《最后的舞者》是由布鲁斯·贝尔斯福德执导，曹驰、阿曼达·舒尔、陈冲等主演的传记片。为了大家学习方便，小编特地准备了最后的舞者电影观后感，欢迎借鉴学习!

最后的舞者电影观后感1

既然我给了“推荐”，那本人对这部片子还是绝对持肯定态度的。导演没话说，把这样一部“中国特色年代”的故事拍的这么委婉温和，还能赚足眼泪。令《最后的舞者》这个沾上特殊年代的故事所引发的话题竟然第一次让”政治讨论“排到了后排。 大家围绕议论的最多的是梦想，是海飘人对故土的那份特别的思念。

然而，或许是这部片子中所歌颂的梦想光芒太耀眼了，那种为了理想，为了钟爱的艺术，挣脱重重束缚，终于取得人所无法想象的成功的精神太感动今天的每一个人了，这种榜样的力量让很多人忽视，或者淡化了一个平凡人的真情的可贵。这个人就是李存信的前妻——伊丽莎白。

在这部满是美国社会精英人物出场的故事里，伊丽莎白从头到尾就是一个彻彻底底的小人物。舞技一般，虽怀揣和李存信一样的梦想，但是无人在意，甚至当本要求李留下时，谈到伊丽莎白也是一副轻描淡写，无足轻重的态度。但是就是这么一个平凡而简单的姑娘，在我眼中所焕发出来的真情的光芒却足以掩盖片中任何人。她天真的，不抱一丝功利的爱着李，她就像一个默默无闻的 幕后者，一直支持着李，甚至为他放弃自己的梦想。在大使馆里那一幕，她就像一个天使般，坚决而勇敢的守护着李。当李被强行带走时，她撕心裂肺的呐喊与呼唤彻底打动了我的心。她给予李的不但是简单的爱情，更是一种患难相守之情。为了李存信，她在和他——一个在那个特殊年代，美国人眼中还比较陌生，比较排斥的中国人短短交往(不存任何芥蒂的交往)几个月后，大胆的选择与这个特殊的男人结婚。也正因为这个婚姻，她被一段时间内抛到了公众眼里(相信包括她的家人)和世界政治舞台上，所承受的压力可想而知。

不知道各位看官是否认可，在今天的社会，在我们身边，这种不论出身，不看背景，简单却真实的如无暇白玉般的爱情是不是已经濒临灭绝了。然而就是这么一个纯爱的女子，最后竟然就这样被她人生的第一个男子，一个她靠自己大胆的'婚姻决定拯救的男子抛弃了。片子到结束上字幕之前，我一直在跟自己说，李存信应该不会和她真正分手，甚至当他回到家乡，和舞伴(现任妻子)跳舞时，我还抱着幻想，这是为了工作，他妻子还在美国等着他。 可是事实结果真的让我跌破了眼镜。如果这不是一个传记性的故事，我真怀疑小说作者的道德底线在哪。

中国古话说：富贵不忘糟糠之妻。更何况伊丽莎白并没有哪配不上他，在生活上的冲突我们也可以看到伊丽莎白更多的是扮演一个牺牲者的角色。李存信从未考虑过她的感受，而她却一再为了李存信而做出让步。也许在她单纯的想法里，自己爱的男人过的好，就比什么都重要，就像当初李存信突然提出要和她马上结婚时她也毅然答应一样。

很遗憾的是，片子在伊丽莎白离开后除了片尾一句字幕外，没有给她，一个真情伟大的姑娘任何交代。而李存信和舞伴玛丽的结合在片中却描写的是那么的美好与众望所归。

难道在伟大的艺术家面前，一切平凡的人的牺牲真的是那么的无足轻重吗?

