“随机”，取“归来”之义，尽“悦己”之心。在市场为王的时代，把大数据、把互联网暂且先放在一边，这本身就需要很大的勇气，但跟越来越年轻化的观众群体，并不存在本质的冲突。

《归来》改编自严歌苓的小说《陆犯焉识》，男主人公的名字叫做陆焉识，从字面上解读可能有几层含义，一，有一位陆姓犯人，名叫焉识;二，有一位姓陆的犯人，你可认得?三，陆焉识语同“路焉识”，意为回家的路你可认得?一个家庭在动荡离乱中所收到的创伤，在书名和主人公名字上可见一斑。

影片开场，陆焉识在火车站天桥下，等待多年未见的妻子，就在二人互相认出对方后，有人收到风声来抓陆焉始，未相见又是离别。没有多余的台词，没做过多煽情处理，火车轰鸣，撕扯，分离。每一次归来，都需要背负极大的代价，而且代价是越来越重，以至于最后演变成了一场荒诞戏剧。

动乱发生后被逮捕，被迫离开尚需照顾的`家人，是父亲背叛家庭;女儿为了自己的前途举报陆焉识归来的线索，是女儿背叛父亲;多年后陆焉识归来，婉瑜竟完全记不起焉识的容貌，是妻子背叛丈夫。这样的关系绝不是由他们自由选择，是被动的，同样也是不可抗拒的，这样荒诞的情节由这个大背景下的社会环境勾勒，三组关系足以架构起这个时代的切面。

即使动乱过后，陆焉识恢复了正常的身份，但已经没有办法再以主人的身份在这个家庭中生活，只有陪伴，用各种方法陪在妻子身边，冒充修琴师傅、念信人，甚至最后陪妻子去车站接那个永远不会归来的“陆焉识”，就这样，用自己那一点点微薄的力量去弥补这个时代犯下的错误。

陪伴是最长情的告白，电影也被提炼成一封告白的情书。最终，一定会归来，就像从未远离。陆焉识用剩下的时光一直陪伴在妻子身边，即使这样的陪伴对妻子来说毫无意义。张艺谋也以自己独特的姿态陪伴着中国电影，但是，这样很有意义。

归来电影个人观后感500字4

他们在似曾相识中清醒和混沌着，清醒着本能的坚贞美好，混沌着无法言说的记忆伤痛。

那夜，她没有打开那扇门，从此，她终生再不锁门，她终生再不锁门，却终于关闭了心门。他痛苦于她不再认识他，却在她的不认识中终生体味她，认识她，明白她。

人最记忆之深在于最痛苦与最感动。她一生在幸福地追忆他的名字，半生也在封闭风雨交加中“迷失”的那个夜晚，“焉识”，于她于他焉能不识。这个问号没有留给冯琬瑜，却留给了叫“焉识”的那个人，她用忘记在告诉他“我的心里只有你!”

那段钩沉的岁月，他成为她唯一的牵挂，她成为他唯一在等的人，“焉识”在她心中焉能不识，“琬瑜”在他心中岂止宛如美玉，而他们的女儿“丹丹”，淹没于红彤彤的世界，为了耀眼反而失去光芒，未经淬炼的父爱并未阻止幼稚的红心。

一纸凄凉的离笺压在玻璃下，一滴浊泪落在玻璃上，清脆致断肠，清冷的泪隔着玻璃却拥抱不了看得见、摸不着的温暖;一曲熟悉而陌生的钢琴曲，唤醒了一颗被岁月苦痛浸透的心灵，那颗心流着血，那个人却依然在沉睡，不，沉睡的人如何流着泪，不能忘却的记忆里，他们相互着唯一，偎依,;一筐凌乱的信，是他们二十年谋心不谋面的生活，清轻的诵读却又是谋面不谋心的温暖悲伤。

用半生的“无好”去迎接曾经的不好，终于明白那个日子是她的最好。

雪花飞舞的日子，他们去共同迎接一个叫“心心相印、相濡以沫、患难真情”的客人，那个“客人”是他们共同的记忆：炉火上冒着的热气，书案上的一杯清茶，一首淡淡的钢琴曲，一抹会心的笑语……

归来，是一个人，是一颗心，是一种生活，是一坎幸福，是一腔期盼，是一份守望。

岁月，那段岁月，那段“老方”的岁月，再不归来。

归来电影个人观后感500字5

冲着陈道明和巩俐这两位老戏骨，昨天看了《归来》。

之前看到《南方周末》对张艺谋和陈道明的专访，对于他们所表露出的历史观甚是困惑，因为满篇是“和解”与“愈合”，似乎立志要在“伤痕”之后，重新打造关于那个年代的叙述模式，主题却是“忘记”和“和解”。在我看来，这只是简单的“活着”——恰如老谋子二十年前拍的那部无法公映的电影所讲述的麻木状态，于是想当然的对老谋子的“归来”不抱太大希望。然而，看过电影后，我却读出了更多的东西。

