小学美术说课稿通用15篇

作为一位不辞辛劳的人民教师，总不可避免地需要编写说课稿，借助说课稿可以有效提高教学效率。那么大家知道正规的说课稿是怎么写的吗？下面是小编整理的小学美术说课稿，欢迎阅读与收藏。

小学美术说课稿1

一、教学设计

本课的教学设计强调激发学生参与学习活动的热情，营造宽松自由，热烈紧凑的教学氛围，让学生在丰富多彩的学习活动中去感受、去体验。引导学生在掌握蚂蚁的造型表现方法的基础上，鼓励他们大胆想象，夸张地表现蚂蚁搬家的情景。本课从课题到教学活动的组织形式以及学习活动的方式等都考虑德育的暗示作用，使学生在获取知识的同时，树立集体意识，培养团结、友爱、协作的精神。

全课通过观察比较——讨论指导——游戏表现——赏评启示四大教学环节实施教学。

教学的第一环节，首先用亲切、简短的师生交谈，激发学生对动物世界的探究兴趣。接着看蚂蚁的录像，使学生对蚂蚁的形体特征有所了解，在观察的过程中让学生说一说，然后画一画，描述、记录蚂蚁的长相。学生通过这些活动积累了对蚂蚁的一点感性认识，进而利用形象直观的CAI课件，与自己感受的“活蚂蚁”进行对比，理性、科学地认识蚂蚁的外形与结构，纠正一些错误的认识。

以小组的形式展开学习讨论，增强生生之间的互动与交流，通过师生有声有色的范画，指导学生学习蚂蚁动态的表现。

组织孩子们开展集体游戏和表演活动，行为模拟蚂蚁搬家的情景，同时引导他们大胆地想象与表现蚂蚁搬家的情景，让学生的体验有情趣，美术课堂生机勃勃。用集体合作的方式开展美术创作活动，培养学生团结合作的精神，感受相互合作的愉悦。

赏评启示环节由教师引导学生主要从合作是否融洽，想象、表现是否大胆等方面进行自评和互评，并通过集体欣赏的方式自由交流，引发思考，从蚂蚁搬家的故事里得到启示与教育。

二、说课稿

一、教材研究

（一）课题传递的信息

1、蚂蚁搬家是孩子们喜欢的一个生动有趣的故事，因此我认为，教学的过程就应该是师生一起愉快地、娓娓地述说她的过程。

2、这个故事体现了蚂蚁团结、协作的精神，寓意深刻。因此教学环节的设置应充分考虑德育的暗示作用，教学活动的组织形式、学习活动的方式采用小组或集体合作为宜。

（二）教材引发的思考

1、本课是一节表现性绘画课，应鼓励学生大胆想象，夸张地表现。

2、学习蚂蚁的造型表现方法是本课的一个知识点，其中包括蚂蚁的外形、结构特征及动态的表现。

3、创设好情境，能让学生张开想象的翅膀，描绘出生动、有趣的蚂蚁搬家的情景。

4、教学评价侧重于对学生美术活动表现的评价，如学生的参与意识、合作精神、认知水平、交流表达能力等。美术说课稿http://www.jiaoshizixun.com

（三）教材的把握与处理

1、教学目标

知识目标：认识、了解蚂蚁的外形特征，运用绘画形式进行创造表现。

情意目标：树立集体意识，培养学生相互友爱、团结协作的精神；培养学生热爱生活的情感。

2、教学重点

本课的重点是指导学生开展“蚂蚁搬家”的集体美术创作活动。教学通过组织环环相扣、层层深入的有关蚂蚁搬家的活动来突出重点。

3、教学难点

本课的难点是启发学生把想象的“蚂蚁搬家”情景用绘画语言大胆地表现出来。教学通过创设情境，组织游戏表演进行蚂蚁搬家的行为模拟，同时展开学习讨论来实现难点的突破。

4、教学环节

（1）观察比较：了解蚂蚁的外形与结构。

（2）讨论指导：学习蚂蚁动态的表现。

（3）游戏表现：展开蚂蚁搬家情节的大胆想象与表现。

（4）赏评启示：注重对学生美术活动表现的评价。

二、教法与学法

（一）本课较多地通过教师的演示（比如录像、动画、音乐等），引导学生以感受、观察、比较等学习方法，进行自主学习。

（二）谈话与讨论法结合。教师提出富于思考的问题，由学生展开讨论，得出结论。

（三）通过一些实践、表演活动，如扮角色活动，让学生以体验、表现的学习方法进行合作交流。

三、主要的教学理念

（一）激发学生学习美术的兴趣。

以生动有趣的教学手段，如录像、电影、动画、游戏、表演、音乐等方式，引导学生增强对蚂蚁形象的感受能力、想象能力以及表现能力，激发学生学习的兴趣。

（二）在文化情境中学习美术。

通过动画、音乐、表演等设置蚂蚁搬家的情境，整个教学就象在讲述一个动听的童话故事，学生在一种愉悦的文化情境中学习美术。

小学美术说课稿2

每个人都有自己的梦想，我也有，还很多。我想过自己是一只无忧的小鸟，也想过自己是一只快乐的小猪，当然，也想过真格的，想成为一名医生，但后来还是放弃了，因为怕拿刀去解剖病人，所以就成了一名老师，想想老师总不用拿刀去解剖什么的吧。可是，在后面的成长中，我却慢慢地发现，医生倒不用个个去解剖病人，而我们老师却个个都得具有解剖的本领，当然，不是去解剖人咯，而是用我们独有的智慧去解剖我们快乐的课堂。今天，我很高兴能给大家解剖一次。

我解剖的是《我的喜怒哀乐》，整个解剖我分三步来完成。

一、是解剖教材。

《我的喜怒哀乐》是浙美版第六册第四课的内容，属“造型表现”领域。所谓的“造型表现”领域，即让孩子们通过看看、做做、画画等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发学生丰富的想象力和创造力。本课是第一课时，主要是让孩子们用线描的方式去表现人物的四种基本表情特征。由于教学的对象是三年级的孩子，平时表现高兴的，快乐的比较多，而表现愤怒、悲哀的却很少，再结合孩子们的年龄特征，我设定了以下教学目标：

1、了解人物的各种表情，学习运用夸张变形等方法来表现人物的不同神态。

2、欣赏表现人物表情的图片资料，提高学生对人物表情的感性认识。

3、激发学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。

明确了教学目标，那么教学的重点、难点也就显而易见了。

教学重点：掌握喜怒哀乐表情的特征。

教学难点：运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆地夸张、变形等手法来表现。

二、解剖教法和学法

为了突出重点，突破难点，加上新课标要求课程设计要体现人文关怀，侧重学生的体验过程，在教学中我始终遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过游戏导入，创设愉快的课堂氛围，培养学生自主探索学习的能力，在评价中激励学生去点评他人的作品，培养学生进一步地创作想象。

三、解剖我的课堂

本课的设计我都是从学生的层面上去思考的。先让我们进入导入的一个片断吧。

1、环节一：游戏，表演，导入。

第一个环节，我用游戏表演来导入，是因为有这样一名经典的话——兴趣是最好的老师，三年级的孩子还是属于低年龄的，做游戏，讲故事，猜谜语等都很能激发他们学习的兴趣。

在变脸游戏中，我设置了这样三个问题：

一问这是什么表情？是想让孩子们说说表情的名称，孩子们会发现，同样的表情有着不同的说法

二问什么时候你会有这样的表情？是想让孩子们体会，心情连着表情，表情里看得出你的心情。

三问这表情有什么特征？是想让孩子们自己去观察体会表情里的特征。

从而进入本课的第二个环节，也就是教学重点。

2、环节二：多种形式，把握重点。

为了让孩子们掌握教学重点，我设计了多种教学方式：老师画—学生猜，学生说—老师画，老师演—学生画，学生画—老师改，并提问，每种表情都有什么特点？

由于“喜”是孩子们平时接触，表现得较多的表情，我也就没有重点指导，而“怒”、“哀”是孩子们表现最少的，我就进行了重点的指导，让我们先进入“怒”的课堂吧。

关于怒的设想：孩子们，猜一猜，来享受美术课上时不时的新鲜感；让我们都能用自己的眼睛去感受美术课给你带来的成就感！那么，我们一定会学得很轻松，很快乐的！

在刚才的片断中，有个孩子一看到我画竖起的眉毛就迫不及待地猜出是“怒”，所以我的目的也达到了。“猜一猜”吸引了他去认真观察，他也在猜中得到了成就感，那么，“怒”的特征还会不掌握吗？

