《黄金时代》是作家王小波创作的中篇小说，是作品系列之“时代三部曲”中的一部作品，该系列入选《亚洲周刊》“二十世纪中文小说一百强”。今天小编在这给大家整理了一些小说黄金时代观后感心得800字范文，我们一起来看看吧!

小说黄金时代观后感心得800字范文1

和民国时代的林微因、张爱玲这些时代的弄潮儿相比，萧红更像是一个活在社会最底层的蝼蚁。她这一生，与之有关联的词语大约是：贫困、凄苦、孤独、疾病和短命。19岁离家出走，未婚先孕，而后又被未婚夫抛弃在旅馆。认识了萧军，她的命运和创作都走向了一个高度，可这也是造成后来他们感情破裂的潜伏因素。

萧红的作品大概是最近几年才被发掘和重视的。读得不多，最初独到的是《呼兰河传》，大学时候读的，具体讲些什么也大都忘却了。现在了解了才知道，原来这是她一生的最后一部也是继《生死场》之后最重要的一部著作了。那个时候记得萧红也是因为“二萧”的缘故吧!总觉得志同道合的文人之间能有这样的结合，总该是一件浪漫，志趣相投、互相爱慕，一起肩并肩、手牵手走在林荫小道上，任夕阳把他们的影子拉得很长很长。晚饭之余，相互捧一本喜欢的书，或相互交流、或各自阅读，烛台上一闪一闪的小火苗调皮地跳着舞，不停地变换着各式各样的舞姿，像是为他们配乐。他们在浩瀚的书海里跳着爱情的华尔兹……这才是想象中的“二萧”的爱情。

真正了解过之后，才明白他们的爱情，没有那么多的风花雪月，更多的却是颠沛流离，穷困潦倒。但却也是怡然自得，自有一份文人的默契和傲骨支撑着他们度过那艰难困苦的岁月。从哈尔滨到青岛、再到上海、后来的东京、武汉、延安、重庆、到最后病逝于香港，萧红短暂的一生漂泊了这么多地方。直到最后，她还是她，任性的她、自我的她、敢于斗争的她、满腔才华的她。

民国时期的女作家们，现在知名度很高的好像也只有张爱玲、林徽因、丁玲他们了，萧红的价值是近几年刚刚被发掘的。我想这是时代的选择吧!新中国成立不久，人们好不容易摆脱了贫困的状态，走上了改革开放的光明大道，开始注重精神文明的追求，所以张爱玲才会被赋予“小资”的称谓，符合社会发展的需求。而萧红的作品描绘的贫穷、寒冷和饥饿，是那个时代的人们想要拼命摆脱的，所以得不到社会主流的认可。而现在人们已经意识到发展太快了，意识到我们应该真正地把文学的精华展示给世人看，慢慢地，萧红的文学地位开始上升了。

萧红没有受过很高的教育，不得不承认，她有天生的写作才能以及后天的笔耕不辍。她的才气、文笔绝对不亚于家喻户晓的张爱玲，可是在文学史上却并没有的到应有的地位。这是时代的选择，也是热爱萧红作品的人的悲哀。

有时候会不自觉地把萧红和三毛拿来对比。她们骨子里的文人情怀和随性洒脱的性格是十分相像的，可他们却是不同的人，萧红经历了凄惨的人生境遇却从来没想过结束自己的生命，她活得坚强而自我。三毛失去了最爱的荷西，但她还有爱她的家人朋友，可是她却选择了去黄泉奔赴亡夫。从这点来看，萧红是胜过三毛的。可是就作品传达出来的声音来看，三毛传递的更多的是爱和自由，是对生命的敬畏和对生活无限的热爱。可萧红的作品大多描写饥饿和贫穷、传递的更多的是负面能量，这样看来三毛倒是略胜一筹了。可热爱生活的人却选择结束了自己的生命，一再被生活遗弃的人却勇敢地活下去和命运作斗争。这些没有孰对孰错，谁是谁非，只是两个鲜活的生命，两个闪亮的灵魂。都应该是我们所学习和敬仰的。

小说黄金时代观后感心得800字范文2

纵观萧红的一生，在这部电影里，刚开始竟有轻松之感，越看下去，心头就会一点一点地沉重起来，到后来竟有一种病态的美，既是那样的悲惨，也充满了波折的戏剧性。

萧红的父亲在她中学未毕业的时，就把它许配给了汪恩甲。可她受不了有恶习的汪恩甲，这个不求上进的瘾君子给不了她安全感和未来，相对比陆振舜，萧红越来越欣赏她的这位表哥，于是他离家出走，本以为可以从此和陆振舜获得幸福，没想到这一些都是骗局，陆振舜抛弃了她，回归了家人的怀抱。