——以此文献给伊丽莎白，一个我发至内心怜悯的美丽女孩 愿世间真爱常驻。

最后的舞者电影观后感2

在朋友的推荐下，看一部挺感人的电影，它的名字叫《最后的舞者》。由李存信的自传《毛的最后舞者》改编而来，故事很感人。

不满足于此，在强烈好奇心的驱使下，我也想了解文字表象下作者内心深处的轨迹。遂以很快的速度把它看完。

在开篇中，作者谨以此书献给他生命中两个最重要的女人：一个是他娘，一个是他妻子。我很喜欢作者前半部书的故事，喜欢他对家庭亲情的细致体会，喜欢他们贫困生活中所展现出来的乐观态度，喜欢他在外地求学中他所铭记在心的谆谆师生情怀以及与他共享悲喜的挚友深情。

一位娘，拥有七个儿子。曾在一本书读到，没有女儿的母亲是孤独的，因为女人与女人之间的感觉与话题是泥做的男人所不能理解的。这也让我想到我的母亲，想必也是如此，当感到孤独的时候，她可能真的没有亲密的对象可以倾诉。即使向其他人倾诉了，也不能使其达到她所期望的那种感同身受，因为她只有两个儿子。作者的娘把自己所有的爱倾注到他的七个儿子和丈夫身上，在那时人人所知时代，那是需要多少汗水来填饱那么多张开的嘴巴。仅仅是勤劳还是不够，没日没夜地苦干，换来的仍然是对明天餐桌上内容的忧虑。

而自己这种悲观情绪，却丝毫没有传染给她那七个儿子以及餐桌上氛围。即使贫困，也要让她的七个儿子活得有尊严，也要让整个家庭笼罩在乐观的气氛当中。这些人生态度潜移默化地塑造了作者在未来生活的人生观，那就是有再大的困难，咬咬牙坚持下去，保持一种积极的态度去面对。并以此感染其它人。

人常说贫贱夫妻百事哀，当一个家庭真有这种绝望的态度时，那也不是一个完整的家了，而作者所感受到的不仅仅是吃不饱饭，而是一家人互相支持，互相依靠，然后共度难关。在餐桌上，是作者对家庭成员之间那种相濡以沫的感情最深刻的记忆。每一个人都在为其他人考虑，当盘子里的一块肉，从父亲的碗里传到了娘的碗里，然后像接力赛一样传啊传!最后又传回父亲的碗里来了。对于这种温馨的生活场景，每一个人内心都会有一丝颤动。

这位讷于言的父亲，承担着一大家子的抚养责任，望着一个个自己的骨肉，由衷地感到幸福，这种幸福的感觉又让他在不经意间把那仅有的一块肉以迅雷之势放到了他最小儿子的嘴里，而后幸福地看着他小儿子的吃相。作者的感恩之心在这无数次的现实中慢慢被感染，也让他成为一个很恋家的人，一个在外孤独时想偎依在娘的怀抱里的男人，享受娘带来的安全感。作者的自传中，他奶奶无疑非常喜欢这个儿媳的，甚至把她当作女儿来看，剩下的就是娘与作者有更深的情感。每一位做父母的，都在不知不觉中喜欢自己在最小的子女，并给予令长兄嫉妒的爱。在每一次烧饭的时候，都是作者帮着拉风箱，而娘也最喜欢由这位儿子来帮忙了，在这不知道不觉中，娘也变得有些依赖了，也依赖作者能够给娘更多的体谅。

在作者后来的人生当中，每次吃到好吃的东西时，总是想到自己的娘没有机会吃到这种罕见的食物，而他最牵挂最想报答的，首先也是娘。

最后的舞者电影观后感3

一部根据芭蕾舞演员李存信的自传《舞遍全球》改编的，这部类似纪录片却又带有浓厚故事性的影片带给人们的感动就如潮汐，一波未平一波又起。

影片中出现过无数次的那张一家人的合影从细微之处体现了导演场面调度的能力。这张全家福是对于李存信几乎承载了他对家的所有思念，在受挫时他总会拿出那张全家福一次又一次的凝望和抚摸，或许对他而言家人才是他可以真正停靠的港湾，可是他又不敢随意的停靠，他怕失败而归会让那辛苦了一辈子的父母失望在北京读书时他被老师骂作“猪脑”，他用自己的努力换来了对尊严的诠释，尽管每夜的训练对羸弱的存信而言几乎是一种挑战，可是他成功了。他连电话都不敢往家里打，因为他知道他的行为会给父母带来麻烦甚至是伤害，身处异乡的他只能独自忍受所有的一切。坚强的他并没有被这一切击垮，他怀揣着梦想，在一个又一个的跳跃，一圈又一圈的旋转中向成功靠近，最终成为了世界著名的芭蕾舞演员。