下面是“哀”的课堂。

关于哀的设想：

孩子，别怕，就算画不好，可你把你的勇气画出来了！而且是那么地耀眼，这是别人没有的，是你独具的光芒！

在这一环节中，本想自己画的，但想到新课标不是要求我们要侧重学生的体验过程吗？那我就给孩子一个表现勇气的体验吧，后来，我把修改别人作品的体验也给了他们，而我自己则成了他们的一支“遥控画笔”！

下面进入“乐”的课堂。

关于乐的设想：

掌握了重点，就该向难点突破了。

勇敢的孩子，其实你画得挺好的，老师把你的画进行修改，是为了让你们更快更好地学习后面的本领！

在这个环节中，我通过修改学生的“乐”提前预设了难点的教学。

3、环节三：欣赏，突破，拓展

在第三个环节，也就是突破难点了。关于这一个环节的设想：

孩子们，很喜欢漫画的头像和变形的脸吧，这就是他们这一年龄的特点，要不断地找新事物去吸引他们，让他们大开眼界，大展想象，很多时候，精彩意外就是这样来的。

这一环节中分两块，第一块是欣赏漫画头像，学会夸张。第二块是作品欣赏，学会变形。在这两个课堂片断中，我收获了两个“精彩”——马三立的“黄瓜”脸，变形脸是“食品仓库”，这些有趣的词汇都表明孩子们的想象已经开启了，那我们就赶快进入第四个环节——大胆创作吧。

4、环节四：激励创作，无限想象。

在学生创作时，我经常用的一种方式就是让自己的思维和孩子们进行碰撞，这也是另一个收获精彩意外的空间，同时，也会让自己的想象力滋生疯长。

5、环节五：展示，评价

这节课我主要设置了这样几个问题：“猜猜他画的是什么表情？”“你觉得他画得怎么样？”“什么地方还可以更好地去表现？”

激励孩子们去点评他人的作品，目的是让孩子们在点评前去仔细观察别人的作品，点评时发现别人的优缺点，点评后能再一次地进行创作想象。

6、环节六：课外拓展，人生百态

在最后，我给孩子们欣赏了除喜、怒、哀、乐以外的很多表情，孩子们大都喜欢开心的笑，开怀的笑，微微的笑，善良正直的笑……但遗憾的是没来得及告诉他们：只要多一点笑容，我们的生活就会变得更快乐！

今天的解剖就到这里，有什么不对的地方，还请老师们批评指正，谢谢大家！

小学美术说课稿3

一、说教材

《让色彩动起来》属于“造型·表现”学习领域。本课旨在启发学生对强烈的对比色及其运用方面展开探索，对色彩对比形成综合认知，并加以巧妙运用，引导学生学习用对比色和生动有力的笔触，创作一幅充满动感的作品，加强学生对色彩知识的理解与应用，丰富学生的审美经验，从而使学生对色彩知识的学习产生兴趣。

二、说学情

五年级的学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，能客观地理解、表现事物。而且色彩，在孩子的心中是美妙的，是神奇的。他们往往能创造出我们成人想象力所不及的童话般的美丽。对于五年级的学生而言，除去这种对色彩的情感表现，他们已经掌握了一定的色彩方面的知识，如原色与间色、冷暖色、明度等。故在本课教学中主要引导学生学习对比色的知识，形成综合认知并加以巧妙运用。

三、说教学目标

【知识与技能】

感受色彩强烈对比带来的视觉美感，深入了解对比色知识;运用强烈的对比色和生动有力的笔触，创作一幅富有动感的画面。

【过程与方法】

学生在回忆、探究、分析、实践的过程中，掌握对比色知识和使画面产生动感的方法，选择合适的主题进行表现。

【情感态度与价值观】

感受对比强烈的色彩带来的表现力，学习运用对比色创作富有动感的美术作品，激发学习兴趣，并促进对美术学习产生持久的兴趣。

四、说教学重难点

【重点】

深入理解和运用对比色。

【难点】

对比色的灵活运用。

五、说教法、学法

依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点采用如下教学方法：讨论法、情境法、实践练习指导法。

在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式，在学习过程中进行分析讨论，在操作中发现并进行自主探究和评价，从而有效的培养学生的自主学习的意识。

六、说教学准备

“工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件、基本的绘画工具等。

七、说教学过程

皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点，我设计了以下教学环节：

环节一：设置情境，导入新课

精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。为此我将出示具有动感的图片，让同学们说出自己的感受，在学生感受到“动感”后，我会紧接着对图片进行去色处理，再次引导学生观察并提出问题：还会有动的感觉吗?以此激发学生的学习兴趣，共同探究色彩“动”起来的秘密，从而揭示课题。

环节二：欣赏作品，探究对比色

(一)认识对比色

《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以设置了“欣赏作品，探究对比色”的环节。首先提出问题：什么样的色彩给你欢快、有节奏的感觉?学生往往会从红色、黄色等鲜亮的颜色回答，我会顺势抓住学生的回答，出示色相环并引导学生找一找色相环中哪些颜色对比强烈?以及这些色彩在色相环中距离是怎样的?进而总结出在色相环中，每个颜色对面(180度对角)的颜色为对比色。如红-绿、蓝-橙、黄-紫互为对比色。通过观察色相环认识对比色，而且通过这样的一个环节也设置了一个坡度，降低了难度，从而调动了学生学习对比色的积极性。

(二)感受对比色

在学生对对比色有了一个直观的认识后，我会多媒体展示《威斯敏斯特大桥》，引导学生欣赏并思考这幅作品中，画面色彩给你什么感受?运用了哪些色彩?他是如何运用这些色彩进行表现的?通过初步的欣赏与观察，使学生自主的感受对比色在美术作品中的运用，从而激发他们深入了解运用对比色让画面动起来的兴趣。

《新课程标准》中明确指出需要引导学生关注自然环境和社会生活，培养学生亲近自然的行为习惯，所以我会让学生回归生活，思考在生活中存在哪些对比色?

环节三：实践练习，运用对比色

《新课标》中明确指出：教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以我设置了实践练习，运用对比色的环节。

在具体的实践练习前先提出问题：要想表现一幅具有动感的画面，你认为如何用色最合适?强化学生对于对比色的认识。然后结合学生的实际水平、课堂练习时间，和教学重难点，设计了这样的练习“创作一幅能让色彩动起来的画”。在学生创作的过程中，我会巡视辅导并用ppt滚动更多作品，给同学们提供创作资料。

环节四：展示评价,分享对比色作品

在大部分学生作品已完成的情况下，鼓励学生自愿展示作品，并从色彩的运用、创作形式、等几个方面进行自评，生生互评，最后我将给予及时反馈与总结，在展示点评环节中，我会尊重个体差异，注重学生的体验过程，以鼓励、肯定为主，多从建议性评价出发，培养学生敢于接受别人的“指正”。进一步提高学生发现问题，理解问题，解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

环节五：小结作业，拓展延伸

科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“小结作业——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐?”总结本课的重点知识并让学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。

小学美术说课稿4

“说课”是教学改革中涌现出来的新生事物，是进行教学研究、教学交流和教学探讨的一种新的教学研究形式，下面是关于小学浙美版美术说课稿的内容，欢迎阅读！

尊敬的各位评委老师： 您们好！

今天我说课的内容是浙美版七年级第一课走进美术。

下面，我围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。

一、说教材

本课节选自浙教版教材，属于综合课型，七年级的学生随着心理和生理上的发展，文 化知识的增加，对美的感受、对美的判断，即审美感受和审美态度逐渐成熟起来 ，因此发展学生的美术认识能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的情操，完善人格。提高学生学习美术鉴赏的积极性、主动性，从而培养同学们美的情操和陶冶你们完美的人格。

二、说学情

现代学生处于科技发展迅速的信息时代，获取信息的渠道众多，眼界较为开阔，思维较为活跃。一个问题的提出会有多种想法和创意，但是由于对美术缺乏整体了解。必须经过正确引导，以学生为本的自主探究，有利于知识的积累和运用，采用直观性教学更贴近学生实际，从而激发他们的创作灵感并远离误区。

三、说教学目标

必须从学生角度出发，同时结合教材，联系生活，我设置

1、知识与技能目标为：学习美术的种类，初步了解能辨别各类美术作品。

2、过程与方法目标为： 通过欣赏作品、师生对话、同学讨论等不断递进的互动探究学习，使学生能够准确辨别出国画、油画、水彩和版画等等，学会欣赏各类美术作品。

3、情感、态度价值观目标为：使学生形成使学生了解美术的主要种类及艺术特点， 培养学生健康的审美情趣和人文素养。

四、说重难点

教学重点为：了解绘画不同种类的特点及区别。 根据学生平时的作业表现确立本课的

教学难点为：掌握绘画的类别及不同角度的分类。

五、教学准备

巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。

教师准备：多媒体课件 画具等

学生准备：网上资料收集 画具等

六、说教法学法

通过初次设计—比较分析—提高认识—再次设计的教学模式，充分调动学生的学习积极性，使学生成为课堂的主人翁，知识的“发现者”。在“体验中感悟，在感情中成长”，从而实现学生学习方式的转变，即从被动接受的传统学习方式转变为一种自主、合作、探究的学习方式。