“曾以为坚不可摧的爱情，在现实面前不堪一击，仿佛北平寒风一个随意的吹拂，便使其化轻易为齑粉。”萧红又找到了汪恩甲，两人开始同居。谁知骗语接二连三上门。有身孕的萧红与汪恩甲在旅馆欠下数额食宿费。此时汪恩甲一去了无音讯，留给萧红的，只是无尽的折磨与痛苦。

无奈萧红只好写信向文艺周刊发出求救信号。

她写过一首这样的诗歌：去年在北平/正是吃着青杏的时候/今年我的命运/比青杏还酸

“二萧”最终还是见面了，萧军很快发现这不是一个寻常女子。“出现在我面前的是我认识过的女性中最美丽的人，我必须不惜代价拯她。”

那时的他绝对想不到。正是他这所谓“大男子主义”，使相爱着的两人变得不再“合适。”

我想萧红一定是爱他的，东渡后的萧红仍对他念念不忘，那足足35封长信就是最好的见证，可萧军早已不爱她了“爱就爱，不爱便丢开。”萧红可以用连自己都觉得可笑的借口为他辩护，他却冷笑，在萧红病重时，端木不知去向，身边有骆宾基，但她却还深深思念着萧军。“我爱他，今天还爱……”

端木在娶她那一日。红豆赠君。“我只想过正常老百姓的生活，没有争吵，没有打闹，没有不忠，只有相互谅解，爱护，体贴”。可端木给不了她安全感，重庆被日军轰炸那一日，端木不在她身边，反到是骆宾基始终握着她的手“不要怕，我会一直在你身边的。”

萧红在病重时对骆宾基说“我早就该和端木分开了，我要回家乡去，你不要为我担心，我不会在这个时候死的，我还有《呼兰河传》第二部要写，我会好起来的。”然后，她冲着骆宾基说：“骆君，到那使你肯娶我吗?”骆宾基愣在那里不知道怎么回答，他深知那一天永远不会到来了，她之所以这么说，只是在和这个她挚爱的人世间，委婉的道别罢了……

萧红向文艺周刊发的求救信中有这样一句话：“我曾经有过少女梦想，美丽和青春，可如今这一切都毁灭了……也许人生除了冰冷和憎恶而外，还应该有温暖的爱……”

小说黄金时代观后感心得800字范文3

王小波是个幸福的人，我觉得，尽管他自己可能不这么认为在他那个时代，大多是浑浑噩噩的人，被战乱、苛政和艰难困苦的生活消磨着心智，吸干了骨血。诚然，我们的时代也是如此，只不过换成了娱乐、阶层和信息茧房。

我时常觉得，我依然有着上一代的影子，越向着太阳，影子的痕迹越明显。这大概也印证了达尔文的进化论，那个年代过来的人大多明哲保身，刺头死的死残的残，学会了做绵羊的人得以活命，把这种行事方式贯彻了一生，温顺的基因便传了开来。

我也是这个时代的农民，不敢离开自己的工位，每日上班下班，重复地铁窗外的风景，与我的祖辈在耕作多年的田间踱步，期盼聊以糊口的收成一样并无二致。

我经常会不切实际的幻想，脑海中翻涌着酣畅淋漓的情节，而主角就是我自己，幻想以后的快意的生活和得体的工作，地铁上，被窝里，工作时，我被这些突发的美好幻象挟裹着，在某个时刻蓦然清醒过来，发现自己仍处在现实的枷锁之中，心中就莫名的失落，唐诗里的忧愁似乎与我的不同。守在乌托邦的门外，想透过氤氲看清里面的东西，目光却怎么也穿越不了迷离的雾气。

看过那些情节，了解自己所处的世界，才明白做出不一样的事情需要多大的勇气和决心。看过一句话：“他时常回忆起1995年第一次来中国。

从武汉到宜昌，再辗转巴东，在神农溪，9名纤夫拉着竹筏前进。他说：那些纤夫中可能就有另一个比尔·盖茨，但他出生在这，命运便锁在河岸”。读后感·这是大部分人的常态，也是悲哀，拼搏的种子在发芽前便被环境腐蚀糜烂，也更能显出不一样的想法的稀少和珍贵，我也是纤夫中的一个，不甘被缚在原地，王二便是我的启蒙老师。