现实生活中有很多人也像李存信一样处在异乡为自己的理想而奋斗，这并不可怕，李存信之所以将自己的一生编撰成书出版或许就是想以此鼓励那些与他有着同样处境的奋斗者们，即使你们处境不尽人意，即使你们屡遭挫折，可是你们并不孤独，带着梦想上路的人是满载着希望与祝福的。

每个人的成长都离不开亲情，而对于11岁就离开父母在异地求学的男主角存信来说也是如此。影片的叙事方式很细腻。它的情感非常丰富，可电影情节并没有大篇幅围绕存信与父母之间的情感交流而展开，它将这种亲情植入在影片多个不经意的角落里。

比如说一通电话，一张全家福，一场关于家的噩梦，也许这只是无数个小片段，可是经过一种积累观众也不难发现里面饱含的情感，是那般浓烈和无奈。记得存信在他取得成功后说了这样一句话“如果说我真的有梦想，那就是回去见我爸妈”，这时的他才有勇气停靠在那温暖的港湾里，因为他是荣归故里，这样他的父母才会引以为傲，才不会对他失望。

导演巧妙地将情感作为了推动影片高潮的利器，存信年迈的双亲现身在华盛顿大剧院观看六子的演出，老人两当场泪流满面;当李存信演出谢幕时，本牵着存信阔别已久的父母从掌声雷动的人群中缓缓地走上台，那几秒钟仿佛穿越了无尽的等待，存信“嘭”地一下就跪在了父母面前，一家人在舞台上喜极而泣，现场所有的观众报以更热烈的掌上回应这深情的重逢的画面。

导演很善于抓观众的内心世界，他明白亲情是通用的语言，不管你来自何方，或许语言不通，或许文化存在差异，可是有一样，血浓于水的亲情是不需要任何语言就能完美诠释的，还记得舞台上两位老人局促地像台下的观众笑着敬礼，可是那笑容却如孩童般纯真，并不是每个人的父母都会从容的面对这样隆重的谢幕，可是他们脸上流露出来的笑容都毫无疑问地发自内心。所以，虽然影片在表现李的成长历程时，大多是他一个人刻苦练习的画面，

可是他并不孤独，他怀揣着梦想，这梦想不仅源自于他自身，而源于他的父母，在他追逐梦想的旅途里，亲情已经深深地扎根在这段旅途的每一寸土地里，即使看不到，可却从未离开过。

影片的最后一个片段不得不说寓意深刻，存信抱着他的外国老婆在山东农村这片土地上翩翩起舞，演给他的兄弟们看，更演给那个激发他对芭蕾热情的陈老师看，影片结尾时画面定格在存信和玛丽最后的舞蹈动作上，画面里还有一面迎风飘扬的五星红旗。或许导演在帮李存信解释一些历史的错误，在中国的土地上舞动芭蕾，这也许代表一种回归。这部影片无意之中在某种程度上为主人公洗刷了冤屈。落叶都要归根更何况是人呢?现在看来，中国是以他为傲的，在他梦想旅途中或许怀揣了一份对祖国的热爱，毕竟最初是因为中国政府的支持他才有机会去美国完成芭蕾舞演员之梦。

《最后的舞者》 讲述的是一个在---时代最后一代舞者，也就是当时毛夫人提倡的革命芭蕾舞演员的最后一代的故事，是这样的平凡又传奇——李存信。在我看来这是一部人生励志作，让人产生无数对于人生的思考。在中国那个体制下时代，一个艺术人才对自由的向往。面对命运的捉弄，我感动于主人公面对阻碍时的无所畏惧和坚毅决定。

最后的舞者电影观后感4

心灵的舞台，来去的人们消失的无影无踪，台下的我欣赏着一人的独舞。——题记

被风吹过的窗台，冷冷的，被泪淋湿的脸庞，紧紧地。一颗星悬挂的夜空，孤独这个心灵风暴再次席卷了整个人。

秋季，一个本属于我这个被上帝抛弃的人的季节，一个本该是萧瑟、凄凉的双重奏，一个本应落下帷幕的演出，但是，被命运这个顽皮的舵手藏匿到最后的你，终于在这最后的一刻登上了舞台，台下我的掌声准备着，准备着。