教师在整个教学过程中是学生学习的引导者和参与者。

教学过程是师生交流、共同发展的互动过程，应关注学生的能力培养，与学生共同分析问题、解决问题，以此来点拔学生的思维，实现创造。

七、说过程

（一）创设情景，导入新课

这是学生进入初中阶段的第一堂美术课，教师得先进行自我介绍。所以，在我的这节课里，我先得自我介绍。接近教师与学生之间的心灵距离。

接着，试问同学们心中认为的美术课是什么样的一节课？美术课就是绘画吗？学生的答案有两种，那就是美术课＝绘画课，那么这等式成立吗？教师引导学生思考，可以回顾小学阶段美术课里除了绘画之外，还学了什么？学生就会一一地想起来。

知道了美术课与绘画课的关系后，再引入课题，美术到底除了绘画，还有哪些分类呢？那就让我们一起走进美术吧！

（二）自主学习，探究知识

1、自主学习课本，快速完成初次作业。（目的一，体现“先学后教”新理念；二是培养学生的自主学习能力；三是检测学生通过自主学习后所掌握的知识情况摸底。）

2、教师出示图片，学生赏析并结合自己初次作业进行比较研究，发现并归纳出新知识。通过问题式导学，比较式研讨、教师纠正补充等师生、生生的互动环节，解决本课的重难点。

（三）实践创意，展示点评

考虑到学生的实际水平和课堂练习时间，并结合初次作业，我设计了这样的练习,供不同层次的学生选择完成，提高课堂作业效率，并增强学生量力完成作业的自信心。 展示点评中，我尊重个体差异，注重学生的体验过程，鼓励为主，自我点评，而评价对方多从建议性出发，让学生敢于接受别人的“指正”。

（四）教师总结，课后拓展

我总结以问题形式出现，设计三个问题：

1、你学会了什么？2、你的体会是什么？3、你喜欢今天这堂课吗？

目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感受，从而实现本教材人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。

课后拓展

其中导入2分钟，自主学习，探究知识10分钟，实践创意，展示点评25分钟，教师总结，课后拓展3分钟。

我的说课完毕，谢谢！

小学美术说课稿5

各位老师大家好，今天我说课的内容是小学美术四年级的第十课《生活与艺术中的花》。 结合美术课程标准中的四个学习领域来说，本课属于"欣赏，评述"领域。《美术课程标准》中这样写到：欣赏自然与各种美术作品的形、色与质感，让学生用自己的语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受，从而提高学生的欣赏水平和综合能力。这也是本课的主要教学目的。下面我准备从教材分析、教法运用、学法指导和教学程序四个方面加以说明。

一、教材分析：

本课主要表现了三方面的内容：第一部分是花寄托着人们美好的愿望，不同的花有不同的寓意。第二部分是美术作品中的花，这里包含古今中外的绘画作品，其绘画方法、材料各不相同，风格迥异，其中还提出了中西方绘画比较的问题。第三部分是花在生活中的运用，这中间无形中传达这样一个信息，即花与我们的生活密不可分，艺术作品中的花源于生活，又美化生活。在教学中，对于本课的三部分，教师可选取其一或两部分重点完成，因为课堂时间有限，我们不可能面面俱到，故要削枝强干。

本课的教学目标是：

1、显性目标：

⑴、通过本课学习，学生应了解生活中一些常见花的造型特点及寓意。

⑵、认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。

2、隐性目标：

⑴、通过本课学习，使学生对大自然更加关注，学会发现大自然的美，学习用美装扮生活，用美的环境提高生活质量。

⑵、在发现美、感受美、欣赏美、创造美的活动中，培养学生的学习兴趣。

本课的教学重点与难点是：

重点：认识自然界中的花与艺术中的花的关系。

难点：对比中西方作品，从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。

二、教学方法和手段：

1、依据本课的性质及学生，我主要采取“启发──引导法”，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。

2、采用讨论的方式来解决“问题”，这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。

3、运用计算机辅助教学的手段，利用进行教学。 中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的`激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。

三、学法指导：

加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。

四、教学思路及设想：

（一）、导入：（通过鲜花实物，激起学生的学习兴趣。）

1、首先教师出示一支鲜花，介绍花的名称、特点及表达的寓意。从而引出课题。

2、带来鲜花的同学边介绍边将鲜花插在花瓶里，组成美丽的瓶花。

3、请学生谈自己此刻的心情。

[设计意图]让学生初步感受花带给我们的美感。

（二）、讲授新课：（结合演示，引导学生自主进行欣赏活动及评述讨论。）

1、了解生活中的花。

（1）看到美丽的瓶花，让学生谈谈花在生活中是怎样应用的？

（2）谈一谈自己身边哪些地方是运用花进行装饰的？怎样装饰的？

[设计意图]让学生了解花可以装饰美化生活，还能表达我们的心意，与我们的生活息息相关。

2、了解艺术中的花。

（1）引导学生观察静物画《银莲花》、《蓝花瓶》的表现形式，小组讨论分析其特点。

（2）指导学生进一步讨论分析中国画《写生玉簪》、《露气》这两幅作品的内涵。

3、小组再次合作探究：中国画和西画在花的表现形式上有什么不同？

4、教师适时的小结

[设计意图]让学生体会绘画大师作品的艺术感染力及中西绘画风格的不同。

（三）、组织“每人献一朵花”的绘画接力比赛。

（四）、师生互评：

教师选小评委用贴星星的方式选出自己喜欢的画，看哪个组得到的星星多。教师进行鼓励性总评。

（五)、课堂小结：艺术源于生活，又美化生活。

以上是我对这节课简单的介绍，请各位领导和教师给予指导。

小学美术说课稿6

一、说教材

本课是平面构成“重复的形”之后的第二课，属于“造型表现”的学习领域。“渐变的形”是构成艺术内容之一，它是“造型表现”学习的基础。在本课的教学中，主要是引导学生发现、欣赏生活中渐变的形的现象，感受大师作品中的这种现象产生的美感，初步了解平面构成知识，学习简单的平面构成设计方法，并学习创造多种方式表现有趣的渐变的形。应避免学科知识专业化，注重调动学生的学习积极性和主动性，培养学生的造型、表现意识，激发他们表现美和创造美的情趣和能力。

1.教学目标

（1）了解渐变的基础知识，掌握渐变的表现方法，引导学生利用第一“形”，发挥想像，来创作表现“渐变”后的第二“形”，提高渐变构成艺术的表现力。

（2）引导学生用多种形式去表现渐变，并能设计、绘制有趣的渐变画面。

（3）欣赏艺术家的作品，感受并体验渐变的形所具有的独特艺术魅力，培养学生发现美、欣赏美、变现美的能力。

2.重难点

重点：了解渐变的形的特征与规律。

难点：引导学生学会观察渐变的形，用不同的表现方法表现渐变的形，能绘制新颖、有趣的渐变的形的画面，并能进行装饰。

二、说教法、学法

1.说教法

美术课教学重在培养学生的审美意识和能力，如何完成这一教学任务，教师教学方法就显得非常重要。我根据我校的实际，因材施教，我将采用引导观察、分析讲解等多种方法进行教学，利用展示图片、美术作品，对渐变这一形的变化的知识进行讲授，即直观又灵活，这样更有利于调动学生的积极性，激发兴趣更占优势。

2.说学法

在教学中，学法上主要通过欣赏、比较、谈话、动手画画等方法相结合。通过启发学生发现周围的现象，在司空见惯的现象中寻找渐变的图形美，从中体会渐变给人带来的美感，并试着动手设计一幅由“形”到另一“形”的渐变的形的图案。

三、说教学程序

1.情境导入（1-2分钟）

上课前，通过展示中国地图让学生进行联想，然后用多媒体展示鸡的平面图，逐渐演变成一只很动感的美丽的雄鸡。这就是我们今天所要学习的内容《渐变的形》。以此引入新课，激发学生的学习兴趣。

2.讲授新课（10-12分钟）

（1）欣赏范图，让学生初步体会渐变的美。

提问：看了怎么多的图片，你发现了什么变化吗？这一问题，让学生自由发言，同桌交流讨论，教师再根据出示的图片，引导学生感受渐变的形式的美感，然后对这一环节进行小结：渐变是从一种“形”逐渐演变成另一种“形”的变化过程。也可以在同一种“形”里进行变化。