我缺失的从来不是天马行空和梦人呓语，也不是越过舒适线的勇气，而是迈出几步后不被干扰的坚持，太多一蹴而就的想法在我身前累积成一堵高墙，我得想办法打破或者越过它。

不知道这次是不是夸下海口，三天热度，希望能坚持久一些，给我和她一个交代。

小说黄金时代观后感心得800字范文4

总的感觉王小波算不上经典作家，其实当代的中国还找不出几上称得上经典的作家，我们也不该对他刻求。原以为这是部长篇，买回来才知道是五部中篇的合订。但每部中篇的核心人物都起名“王二”，而且每篇里的事件也多有相关联的地方。这就给人一种似是长篇的错觉。

如果从肯定的角度出发，可以总结出以下几点：正如王小波在书的“记后”中所说，他是写出那个时代的生活。不过在他的笔下，那个所谓的时代生活，已是变了味的生活，突出了作家的感觉和印象，是漫画化了的生活。书中的人物，在物质和精神的双重贫困中，穷到了只剩下“性”这个东西，而且也算不上可供欣赏的“性”。另外一点就是他在叙事中，是以最粗俗、最赤裸、最不雅的语词来讲述。以上两点，在他执笔的上世纪八、九十年代的中国文坛上，确属标新立异、特立独行的一位作家。我想这是受到一些文学评论者首肯的吧?由此也可看出为什么在他生前他的作品大多不能在中国出版，而只等到他于一九九七年死后才得以陆续面世。

中国写性生活的较多的《金瓶梅》和后来的《废都》，读后还多少给读者留下点性“趣”，而王小波写出的“性”，无趣可言，只叫人感到“厌”。也读过不少外国的经典，写性爱最多的劳伦斯，也从不直写两个男女的性交，而只把关注点放在两情相悦上，给人的感觉是一种性爱之美，从而得到了审美的快感。《查泰莱夫人的情人》，我觉得堪称写男女性爱的经典。“审丑”的过程也是阅读的享受，可是王小波的笔下的性描写，也不能给人以这种感受。他大概是把这种叙事当成人性的主题来发挥吧?

小说黄金时代观后感心得800字范文5

《黄金时代》和《革命时期的爱情》都以6/70年代为背景。我对6/70年代了解不多，很少看相关书籍。偶尔在某些为民主摇旗呐喊的网络大V笔下窥见一星半点，从冷兵器升级到手枪甚至坦克，当然也死了不少人，有被批斗祸害死的也有武斗中被打死的。但这些都不曾发表在主流媒体上，也就是说电视上没见过，报纸上没见过，主要都在自媒体上流传。我不知可信度有多高，但感觉是真的。因为如果不是错的太过荒.唐连自己都羞于面对，怎么可能这么多年来都避而不谈?!所以当王小波用戏虐的口吻、荒诞的故事来影射6/70年代的事时，我并不觉得吃惊。只是王小波对“性”的偏爱让我有些厌烦。虽然王小波的描写很干净，毫无脏的感觉，但我还是觉得作者有些猥琐甚至变态。人如其文吗!比如，曹雪芹就应该有些悲观和多愁善感，普鲁斯特就应该有些神经质。否则为什么他们能写出那样的作品呢。这种鸿沟不是单凭智商、勤奋、体验生活就可以跨越的。就如同心胸宽广的人虽然可以理解心胸狭窄的人的斤斤计较，但绝对做不到感同身受。再比如我看《静默有时，倾诉有时》吧，这是一本读书笔记，作者读的那些书里面的主人公总是有些病态，回头一看他们的作者，也都活的挺“隔色”，然后我就想：一个总是看“隔色”作家写的“病态”人物的书的读者会是个什么样的人呢?!这么一想我就赶紧回头看看我看的那些书，还好还好，虽然不太深刻，但肤浅总比变态强多了。

《红拂夜奔》就比较奇葩了，王小波将王二的故事和李靖、红拂、虬髯公的故事穿插在一起，一会写八.九十年代的王二，写着写着就联想到了唐朝的风尘三侠，故事情节十分荒诞。虽然王小波不承认他在借这个故事讽刺当时的中国社会，但内容确实让人浮想联翩。王小波在书中说《红拂夜奔》受了卡夫卡《变形记》的影响。《变形记》是卡夫卡的遗作，写一个年轻人变成一只虫子的故事，书没写完作者就去世了。我读这本书的时候还在上大学。后来又看了魔幻现实主义大师加西亚马尔科斯的《百年孤独》，那会不明白什么是“魔幻现实主义”，现在其实也糊里糊涂的。但是《百年孤独》要比《变形记》更加荒诞。