有朋友和我讨论说，相比小说，影片的故事太过简单，失了很多内涵的表达，并且对影片后半部分漫长而又平淡的讲述甚是不满。但在我看来，他们似乎歪打正着地拍出了意外的厚重感和浓重的批判性。是的，《归来》相对于小说《陆犯焉识》的删繁就简，其实反而增加了故事的厚度和广度。

在接受采访时，张艺谋说：“一个人对一个人矢志不渝的等待，和矢志不渝的归来，是人类最重要的情感。绝不是简单的温情化可以解释的，恰巧是在这个等待、期待和归来当中，暗流涌动一个大时代的痕迹。“暗流涌动”四个字特别好说，特别难做到。我相信它不是简单的庸俗化的温情，它其实是更高层次的复杂。 ”

这是一个简单到不能再简单的故事，离别和归来，是人类共通的母题。这个谜母在《诗经》里是“君子于役，不知其期”，在荷马史诗里是奥德赛;在唐朝是“举头见明月，低头思故乡”，在宋代是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”，在美国是《美丽心灵的永恒阳光》、《恋恋笔记本》……越是简单的母题，越具有全球性，也越难拍出新意。应该说，老谋子这一份答卷，在合格线以上。

当离别充满荒谬和无奈时，归来无疑是对漫长等待的最好回馈。然而，由于冯婉瑜的失忆，陆焉识的归来又漫长到令人绝望，这是两个向度的绝望——月复一月火车站接爱人的婉瑜，和日复一日想尽办法唤醒妻子记忆的焉识。影片最后，他们在雪地中站成大大的惊叹号，一个在等待着永远等不到的他，一个在陪伴着永远唤不醒的她。

焉识捱过了反右，却失了知识分子的一部分精神。他与生活和解，生活却与他开了一个残酷的玩笑。在焉识的眼角抽动中，在他的欲语还休中，在他面对好友自杀消息的木讷中，我们都亲见了一个知识分子灵魂的垮塌，和一个典型中国人的附生——经历了这么多，焉识只想活着，活着就好。他没有了愤怒，也没有了怨恨，更失了反思的勇气，这些对活着而言，都太过沉重，因此他选择与生活和解。然而，婉瑜的失忆，似乎是对焉识对惨痛记忆所采取的“淡忘”的态度的反讽。电影中一个细节似可佐证我的看法：焉识给婉瑜读自己的信，读着读着，一声长叹。是啊，怎么可能淡忘，又如何能好了伤疤。张艺谋说：“我们不要再忆苦思甜，我们不要再控诉，再苦大仇深，让它用内敛的方式，暗流涌动的方式，甚至内伤的方式，沉淀那个苦难。”是啊，伤害已经造成，无论再怎么愈合，也无法抹留在心中的印记，这个内伤，不仅是个人的，也是集体的，更是国家的。

这么一个简单的母题，放在了那样一个沉重的背景之中。暗流涌动，老谋子说的对，确实是暗流涌动。这是关于建国后那段历史的一次元叙事尝试，是在解构的时代一次建构的努力，是在追求多样化和个体叙事的思潮中一次宏大叙述的逆袭，是在后现代的当下一次现代性的回潮。

评判它的好坏，关键还在于观者自己的'阐释。就我来说，我从中看到了太多太多，除了演员出神入化的演技，也看到了老谋子转型的艰难，更看到了电影审查铁屋中透露出的一丝光亮，衷心的赞一个。此外，还因为我一直对元叙事抱持肯定态度，而对后现代的种.种主义抱持观望。

说到这里，不得不再次重复一下罗兰巴特语录：作者已死。一千个观众有一千个《归来》，赞弹皆有道理，诸君自行判断。

相对纯理论性的辨析，其实我更喜欢文本细读。当然，一方面是自己已经离文艺理论太远太远，远的几乎忘掉了理论。另一方面，这部电影，太值得细读了。

看完影片后，妻抱怨说旁边的几个姑娘一直叽叽喳喳，又想起坐我前面的是一家三口，那个不到5岁的小女孩应该也没消停过——但是，一向对环境挑剔到过分的我竟然都没有发现——电影实在太抓人。

影片的开端堪称经典。在那个压抑年代里，一个逃跑的右派对于家人来说，是滚烫的火，极度渴望却不敢真正触碰，日思夜想的陆焉识就在门外，可群集环伺的眼睛让冯婉瑜选择了默默地将他拒之门外。因为女儿丹丹的告发，焉识和婉瑜第二天相约见面成为了一场悲剧，这也成为婉瑜记忆中念念不忘的一幕，并因此断绝与女儿的来往，即使失忆了，也无法忘怀女儿对家庭的背叛。

焉识和婉瑜在天桥见面那一幕的爆发力惊人。两个一直压抑、隐忍的人同时爆发出惊人的能量。焉识眼看时间流逝，却一直看不到赴约的婉瑜，万般焦急下不顾自己逃亡者的身份，站在大庭广众之下高喊婉瑜的名字，宛如濒死之人用尽最后的生命呼喊，这种奋不顾身，这种绝望挣扎，令人寒毛直竖。而婉瑜的那一声“焉识，快走!”，也是毅然抛弃了个人得失，不啻于平地一声惊雷起。在这一幕里，“爱别离”之苦催人泪下。即使没有经历过那个年代的人，也应能被感染和触动。