（2）欣赏图片细节，让学生重点感受渐变的变化过程。

提供两幅相邻的渐变演示图，提问：它们的变化大吗？外形相似吗？这个环节是为了学生进一步了解渐变的形的规律。小结：每次变化幅度不能过大，要慢慢地改变。相邻的“形”外形相似。

（3）欣赏大师作品，让学生了解渐变的设计方法。

出示每种方法的图片，快速的讲解设计方法：平面旋转、平面移动、空间渐变、形状渐变、大小渐变等。

3.练习（20-25分钟）

尝试设计一幅“形”1到“形”2的渐变的形的图案。

要求：①有所创新。

②创作要精细工整。

这环节的设计是为了了解学生学习的情况，并培养学生的创新能力。

学生练习，教师巡回辅导。这个环节重点辅导学生形的演变过程，不要太复杂。

4.展评（5分钟）

学生交流对设计渐变的形的看法，巩固渐变的形的设计方法和简单的技法，让学生在评述中区捕捉新的创造灵感，教师指出存在的问题。

5.拓展（1分钟）

在课后把自己设计的渐变的形的设计过程用日记的形式写下来。让学生通过回忆的方式巩固所学的知识。

小学美术说课稿7

一、教材分析：

本课以《五彩的烟花》为题，意在通过中国传统节日放烟花的习俗，表现烟花灿烂辉煌的瞬间。教材选择以油画棒或蜡笔(这两种作画工具学生可自由选择，以下为了叙述的方便只写油画棒这种作画工具)和水彩涂色相结合为主的作画方法，目的是为了培养学生初步的作画能力，还要进一步培养学生平时观察和表现美好事物的能力和良好习惯。教材中提供了油画棒和水彩涂色的作画步骤，帮助学生初步掌握油画棒和水彩涂色的基本技巧;提供了张凭《忽报人间曾伏虎》的国画作品，让学生领略画家对烟花的感受;四幅烟花照片和两幅学生作品都表现得色彩夺目和富有情趣，使学生有更多的感性知识，为他们的创作打下基础。

二、教学目标：

1.继续学习色彩的初步知识，进一步认识各种颜色。

2.初步学习油画棒(或蜡笔)和水彩颜料相结合的涂色技巧，培养学生的观察力、想象力和表现力等。

3.观察烟花的色彩变化，表现节日烟花的美，促使学生养成平时观察和表现美好事物的习惯

三、教学重点、难点：

重点：初步掌握油画棒和水彩相结合的画法。

难点：学生通过仔细观察后，能较自如地表现对烟花的感受。

四、课前准备：

(学生)油画棒、水彩颜料、纸张等常规作画工具

(教师)范画、烟花图片等

五、教学过程：

1.激趣。

(1)学生回忆印象最深刻的一次放烟花的情景(注意讲清时间、地点、人物)。

(2)出示烟花图片，提问：你觉得烟花很美吗?为什么?

(3)揭示课题：《五彩的烟花》。

2.欣赏。

(1)出示范作，让学生说说最喜欢哪幅，并说明原因(从色彩、形状和构图等方面进行描述)。

(2)学生思考：怎样表现放烟花时的美妙情景?

3.指导。

(1)教师示范创作步骤：用油画棒画出烟花，用水彩涂底色，涂满底色(特别强调注意运笔的力度、色彩搭配、主题的刻画和整体的意境等)。

(2)欣赏范作，学生体会创作过程。

4.创作。

(1)主题：画出放烟花的情景(没有放过烟花的同学可以画想象中的烟花)。

(2)建议：可以画节日中五彩的烟花，也可以设计自己喜欢的烟花式样，还可以适当地夸张想象，表现自己对烟花的感受。

(3)学生创作(可以个人创作，也可以小组合作)，教师指导。

5.小结。

(1)学生上讲台介绍自己的作品，学生互评，教师小结。

(2)评价建议：是否能够较好地处理画面;是否表现出自己对烟花的独特感受;是否与众不同。

6.拓展。

(1)举办烟花主题日活动：开展烟花组画、壁画等展示活动，讲有关烟花的故事或进行看图写话和读文画图比赛。

(2)课外留心一些有关烟花的美丽图片，进一步欣赏烟花的美。

小学美术说课稿8

一、教学重点

师生一起协作完成"集体大树"的制作

二、教学难点

剪或撕"名字树叶"的方法

三、课业类型

工艺制作

四、教具准备

剪刀、彩纸、"集体大树"的范图、教学课件

五、学具准备

剪刀、胶水、彩纸

六、教学过程

（一）组织教学，检查学生用具准备情况

（二）导入新课：

教师出示"集体大树"的范图，介绍这棵大树代表我们的班集体。

1、提出问题：如何才能使这棵大树变得完整？并且我们都能来到这个集体中？2、结论：制作树叶--写上名字--贴在大树上。3、教师小结：这棵大树代表我们的班集体：一年级X班，但它不是一棵完整的树，只有我们每位同学都来到这里，成为它的一员，这棵树才能茁壮地成长。

（三）讲授新课

1、教师出示外形和制作方法不同的两片树叶，树叶上写着老师的名字，老师做自我介绍。

2、教师展示其中一片对称形树叶提出问题：如何制作出这种对称形树叶？

3、教师总结并演示实验结果：对折--从开口处剪或撕树叶的一半--展开成为完整的叶子教师辅助演示

4、提出问题：叶子是什么形状的？

6、出示课件：树叶的常见形状、颜色和特殊形状、颜色5、教师小结：大家一起动脑筋，用自己的方法来制作"名字树叶",看谁的树叶最好、最漂亮、最先来到"集体大树"上。

（四）、学生制作，教师巡回辅导。作业要求：选择自己喜欢的纸张和适合自己的方式，最好能自己创作出其他方法；在树叶上面写上自己的名字，反面写上自己的爱好。

师生共同将"名字树叶"贴在"集体大树"上。围绕"集体大树",请"名字树叶"的小作者逐个向全班同学介绍自己，如：姓名、年龄、爱好等等。全班同学给以掌声鼓励，使介绍者感受到集体的温暖。

（五）、教师总结：同学们你们看，我们用"名字树叶"装点的这棵"集体大树"多美呀！集体因为有我们的存在才充实，才充满活力，我们也因为有集体的爱护、培养才能够茁壮成长。在以后的日子里，我们将共同生活在这个集体中，用我们的行动去维护它，用我们的双手将它建设得更加美好！

小学美术说课稿9

一、说教材：

线描画：线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是最古老、也是最原始的一种绘画方式，也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单，可以用勾线笔、铅笔、油画棒、钢笔等，利用点、线、面来进行绘画，既可以对物象进行细致入微地刻画，也可以对物象进行简单地艺术处理；既可以进行造型训练，亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。

小学生在简笔画的训练基础上，再进行线描画的练习，会使其绘画的精细方面和手眼协调方面有很大发展，不仅提高小学生的绘画能力，同时能提高小学生专心做事的能力，更能激发小学生的绘画兴趣。

小学生在欣赏、发现、感受线条美的同时，大胆进行创作，不仅能将小学生零碎的经验加以提炼，而且与《纲要》中提倡的"教育生活化、生活教育化"的理念相吻合，同时开展线描画教学，能引导小学生通过"观察-想象-发现-表现-创造"一系列活动，有意识地锻炼和培养小学生的观察力、想象力，促进个性的发展。针对本学期美术特色活动的要求，我设计了此次活动。

二、说目标

1、学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。

2、鼓励小学生按自己的想象大胆创作，发展小学生的初步的创新能力。

3、向小学生进行人与自然和谐相处的环保教育。

活动重点：学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。

活动难点：鼓励小学生大胆想象和创作。

三、说活动准备：

1、多媒体课件《海底世界》

2、画好的线描画作品、其他小朋友画的线描画鱼

3、白纸，黑色水彩笔

四、说教学方法：

选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，依据《纲要》的精神和本班小学生的年龄特点，我采用了以下的教法和学法：

1、多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示，则更为简洁、生动，容易吸引小学生的注意。本次活动设计中，我通过幻灯片的展示，让小学生感受到鱼宝宝身上线条的纹样美、图案美；

2、观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。通过观察，小学生既形成了准确的形体印象，又把握了局部的细节特点。而在观察中进行比较，则能让小学生更加直观地感受不同的创作手法带来的不同效果。本次活动中，为了让小学生直接感受点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响，我采用了观察比较的方法，让小学生在观察比较三幅特征明显的线描画作品中，发现装饰过于繁杂、无规律，装饰手法单一、缺少变化都不能给人带来美的享受，从而有效地突破了本次活动的重难点。

