雷鸣电闪波尔卡教学设计（精选10篇）

作为一位杰出的教职工，很有必要精心设计一份教学设计，教学设计以计划和布局安排的形式，对怎样才能达到教学目标进行创造性的决策，以解决怎样教的问题。你知道什么样的教学设计才能切实有效地帮助到我们吗？以下是小编精心整理的雷鸣电闪波尔卡教学设计，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

雷鸣电闪波尔卡教学设计 1

教材分析：

本课是人音版音乐教材七年级上册第二单元的内容，本课为欣赏课。《雷鸣电闪波尔卡》由奥地利作曲家约翰·施特劳斯于1968年为维也纳狂欢节创作的一首管弦乐合奏曲。作者意在表现：一个令人兴高采烈的节日里，人们聚集在一座金碧辉煌的大厅里舞蹈。这时外面狂风大作，暴雨倾盆，雷鸣电闪。然而，舞厅里的人们却舞兴正浓，全然不顾外面的雷雨交加，依然翩翩起舞。乐曲为G大调，采用复三部曲式写成。乐曲在波尔卡节奏的不断反复中，加入一些生动而逼真的造型性音响，以突出乐曲的标题性和描绘性。

教学目标：

1.通过欣赏《雷鸣电闪波尔卡》，感知波尔卡的风格特点，并能够对管弦乐曲体裁感兴趣。

2.充分聆听音乐作品，通过亲身参与演唱，编创等实践活动，体验音乐。

3.通过欣赏《雷鸣电闪波尔卡》，能够分辨大军鼓和大镲的音色，并对约翰施特劳斯有所了解。

教学重点：

1、歌曲分段欣赏，分辨各个音乐主题。

2、引导学生大胆想象，感受体验音乐要素带来的联想。

教学难点：

学生能静心聆听管弦乐曲《雷鸣电闪波尔卡》，多种方式体验音乐，表现音乐。

教学过程：

一、视频导入

视频《波尔卡》导入，激发学生学习兴趣。

【设计意图】调动学生的视觉、听觉，激发学生对波尔卡的了解的热情，为引出今天的新课做准备。

简介波尔卡并对波尔卡音乐及舞蹈有初步印象。

波尔卡是19世纪产生于波西米亚，后来在整个欧洲特别流行的一种舞蹈。通常为二拍子。师生共同拍一拍波尔卡的典型节奏。

【设计意图】对波尔卡有初步了解。

二、新课学习（总—分—总，欣赏全曲）

（一）聆听全曲，“画”音乐图谱。分辨节拍及音乐结构。

聆听全曲，“画”音乐图谱。聆听乐曲片段A段，让学生说出音乐片段所表示的是图谱中哪一部分？

引导学生说出：引子+A段+B段+A段（再现）+尾声

【设计意图】用音乐图谱形式直观展示出《雷鸣电闪波尔卡》的曲式结构，帮助学生分析曲式结构。

（二）分段欣赏

聆听A（a）主题

选择有代表性的打击乐器（高音木琴，大镲，三角铁，大鼓）进行听赏，初步认识简单常见的西洋打击乐器。

再次听a主题。

感受力度变化，从而说出渐强及在乐曲中表达出了雷声越来越近的`作用。

拍手创编

体会乐曲在力度上的变化。

听A（b）主题

比较与上一主题在速度上发生了什么变化？从而感受乐曲所描绘的场景。A段音乐听赏结束，让学生在图表中指出，A段由哪几部分构成。并完善曲式结构图。引子+A段+B段+A段（再现）+尾声

（a，b）

【设计意图】引导学生多种形式参与音乐，感受音乐基本要素对作品塑造形象的作用并完善曲式结构图。

欣赏第二部分B乐段（a）。通过速度发生的变化？引导学生感受舒展的连音。唱、打B乐段(a)节奏型感受波尔卡舞曲特征，合作创编表演。听B（b）主题。重点感受装饰音记号及休止符表现出的轻巧活泼的音乐特色。并在图谱中引导学生说出B乐段（a）再现。

B段音乐听赏结束，让学生在图表中指出，B段由哪几部分构成。继续完善曲式结构图。引子+A段+B段+A段（再现）+尾声

（a，b）(a，b，a)（a，b）

【设计意图】引导学生体会音乐符号给乐曲带来的变化。为平时音乐创编积累素材并完善曲式结构图。

8.简介作者

让学生交流课前预习成果，培养学生的搜集处理信息的能力，语言组织能力以及自信心。

【设计意图】分段听赏之后自然而然的引出曲作者，让学生将对乐曲的兴趣转移到对乐曲作者身上。

（三）复听全曲

播放视频引导学生说出乐曲的体裁表现形式为管弦乐合奏。

【设计意图】运用视频直观的表现形式，让学生轻松体会管弦乐合奏这种表现形式。

三、课堂小结及布置作业

作曲家选择了合适的乐器、乐曲的速度以及力度上的变化，带给我们不一样的听觉体验，这就是美妙的古典音乐，它虽然没有确切的歌词，却能带给你无限的想象。下这节课我们将欣赏《蓝色的探戈》，请同学们课下预习并收集有关资料。

【设计意图】对下节课内容有简单了解，为了更好地上好下节课。

四、结束语

希望通过这节课，你们能对古典音乐产生兴趣！同学们，美好的时光总是短暂的，期待下次相遇。

雷鸣电闪波尔卡教学设计 2

教学目标：

通过听《雷鸣电闪波尔卡》，感受打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。培养学生的想象力和创造力。