还有一处令我鼻酸的场景在影片后半段。焉识苦心营造出弹钢琴一幕的旧日重现，希望唤醒婉瑜的记忆。婉瑜怔怔地看着他的背影，迟疑、迟疑、那么迟疑地伸出手，搭在焉识的肩上，两个人都在颤抖，焉识缓缓转过身来，和婉瑜拥抱在一起。这一刻的张力，令人不得不屏住呼吸，凝神注目，满心是绝望之后的欢喜。然而旧日重现的一幕只维系了几秒，婉瑜缓慢而坚定地推开焉识，一下打开他的手。陈道明那一刻的神情，落寞得仿佛全世界只剩下了痛楚，锥心刺骨却又平静如水。这一代人的伤痕，这一代知识分子“洗澡”后的精神状态，都被他演出来了。

影片中值得细细品味的地方还有许多，陈道明和巩俐的演技无与伦比，对情感戏的调度拿捏得恰到好处，通篇在克制和压抑中完成叙述，却因为这克制和压抑而更突显出叙事的力量。对张艺谋的这次转型，我要点个赞。

归来电影个人观后感500字6

对于这部电影，笔者真不知该说些什么。笔者算是赶上了旧年代的尾巴，对于影片中的那些建筑，物事和环境都甚是怀念，仿佛小时候的生活重回眼前。但那个年代更多的事物终究不被笔者熟识。

现今的人们，七零后有中国合伙人，八零后有致青春，九零后有青春派，几乎每个阶段的人们都能找到属于自己的往昔回忆。而对于六零，五零甚至更早年代的老爸老妈们，这部归来更像是承载了他们的过去记忆的一次集体回忆。

不同于年轻一辈的我们，六七十年代的人们，隐忍而坚强，那时候的爱情，含蓄而炽热。就像影片中的陆焉识与冯宛瑜，没有那么多山无棱天地合，没有那么多惊天动地，只有调琴，念信，送饺，以及月复一月的去火车站等候已经归来的陆焉识。

整部影片就犹如陆焉识和冯宛瑜的爱情，平淡而舒缓。笔者反倒觉得影片的高潮是开始没多久陆焉识在火车站被抓捕那场戏。十几年未见的夫妻俩感情依旧那么炽烈，为了一次久别重逢，竟然以身犯险。然而好强不懂事的女儿为了在红色娘子军中出演主角，不惜大义灭亲，向组织告密，将父母密会的时间地点告诉了监视者。这也就是后来冯宛瑜失忆后只记得女儿的不好的根本原因。这一段戏，基本上反映了那个年代生活中的常态。

陆焉识平反回家后，却发现冯宛瑜得了失忆症，竟不认得他了，错把他当成方师傅而拒之门外。于是陆焉识就想方设法让她恢复记忆，但总是无功而返。最终冯宛瑜的失忆症愈发严重，除了女儿，谁也不认识了，甚至对女儿的记忆仍旧停留在时女儿念舞蹈学校的时候。陆焉识也明白，与其费尽艰辛让她恢复记忆，更重要的是时刻需要陪在她身边，照顾她。

也许是太过刻意，电影这一段陆焉识帮助冯宛瑜找回记忆的戏频频笑场，好容易来一场煽情的桥段，笔者都哭不出来。笔者一直在猜测，到底怎样才会令她恢复记忆，结局会不会是大团圆呢。然而，临近结尾我们才发现，曾经企图对冯宛瑜用强才导致冯宛瑜失忆的方师傅，已经遭到了隔离审查，陆焉识甚至都找上门去，而方师傅的夫人似乎对方师傅的所作所为并不知情，甚至破口大骂方师傅这种好人为什么要被审查。笔者不禁感叹，人面兽心的家伙，始终会被人拆穿。

电影以很多年后，陆焉识继续陪伴冯宛瑜去火车站等候陆焉识归来作结。起初笔者一头雾水，总觉得这样的结局等于没有结局，但这不就是最好的结局吗。陆焉识毕竟陪在了冯宛瑜身边，生死不离。而冯宛瑜虽然失忆，却终究没有忘记生命中有陆焉识这么一个人。这不就是爱情最好的结局吗，你若不离，我便不弃。其实当许多年前的一个大年夜，冯宛瑜悄悄的给熟睡的陆焉识送饺子就能看出，她终究在情感上默认了他的陪伴，即使他并不知道他就是她的丈夫陆焉识。

笔者略微查了一下原作的情节。很容易想见，电影是绝对不会照着原着来拍的。张艺谋曾经的经典活着已经触痛过某些部门领导的神经，他们决计不会让张艺谋故技重施。对于这部归来，也就仅仅当作中年版山楂树之恋来看待吧。

归来无史，只讲爱情。