3、欣赏评价法。欣赏评价法指的是将小学生不同特点的作品进行对比评价，肯定各自的特点。在本次活动的最后环节，我采用了欣赏评价法，在欣赏的同时围绕两个问题展开点评：

问题1、"你最喜欢哪个鱼宝宝？为什么？"使小学生在审美的同时自然地习得经验，为下次经验迁移做准备。

问题2、"你是用怎样的线条和图案来装饰鱼宝宝的？"让小学生用语言将自己的装饰意图表达出来，达到分享和交流的目的。在这一环节，教师和同伴的欣赏与评价能让小学生体验到活动带来的愉悦感和成就感。

五、说活动程序：

共有5个环节：

1、观看多媒体课件：欣赏海底世界各种各样的鱼的花纹，引导小学生说出鱼儿身上花纹的特点。

（导入活动，观看《海底世界》，初步感知欣赏各种各样的鱼。）

（1）教师语：在美丽的大海里，生活着许多快乐的鱼宝宝，他们和鱼妈妈自由自在的在海洋里嬉戏玩耍，一会儿在珊瑚里捉迷藏，一会儿在比赛游戏，一会儿又凑在一起说着悄悄话，可幸福了。然后请小学生讲讲自己最喜欢哪条鱼，它是什么形状的？身体各部位的名称以及身上的花纹是什么样的？特别是对形状怪异的鱼，启发小学生尽可能讲详细一点。

2、欣赏课件：欣赏小朋友的作品，引导小学生说说他们的画用了那些线条装饰的，并进行比较。

再欣赏老师的作品，让小学生学习装饰鱼宝宝的基本方法。我同时逐个展示各种点、线、面（即根据小学生回答展示各种线形和点形装饰），既增强了趣味性，又有效地发挥了教育的功效。

（欣赏小学生绘画作品，请小学生互相说一说，这些鱼的形状及装饰的线条，说一说它们是什么样的？有什么样的花纹。）

示范讲解几种鱼的画法：（欣赏老师的作品）

（1）请小学生说说老师画的画都用了什么线条来画各种各样的鱼。

（2）教师在小学生最喜欢的鱼身上示范画出各种形状的线条，并重点讲解如何处理线条的疏密关系。

（3）请小学生来装饰几条鱼宝宝。

（4）引导小学生讨论，你准备画一条什么样的鱼？

3、通过比较，了解点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响。为了帮助小学生理解线描画抽象的形式美的构成规律。我选择了三副特征明显的线描画作品（图一：装饰过于繁杂、无规律；图二：装饰手法单一、缺少变化；图三：疏密变化恰当、有一定规律），小学生通过观察比较，在教师的追问："这两个鱼宝宝美吗？为什么"的过程中交流、探索、发现，从而掌握线描画的基本规律，为接下来的创作提供支撑。

4、小学生创作，教师指导要点：

（1）鼓励小学生大胆想象出各种奇形怪状的鱼，看谁想的和别人不一样。

（2）启发小学生用不同的花纹装饰鱼，并注意线条的疏密变化。

（3）帮助能力差的小学生变化各种线条花纹。

5、观赏评析作品

（1）请小学生自由互相讲述自己所画的鱼

（2）请个别小学生谈谈自己喜欢哪一条鱼，为什么？

（3）教师小结：

今天，小朋友帮助鱼妈妈找回了鱼宝宝，并且鱼宝宝身上的花纹都非常漂亮，线条的疏密也很好，鱼妈妈谢谢你们了，现在我来当鱼妈妈，小朋友来当鱼宝宝，我们一起游到大海里去做游戏吧。

活动反思：

在本次教学活动中，我始终以引导者的身份帮助小学生观察、想象、总结鱼的特点的基础上，创造出自己想象中的鱼。我认为小学生的作品完成的非常好。具体表现在以下几个方面：

一、想象丰富构图大胆。小学生画出了变形鱼、潜艇鱼、花朵鱼等各种形态的鱼，每个孩子的想象都是不同的；孩子们在鱼身上设计的图案同样超出了教师的想象：有植物、海洋生物、小动物、有的孩子甚至用上了数字进行装饰。

二、专注性。在孩子们绘画的15-20分钟里，全班孩子注意力集中，大家都在安静的环境里低头画着自己的画。有个孩子在鱼身上划出了格子，在格子里进行装饰，20几个格子，她就那样一个一个的画着，即使是周围的小朋友画完了，她依然认真的画着，直至全部画完，体现了孩子们对绘画的喜爱。

三、自信心。在最后讲评的过程中，教师要孩子们在全班选出一幅"最漂亮的鱼",结果孩子们都说自己画的鱼最漂亮，并且能说出漂亮在那里：我的鱼形状最漂亮；我的图案最漂亮，看我画了这么多的图案它们都不一样。我用数字来装饰鱼，你们有吗？我还用到了植物呢，有樱桃……唯恐自己的被拉下，体现了孩子们强烈的自我认同感。

当然，活动也存在不足之处：小学生分享交流的时间少，这也是孩子们一个学习的过程，小学生通过分享提高构图和造型的能力和水平。从组织小学生评价绘画作品中发现小学生自我为中心的意识过强， 教师应在关注他人、欣赏他人作品方面对小学生实施影响。

小学美术说课稿10

一、教材分析

首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《新颖的泥名片》一课属于"造型？表现"学习领域，即通过对作品、媒材、工具、制作过程的体验及探索，培养学生初步对艺术作品的感知能力、造型表现能力及口头表达能力。

本节课要面对的教学对象是小学2年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：

思想目标：体会制作泥名片的意义，形成用泥设计、制作文字和图形的价值观念和情感态度。

知识目标：通过教学活动，让学生了解泥名片，尝试运用不同的表现形式设计和制作。

能力目标：培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。 明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：

教学重点是：1、了解美术在生活中的作用，学习用简单的图形和文字装饰。

2、培养学生运用语言学会表达、学会交往。

教学难点是：制作得新颖，生动，作品美观，富于个性。

二、教法学法。

在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学2年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循"教为主导，学为主体"的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

三、教学过程

（一）、创设情境，激发兴趣。

为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

1、学生自我介绍。

2、引出课题。

3、教师出示自己的泥名片，感受泥名片的新颖之处，欣赏名片。

4、出示课题。

（二）、欣赏分析。

1、通过分析老师的名片，了解名片的组成部分。

2、了解更多的名片造型，开阔学生眼界。

（1）欣赏名片，总结特点。

（2）放手讨论探究，让学生学会自己提问，并自己解决。掌握制作方法。引导学生解决：

a 、这些名片是用什么来装饰的？装饰的方法除了用橡皮泥粘，还有什么方法？可以借助哪些工具？（还可以用压、印的方式，寻找身边的工具，请学生示范）

b、底板的形状可以怎样做？不同颜色的底板是怎样做的？（教师发给学生各种形状的卡纸底板，学生自己选择喜欢的底板进行制作。同时示范在卡纸底板上制作泥底板的过程，可采用搓、压等方式。）

c、名字用什么方式来制作？应注意什么？（不要太粗了）

d、制作步骤：底板——名字——装饰。

e、注意色彩的搭配。

（三）小结：

这些同学的泥名片颜色鲜艳，形状各异，图案丰富，给我们带来了美的享受。

（四）、学生作业，教师巡视指导。

（五）、作品展示。

1、师：你学会了自己设计名片，可以向别人介绍自己，也可以让自己认识新朋友。（请学生拿着自己的名片来介绍）

2、活动：找朋友。

师：在找朋友的活动中你欣赏了很多新颖的名片，你最喜欢谁的？说说他的名片好在哪里？

3、总结：同学们的名片为我们的生活带来了色彩，给了我们美的享受，我们生活中还有很的美的东西，让我们一起去寻找吧！

最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的泥名片拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。

1、自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？

2、互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

3、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信"我能行"。这样，让全体学生都成为"学习的主人"。

四、板书设计：

（课件） 根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题新颖的泥名片基本特征示意图和展示区。

总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

小学美术说课稿11

老师们：下午好！我说课的内容是湘版美术教材第七册第2课《花手帕》。我今天的说课将采用"五说"的说课模式。 即一说教材、二说教法、三说学法、四说教学过程、五说课后反思。理论根据将贯穿在以上流程中。

一、说教材

我国民间传统的手工艺百花齐放，其中历史悠久的"染缬"就是奇葩之一，是唐代最为发达的一个印染品种，印染的图案纹样神奇多变，色泽鲜艳明快，图案简洁质朴，具有令人惊叹的艺术魅力。本课的设计汲取了染缬这一民间艺术的营养，并将其与学生生活相联系，巧用身边易取之材料，仿民间艺术染制一方手帕。本课将学习任务分为两个活动。我所授的内容为活动一——染制纸手帕。