洁白如纸的你，我不过只是一个红尘中的愚者，不敢有太多的语言去描述一个晶莹剔透的你，阅读你的语言，注视你的微笑，冥想你的心跳，让我一次又一次的认为这是世界上最精彩的演出，也是最完美的一场。当然，欣喜的心灵又有些许彷徨，我也怕过，害怕曲终人散的结局，害怕如梦方醒的悲凉，这是小心还是什么?我无从得知。

静静地剪一缕情丝放飞在如今想你的风里，将淡淡的牵挂抛在茫茫的天宇里摇曳，静静望着最后一支舞曲，以前的思绪被着音乐蹂躏成一团压缩，扔到一个没有的地方，呼。倾心听着，沉醉着属于我的一切，不怕被时间的设计，不怕被红尘的嘲笑，不怕……

轻轻拾起手中的一支笔，在空气中寻找，寻找那最后一抹绽放的芳华;死死拽住人生最后一滴泪，在黑夜中挣扎，挣扎那最后一次悄然的伤心：慢慢吹灭身旁一只蜡，在迷茫中获悉，获悉那最后一点明净的境界。

猛地灌下几气凉水，冰冷的感觉直逼大脑，清醒地回想起在你脸上绽放的微笑，是一种美丽的忧伤和来自心灵深处的惆怅，即便为着这份无奈的思绪让自己置身于夜不能眠，心境里，却是一股任何都替代不了的温馨。

你就是我心上最后的舞者，起舞的瞬间定格成我今生永远的眷恋!

最后的舞者电影观后感5

看了《最后的舞者》，令我感受最深的是最后男主人公李存信在候斯顿剧院的那一次深情的表演。李存信的父母远从山东青岛的农村坐着加长轿车由警车开路到达候斯顿剧院观看儿子的芭蕾舞表演。儿子毫不知情的情况下尽情地将自己最好的一面展现给每一位观众，在表演结束时看到多年未见的父母，心中一阵阵触动，一阵阵辛酸。并与父母在舞台上相拥而哭，此时全场掌声雷动。他能在舞台上见到自己的父母，也许证明了他得到了理解，并赢得人心。

他从小就被挑选到国家训练芭蕾舞，其中历经很多艰辛，对家人的思念，指导老师对他的不满与不屑，造就他更加刻苦练习，为了证明自己不是弱者，不断努力练习，坚定自己的信念，不怕艰苦，在深夜里很努力训练。最后终于成为了一名出色的芭蕾舞者。在当时那个年代，能为自己肩负的责任而奋斗，我觉得不是所有人都能做到的，也许每个人的性格，毅力，都与成长环境有关，他成为优秀的舞者，后来也可以作为交换生到美国学习。

他在美国发现舞蹈很自由，也沉思着中西文化的巨大差异，他说过不想回到中国跳死板的芭蕾舞，他更喜欢在美国表演的自由，他希望能将自己的思想，灵魂融洽到舞蹈中去，认为这样才能发挥出芭蕾舞的最美的一面。但是中国认为李存信受西方资本主义影响太深而强迫他回到自己的国家，但是，勇敢的李存信为了理想，为了艺术，为了爱情，毅然选择了留在美国发展，这意味着他将不能回到中国与亲人团聚。也一度震惊中国，他也成为了“叛国者”。

我很佩服他的选择，毕竟为了理想，背弃了不少。他对国家的爱，对亲人的怀念，对舞蹈的追求和对自由的呼唤这几种情感交织着，也许全都寄托于舞蹈。他要承受的太多，当时美国是资本主义国家，而我们国家是落后的封闭的国家，任何人都希望能在适合的地方发展，男主人公也不会例外，我觉得他很伟大，虽然违背了祖国的意思，但是对光明的向往是不可抹灭的，就是说不能一味地遵守陈旧的规则，应该敢于追求，敢于创新。况且从小就被赋予报答祖国的思想，从小就走着被安排好的路，到最后选择了在美国将芭蕾舞蹈发扬，这一切都是因果。