"活动一"即以吸水性较强的纸为媒材，凭借折叠构成的原理，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，从而形成既有一定格律和节奏，又色彩鲜艳、变化生动活泼，呈现不同纹样的一方纸手帕。

根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《花手帕》一课属于"设计·应用"学习领域，在学习活动过程中，学生要使用纸材和水性颜料等媒材进行实践操作，根据材料的特点，要能有针对性地、合理地选择适当的方法进行加工制作，感受和理解印染工艺的美感、功用和社会人文价值。因而在备课上我结合课改提出的"从学生的兴趣爱好出发，关注学生的合作参与意识"的要求以"快乐求知"为目标，打破原有的单纯讲授示范的教学模式，力求为学生构建一个"自主、平等、合作、竞争"的课堂教学体系，充分调动学生的积极性、主动性，使学生在轻松愉快的氛围中不知不觉中获取知识，真正体验到求知的快乐。

教学目标：我根据学生的特点和对教材的理解制订了以下教目标。

认知领域：了解染缬工艺的特点和历史，以及图案的基本知识。

操作领域：掌握染制纸手帕的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩及图案的变化与韵味。

情感领域：培养学生耐心、细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。

明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了：

教学重点是：启发多种折叠方法，染制出色彩图案美丽的纸手帕。

教学难点是：折法多样，色彩搭配合理。

那么在教学中，怎样更好地突出重点、突破难点呢？

二、说教法

本课的教学过程主要结合学生的生活经验展开教学活动，将学生设计意识和实践能力的培养贯穿整个学习过程中，并保持学习过程中的自觉性和趣味性。教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。基于以上我对教材的理解和分析，因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。本课的基本教学程序如下图：欣赏感受——方法指导——观察分析——自主表现——评析交流。

在教学中我主要运用了以下方法：1.启发法2.演示法 3.交流法

三、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。人文主义心理学家罗杰斯的人性观认为：在优化的人文环境、心理环境中人会全面发展自己的潜能。因此我采用下面两种方法为主进行学法指导，在为学生创设尊重，平等，理解的人文环境的基础上，通过启发教给学生赏、做、评的学习方法。学生在思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。

1、自主探究学习法

前苏联霍姆林斯基说过："在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。"因此，在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。在教学本课难点——折法多样。引导学生自主探究，寻找多种折叠纸巾的方法。

2、合作交流法

在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的感受，目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法意见，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。

四、教学过程

《美术课程标准》提出："美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。"因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学流程具体如下：

（一）欣赏感受

1、展示实物布手帕，引导学生欣赏感受纸手帕的特别之处

以前的布手帕是我们的常用物品，很少有人会仔细欣赏其图案美。现在取而代之的是用过之后就随手丢弃的白色纸巾。于是，我在教学一开始就展示了几块实物布手帕，而后又出示了用彩色水浸染出各种美丽图案的纸巾，纸手帕的艳丽花纹一下就吸引住了孩子们的目光。正在他们诧异布手帕和这种手帕的不同之处时，我让几个孩子上台自己触摸两种手帕，感受材质上有何不同，()通过体验学生说出了此手帕的材料是纸材。从贴近学生生活入手，引导学生观察、对比，激发学生也想亲自动手制作一方美丽"纸手帕"的强烈愿望。

2、引出本课课题——《花手帕》。

（二） 方法指导

1、在让学生了解纸手帕的制作步骤有哪些时，我采用了与学生一起合作演示的方式：首先我很随意的拿出一张纸巾折叠了几下，请一位同学上台自行用彩水染制。通过很明显的分工，学生自己得出结论：折——染。

2、折法启示

1）将以前学过最基本的两种折法田字格和米字格通过课件直接展示，学生回顾并跟着课件的演示动手折叠。

2）折完基本折法后，提问学生：你能在这两种折法的基础上折出其它不同形状来吗？小组间同学进行折法演变的探讨和尝试。请代表上来演变不同的折法。

3）学生演示后，老师小结：在这两种基本折法的基础上稍加变化原来还可以折出这么多形状。课件展示老师演变基本折法后折的几种形状，如在田字格基础上演变出的"川字格""州字格""井字格";在米字格基础上演变出的"双米字""两端辐射""中心辐射"等折法。引导学生观察不同的折法所产生的不同染形。

3、染法示范

1）老师用浸染、点染的方法示范染纸，让学生分析折叠后的纸巾哪些部位适合用浸染、哪些地方需要用到点染。并且观察浸染时间的长短对染色有何影响。

2）师生共同总结染制纸手帕的要点：

a、要注意色彩的控制，以一种颜色为主，与其它色彩要注意深浅的搭配；

b、染色时要注意时间控制，浸的时间长则吸色多，染色面积大，反之则吸色少，染色面积小。

（三）、观察分析

欣赏课件里纸手帕作品（优劣对比）。提问：你喜欢哪块纸手帕？ 为什么？

（四）、自主表现

1、学生分小组动手制作纸手帕，每人分别折叠出三张不同折法的纸巾，然后在彩色水中浸染或点染，制作三块美丽奇特的纸手帕。

2、教师随堂巡视指导，及时发现问题提请注意，浸染得好的叫学生适可而止。

（五）、评析交流

1、将学生作品张贴展示。

2、提问：

1）你最喜欢哪一块？说说喜欢的理由？

2）告诉大家你是怎么做的，怎么想的？

总结：灵巧的手加会创新的脑，平凡也能幻化出神奇。

五、课后反思

这节课按教材是推荐用生宣纸和皱纹纸染色完成，在准备前期可以说我是花了很多心思来尝试各种纸材的折叠染色效果，因为当我发现生宣纸在染色干透后色彩即会变暗哑；而皱纹纸吸水性较差，纸面不平整的缺点后。我就想用餐巾纸是不是会更合适。首先餐巾纸本身的意义就是手帕；再者学生身边随处可取，失败了还能自行反复尝试。在染制了范品之后，我就觉得效果非常好，彩水的鲜艳性在纸巾上丝毫没有减弱，而且吸水性恰到好处。因此在课堂上完成作业的效果也是很不错的。学生在展开纸手帕发现美丽得出乎他们意外时，我看见他们是异常兴奋的，在我总结全课话说到一半"我们只要有一双灵巧的手，一个善于创新的脑……"一个学生在下面脱口而出"我们就能将平凡幻化为神奇！".学习的热情也在这种成就感中得到了极大的激励。

小学美术说课稿12

一. 教材分析

首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《生活中冷色》一课属于“造型·表现”学习领域，即通过看看、想想、画画等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

本节课要面对的教学对象是小学四年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：

知识目标：通过教学活动，让学生知道生活中冷色的色彩特点和所表达的感受。认识色彩冷暖的相对性。

能力目标：培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：

教学重点是：正确运用冷色调画一幅画，初步了解冷色调的特点。

教学难点是：知道冷色调所表达的感受，提高色彩审美感受能力。

二. 教法学法

在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

三.教学过程

为了使学生都能在视、听、说、画、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

1、激趣导入

首先我让学生欣赏一段音乐，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了《春江花月夜》把学生带入音乐的世界中，让学生体会音乐带来的色彩感觉，为后面设计冷色做好铺垫，引出本课课题—生活中的冷色。

2、引导启发

了解生活中的冷色，其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解生活中的冷色”一环节。让学生自己先感受什么是冷色，然后寻找生活中有哪些冷色。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

然后我设计了一个小测试，让学生自己区分冷暖色，以此来引出色彩的相对性。让学生自己发现问题，并试着解决问题。培养学生自主探究，解决问题的能力。课上到这里学生都会有一点疲劳的感觉，注意力开始分散，所有我随之设计了一个小游戏，让学生自己判断画面的冷暖，也以此来检测学生的学生情况。在这些画中我有意选择了几幅冷暖色兼具的画，引导学生探讨冷色调画中有暖色出现，有什么作用？然后就是画法的不同表现，尝试不同的画法，体会不同造型特点的乐趣。

3、大胆创作

设计一个情境，为了给学生一个自由发挥、创造的空间，鼓励学生对自己感兴趣的事物进行创作，在创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，符合本课的要求。在整堂课中，播放音乐，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

4、展示 交流 评价

我接着设计了展示交流评价环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

5、课堂小结 扩展延伸

我给学生留了一个拓展延伸的作业：回家告诉爸爸妈妈自己家中哪些物品是冷色，哪些又是暖色的？把自己的成果与家人共同分享。

总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行创造，强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

小学美术说课稿13

教材分析：

过年是三百六十五天中最特殊的几天，是民间最隆重、最热闹的一个传统节日。天涯的游子在此时回来相聚；农民们忙着庆贺一年的丰收；工人们忙碌的奔波着准备年货；小孩子们穿上了新衣点燃了鞭炮……在此时幸福的笑脸是一样的，快乐的心情是一样的，祝福的心愿是一样的。

本课学习内容是以过年的活动为主题，通过让学生说一说过年的习俗和祝福的方式，画一画过年快乐心情的活动，了解民间春节的风土人情及其相应的民间美术形式（门神画、年画与吉祥符号、农民画等），培养学生借助民间习俗和民间特有的美术形式表达审美思维的能力，促进学生对生活与美术绘画学习的感悟和理解，获得生活与艺术的情感熏陶，在回忆、接触与表现的活动中体验生活的快乐与艺术的美感。学习活动方式属于“造型与表现”领域。

教学目标：

1、知识目标：了解年的来历，以及过年的风土人情、活动方式，

2、能力目标：掌握绘画构图知识和人物的基本表现方法。

3、情感态度：调动学生对过年习俗的浓厚的兴趣，培养学生热爱生活的情感。

4、利用齐齐乐教学互动软件，促进师生交流互动，锻炼语言组织和口头表达能力，了解学生知识掌握情况。

学情分析：从知识掌握程度来看，大部分的学生已经知道了过年的一些风土人情与活动方式。从学习能力来看，学生能通过观察对比和齐齐乐的选题测试，归纳出表现过年氛围的方法。通过情感态度上看，学生能够感受到过年时的快乐心情，展现出对生活的热爱。

教学重点：

画中人物表情、动作的表现。

教学难点：

从人物、环境、物品的细节上突出过年时的氛围。

教学准备：

课件、音乐。

教学过程

一、游戏导入：（猜谜）

1、师：同学们你们喜欢猜谜语吗？（课件播放谜语，谜底—鞭炮）

一根藤儿结满果，

颗颗果子红又红，

藤儿朝火往上窜，

果子噼啪往下落。

（设计意图：通过猜谜的游戏引出鞭炮这一话题，为后续教学做铺垫。）

2、师：什么时候用鞭炮？（生：有喜事、过节……）

3、师：在我们中华民族的一个传统节日里家家户户都要放鞭炮。同学们知道是什么节日吗？（生：过年）

板书课件展示课题

（设计意图：通过提问的方式揭示课题——过年）

二、交流激趣

课件展示三个话题，学生小组讨论，点名任选其一回答。

1、学生说一说自己熟悉的过年情景。

2、简介过年的习俗

3、祝福新年的方式。

教师播放动画简述年的来历

（设计意图：营造一个温馨愉悦的氛围，通过交流、欣赏了解，激发学生的学习兴趣对过年有一个直观的印象。）

三、分析与探索

1、组织学生阅读欣赏教材内容

思考：过年时与美术有关的活动①画年画、农民画②贴对联、门神、③剪吉祥福字、窗花④编装饰物。（通过画面内容分析表达的寓意）

（设计意图：通过欣赏图片了解各个地方不同庆祝新年的方式，感受美术活动的丰富多彩。）

2、师生展开交流，说一说这些活动的意义。

小学美术说课稿14

各位领导、各位老师：

大家好！

随着现代信息技术的高度发展，网络技术在教育中的应用日益广泛和深入。特别是互联网与校园网的接轨，为我校提供了丰富的信息资源，使网络教学真正成为现实。我今天说课的内容就是基于网络环境下的一节美术课的教学设计，课题是《动物装饰—鱼》。下面我将从教材分析、教学方法、教学媒体、教学过程、教学理念五个方面对我本课的设计进行说明。

一、教材分析

（一）、教材简析

《动物装饰—鱼》是小学美术第七册第十课的内容，本单元动物装饰共有三课，鱼是第二课，这一单元的学习要求学生学会用变形、夸张、装饰等手法画动物，在绘画过程中感受装饰的美感。

在前一课《动物装饰—虎》的学习中，已经对装饰变形的手法进行了讲解，所以在本课的学习过程中对变形的方法可以一带而过，主要是通过欣赏各种鱼的资料，为学生提供变形的素材。

（二）、教学目标

根据《美术课程标准》所提出的：“在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。”的总目标，现将本课教学目标拟订如下：

1、知识目标：

（1）、通过画装饰鱼，让学生学习用变形、夸张、装饰等手法画动物。

（2）、感受自然界中的形象与艺术作品中的形象两者之间的关系。

2、能力目标：

（1）、培养学生运用网络查找资料，进行自主学习的能力。

（2）、培养学生设计和装饰的能力

3、情感目标：

通过观察鱼的外形、色彩、花纹，培养学生观察自然，了解自然的好习惯，同时激发起学生对美术学习的兴趣。

（三）、教学重、难点：

重点：自主学习和绘制装饰鱼

难点：电脑绘制装饰鱼

二、教学方法

（一）、教法

教学目标的实现必须依赖于恰当的教学方法，在教学过程中我始终贯彻“启发式教学”的原则，恰当的运用多媒体网络教学法、交流讨论法、任务驱动法等多种教学方法，让学生全体参与到教学活动中，促进学生充分、全面和自由的发展。

（二）、学法

常言道：“授人以鱼不如教人以渔”，科学的学习是一把开发学生智能的金钥匙，也是学习取得成效的必要条件。教育要达到的目标之一就是要教会学生学会学习。在本课的学习中，学生通过赏图、评析、自主学习、交流讨论等方法来达到学习目的。

三、教学媒体

以《美术课程标准》为指导，以学生发展为目标，将现代信息技术与美术教学相整合，在多媒体网络教室完成本课的教学。

四、教学过程

（一）、动画激趣，导入新课

一上课，我就让学生欣赏动画片《海底总动员》片段（演示片段）。用学生感兴趣的直观生动的动画片来吸引学生的注意力，巧妙引申到本课的教学内容“鱼”上，通过自主欣赏，学生积极的参与到评述影片中，从而激发了学生学习的主体精神，活跃课堂气氛，使整节课有个良好的开端。

欣赏完后师生互动，教师进一步启发，如：“同学们看过这段动画片吗？知道这是发生在什么地方的故事吗？”“那么除了海底有鱼之外，还有什么地方有鱼呢？”

在老师的启发下，学生互相交流，产生了丰富的联想，联想到我们所熟悉的各种各样的鱼，自然的过度到教学的下一个环节。

（二）、讲授新课

1、创设情景，揭示课题

大家知道，创设良好的、适合学生生活和知识能力的情景，不但能激发学生主动学习的兴趣，而且能极大的调动学生主题探究、质疑、创造的热情。

我从网上请来了一位朋友，它是一条会说话的鱼（课件演示）。

在情景教学动画鱼“丁娜”的建议下，我答应带同学去网上参观，并提出参观时的要求：要细心观察各种鱼的形状、颜色、花纹，参观结束后每人要完成一幅动物装饰—鱼，这里我把鱼进行了拟人化，创设了情景教学，并利用学生的好奇心，巧妙的揭示课题，提出本课的教学任务，让学生在欣赏的同时带着目的的去仔细观察，有利于更好的完成教学目标。

2、利用资源，自主学习

让学生自己在资源库中进行浏览欣赏。

课前，我在网上搜索了很多的有关鱼的资料，如各种鱼的介绍、图片欣赏、艺术作品中的鱼、小朋友笔下的鱼……把所有的资料组成了一个鱼的网络资源库，让学生在老师的引导下，在信息的海洋中自由的探索、发现。并让他们三个人一个小组，对所获取的知识进行分析、评价，互相描述一下鱼的形状、颜色、花纹，说说你准备画一条怎么样的装饰鱼。

这个环节强调在学习过程中充分发挥学生的主动性，培养其观察能力，注重维持兴趣，使学生自主的探求对客观事物的认识，改变传统教学那种以教师为中心的教学模式，充分发挥学生的认知主体作用。

美术教学大纲中明确指出了3—4年级的阶段目标是：“观察自然和各种美术作品中的行、色……能用口头或书面的语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。”在这个环节我就运用资源库让学生自己进行浏览，培养自主的学习的能力，通过欣赏提高学生的欣赏水平，开阔学生的视野，然后用交流讨论的方法，训练学生的口头表达能力。从而达到本课的教学目标。

3、讲解步骤，布置作业

上节课已经对装饰变形的手法进行了详细的讲解，所以在这里不需要再具体讲，只是简单的进行复习，并用电脑演示绘画步骤。

（1）勾画轮廓（变形）

用简单形状概括出鱼的外形，运用金山画王软件中的几何形或者画笔工具勾画出来。

（2）添加花纹（简化与添加）

运用简化和添加的方法，对鱼进行艺术处理，添上自己喜爱的花纹，可以是圆形的、条形的，方形的……各种各样的都可以。

（3）着色（夸张）

用油漆桶工具为我们的鱼涂上漂亮的颜色，要提醒学生不要拘泥于真实的颜色，要大胆的进行夸张。

小学四年级的学生已经具备了一定的绘画造型能力，加之在信息技术课上已经初步掌握了多媒体电脑的基本操作，对电脑绘画也已经进行了学习，能画出简单的图画。所以我要求学生用金山画王画一条装饰鱼，还可以为它添上漂亮的背景花纹，画好之后存在教师机D盘下所属班级的文件夹内，存的时候把文件名改成自己的名字。漂亮的作品老师还会把它上传到网上，让全世界的人都能欣赏。

优秀作业成为网络的一部分，是这节美术课网络资源教学设计的又一个特点，学生都想让自己的作品上传网上，那么他们在作业的时候就会更加认真，也更加主动的去完成作业。

学生在运用电脑完成一件作品的过程中，需要开动脑筋大胆想象，还需要自己进行电脑的操作。不难看出把计算机与美术进行整合教学，是培养学生创新精神和实践能力的一个极好途径。

4、学生作业，教师辅导

根据美术学科的特点和课标要求，要培养学生动手动脑的能力，所以美术课中学生动手这一环节既是重点也是难点，教师的辅导至关重要，根据学生所画内容个别指导，通过辅导及时发现作业中存在的问题，即时提出并改正。

5、成果交流，教师小结

让学生自己欣赏班上其他同学的作业，调动学生参与交流和互评，让学习成果进入网络交流，提高学生学习的兴趣。

在学生评价的基础上，挑选出几张最漂亮的作业进行讲评，分析优缺点，并在电脑上进行简单的修改。然后打开一个儿童绘画网站。

告诉学生老师会把这几张作业上传到这个网站，让他们自己在网上去查找欣赏。

五、教学理念

网络教室所能提供的学习环境对学生的吸引力是不言而喻的，运用网络环境下的自主学习和交流讨论等方法教学生学习，激发学生的兴趣，使学生在学习中眼看、耳听、口说、手脑并用，全面调动学生的多种感官，积极主动的参与到学习中。

多媒体及网络引入课堂，具有十分明显的辅助作用和十分巨大的潜力。运用多媒体及网络辅助，开设美术教学新局面，这将是实施素质教育，实现教育现代化的必由之路。

我的整个说课到此结束，请各位领导和老师多多批评指教。

小学美术说课稿15

我今天说课的内容是小学冀教版美术教材第八册第九课—《美丽的花边》。下面我将从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序、主题研究的体现这五个方面加以说明。

一、教材分析：

根据美术学习活动方式的划分，《美丽的花边》一课属于第二学段的“设计—应用”学习领域。在这一学习领域中，美术新课标要求学生学习对比与和谐、对比与均衡等组合原理，了解一些简易的创意，进行简单的设计和装饰，感受设计制作的快乐。花边在我们的生活中到处都有，许多物品也都使用了花边来进行装饰。为更好地在《美丽的花边》一课中体现新课标理念，我将从生活入手，树立“从生活中来，到生活中去”的教学思想，不仅能让学生了解画花边的有关知识，而且能使学生把课本知识与生活实际相联系，了解“美来源于生活，又用于生活”。根据教材的编排意图和学生实际，我拟订了本课的教学目标与教学重难点：

教学目标：

1、知识目标：了解花边的用途，特点和基本规律，感受花边的秩序美

2、能力目标：⑴了解和尝试电脑绘图板中的复制、粘贴，旋转等技巧，并能够制作出美丽的花边

⑵培养学生的设计意识和创新能力

3、情感目标：⑴喜欢电脑美术，愿意用电脑绘制作品。

⑵培养学生热爱生活的情感与认真细致的好习惯

教学重点：了解花边构成组合的特点和排列规律。

教学难点： 如何使学生掌握画花边的基本骨式

教学准备：教师：多媒体课件、微机室每人一台电脑。

学生：寻找生活中有花边装饰的实物。

本课教学时数为一课时

二、教学方法：

教师作为教学过程的主导者，根据教材选择合理有效的教学方法十分重要。在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发挥学生的想象力、提高学生的审美创造力。在教学中我采用了以情境激励法为主的教学方法和多媒体教学手段，做法如下：

1、情境激励法：

在本课的教学中学生需要掌握的知识点比较多，而且有一些是比较枯燥的概念知识，对于这类知识的学习，学生往往不感兴趣，甚至厌倦。针对这种情况，我以竞赛游戏导入，把本课的知识点设计成“特点关”、“判断关”、“骨式关”与“应用关”，组织学生以小组为单位，抢答为竞赛形式，并把这一情境贯穿于整堂课，把课堂变成赛场。通过创设这种竞赛情境，把枯燥无味的说教变成了紧张刺激的游戏，学生在玩乐中整体感知了知识点，在不知不觉中愉快的完成了学习过程，同时留下了非常深刻的印象。

2、多媒体教学手段：

随着科技的发展，运用多媒体课件进行教学已是十分普遍的现象。《课标》中也指出：“教师应尽可能尝试计算机和网络教学”。根据本课的教学内容我制作了一个多媒体课件来配合教学，充分利用了多媒体课件的优势，给学生以耳目一新的感受，在各教学环节中不断刺激学生的兴奋点，充分调动学生的积极性与注意力，使学生对学习内容从感性认识上升到理性认识，使每个学生都能积极地参加到动脑的活动中来。使教学真正做到面向全体。

三、学法指导：

我国著名教育家叶圣陶曾说过：“教师教任何功课，‘讲’都是为了达到用不着‘讲’，‘教’都是为了达到用不着‘教’。” 叶圣陶的这一句话一针见血的指出了教师的重要任务“不仅要让学生通过学习掌握知识，更重要的是要让学生掌握学习的方法”。因此，对于学生的学法指导在教学中显得尤其重要,我的做法是：教法学法针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，

1、引导合作探究：

本课的教学难点是：如何让学生掌握画花边的基本骨式，在教学这一环节时，我先运用课件出示了四幅不同骨式的画花边，让学生以小组为单位进行讨论两个问题

1）、这四幅画花边分别是以怎样的规律排列的？

2）、如果用箭头来表现的话，你觉得应该怎样表示呢？

等学生讨论结束以后由每个小组选派一个代表上来汇报。通过这一环节的教学，每个学生都能主动的参与到教学活动中来，由于学生是自己经过 “观察—思考—讨论”这样的过程找到的答案，所以对这一知识会有一个非常深刻的理解。这样即让学生的合作探究学习能力得到了锻炼又解决了本课的教学难点。

2、学生参与多种评价方式：

在本课的评价过程中，我采用学生自评、互评为主，教师简评为辅的方式进行评价活动。先让学生说说自己的设计思路与想法然后同学之间互相提建议最后由教师进行简短的评价。这样把空间尽可能多地留给学生，使学生真正成为课堂的主体。让学生在评价活动中分析概括能力得到锻炼、欣赏水平得到提高、自信心得到培养，体验到成功的喜悦。

四、教学过程：

（一）、创设情境、导入新课：

教师运用小游戏（报数）创设竞争情境并组织学生按组分成四个竞赛小队，使学生一开始就有一种竞争的欲望。

（二）、小组竞赛、感受新知：

1、竞赛第一关“特点关”；

教师利用课件出示一竖一横两幅纹样，让学生找一找这两幅纹样有什么特点。学生回答后教师小结，从而推出画花边的概念“以一个单位纹样向上下或左右两个方向作有规律的连续重复排列而成的纹样。”（板书课题：画花边）

2、竞赛第二关“判断关”：

在了解了画花边的特点后，教师接用课件出示五幅纹样，让各小组进行判断“哪些是画花边，哪些不是画花边”并说出理由。

3、竞赛第三关“骨式关”：

在这一环节中教师出示四幅不同骨式的画花边，然后引导学生观察每个纹样的排列方式，说出各自的特点并尝试用箭头表示。

4、竞赛第四关“应用关”

在这一环节中，教师侧重引导学生回忆“生活中有哪些地方有用到画花边”使学生能把课本知识与现实生活相联系，等学生发言结束以后，教师在用课件播放欣赏图片，进一步拓展学生的思维。

5、欣赏范图：

教师运用课件，展示欣赏图片，使学生在轻柔的音乐中欣赏美丽的图片，受到美的熏陶，从而进一步激发学生的学习兴趣。

（三）、学生练习、教师巡回指导：

布置作业：每人用学到的画花边的知识来装饰自己的“小手帕”

（四）、评价活动：

教师选出一部分作品贴在黑板上，让学生先自我评价，然后学生之间互相评价，最后由教师进行简评。

（五）、课后延伸：

教师安排学生课后考虑“你准备把你设计的纹样用在什么地方？”