教学重点、

难点：打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。

教学准备：

多媒体、玻璃瓶、一次性塑料杯若干、沙子、豆

教学过程：

一、导入新课

同学们，今天这节音乐课，老师给大家带来了许多宝贝（出示箱子）谁来猜猜，里面会装些什么宝贝呢？（生猜3—4个）

（1）看来让大家猜，是有些困难，还是让老师取出来给大家看看吧！（出示玻璃瓶、报纸、装有沙子、豆的杯子）现在大家知道老师箱子里装的是什么东西了吧！

（2）哇！你真厉害哦，真有件这样的东西。

他们能发出声音吗？（能）在老师看来，能发出声音的这些东西都是宝贝。不信，大家仔细听：（师吹出空玻璃瓶，发出呼呼的风声）发挥你的想象力，说说，这声音像什么？（生说）

你能像老师这样，吹出呼呼的风声吗？好，你上来试一试（演奏）。风呼呼的吹着，不一会就下起了蒙蒙细雨，象沙沙的雨声吗？谁也来演奏一下这沙沙的雨声？（生演奏）听那，雨是越下越大了，也请一位同学来演奏（生演奏）。雨落在树叶上，发出了哗啦啦的声音，拿起你们手中的书，摇起来，听听象不象哗啦啦的树叶声（生感受）。突然，一阵春——哦？该敲打什么来表现春雷呢？（生说，师评价）那我们就用这些声音来表演一段“春雨雷电”的交响乐吧！（分角色演奏）

同学们，在我们身边，到出都是这样的宝贝，用他们可以来表演很多声音故事，怎样，神奇吧！

二、欣赏《雷鸣电闪波尔卡》

1、整体感知

那现在我们来聆听著名的奥地利作曲家约翰施特劳斯创作的《雷鸣电闪波尔卡》管弦乐吧，听一听音乐大师是怎么来表现“雷鸣电闪”的`？当你在乐曲中听到“雷鸣电闪”时，赶快捂起你的耳朵！

这是一个夏日的清晨，草地上，一群欢乐的人们正在庆祝丰收，载歌载舞。听，天气好象发生了变化——雨是越下越大，可人们的兴致却是越来越高，他们仍然继续欢歌，继续舞蹈。

2、认识打击乐器

乐曲中的“雷鸣电闪”的地方还真多，那作曲家是用什么打击乐器来表现的呢？

介绍定音鼓和钹

3、片段欣赏

那我们再来欣赏其中两个片段，感受定音鼓和钹在其中的作用。

在片段一中你好象看到了一幅什么画面？（生说）（雷声隆隆、倾盆大雨的景象）片段二中，给你什么感受呢？

4、小结

乐曲逼真的表现了电光闪闪，雷声隆隆的景象，但人们仍然兴高采烈、纵情起舞。再来欣赏下，用语言来描述一下你的感受，当然可以随着音乐通过动作来表现。

那我想，现在大家可以完成书上的表格了！

三、实践创作

我们感受了大师所创作的“雷鸣电闪”，现在我们也来创作创作，用这些宝贝来表现下面的四个主题。

（1、雷雨；2、清晨；3、课间十分钟；4、厨房交响曲）

请小组长将宝贝拿回去，要迅速的选择一个主题，充分发挥这些宝贝的作用，来表现你所选题的声音。想一想，这些声音可以用哪些宝贝来表现。

评价：你知道他们表演的是什么吗？在这个主题中，这个声音是通过……来表现的！真棒！观察的真仔细！这些宝贝在你的手里真是发挥的淋漓尽致！

四、总结下课

大家表演的都很好！通过自己平时对生活的仔细观察，模仿出各种声音，相信大家积极的观察，寻找生活中的声音，去创造，也能成为像“约翰·施特劳斯”一样的音乐大师！

雷鸣电闪波尔卡教学设计 3

教学目标：

1、让学生了解雷鸣电闪波尔卡的音乐风格和历史背景；

2、学习如何跳雷鸣电闪波尔卡的舞步和姿势；

3、能够自信地在课堂上表演雷鸣电闪波尔卡。

教学步骤：

1、介绍雷鸣电闪波尔卡的音乐风格和历史背景：在开始教授雷鸣电闪波尔卡之前，可以简单介绍一下这种音乐风格的历史和特点。你可以让学生听一些雷鸣电闪波尔卡的音乐，了解它们的节奏和舞步。

2、教授雷鸣电闪波尔卡的舞步和姿势：让学生跟随教师一起跳雷鸣电闪波尔卡的舞步。你可以向学生展示正确的姿势和动作，然后让他们模仿。同时，你也可以在教学中使用视频或音频资源，以帮助学生更好地理解和学习。

3、练习和表演：在学生熟练掌握了雷鸣电闪波尔卡的舞步和姿势后，可以进行练习和表演。你可以让学生分成小组，在舞蹈教室中表演雷鸣电闪波尔卡。这不仅可以让学生巩固所学内容，还可以增强他们的自信心和表演能力。

课后总结：在教学结束后，可以进行一个简单的课后总结。你可以问学生是否掌握了雷鸣电闪波尔卡的舞步和姿势，并鼓励他们在以后的学习中继续练习。

教学评估：

1、你可以通过以下方式来评估学生的学习效果：

2、观察学生的舞步和姿势是否正确；

3、观察学生是否能够在规定的'时间内掌握舞蹈；

4、听取学生的反馈和意见，了解他们对教学的看法。

总结：通过以上教学设计，你可以帮助学生学习雷鸣电闪波尔卡的舞蹈和姿势，并增强他们的自信心和表演能力。同时，你也可以通过课后总结来评估学生的学习效果，并为下一步的教学提供反馈和建议。

雷鸣电闪波尔卡教学设计 4

教学目标：

1、学习基本的波尔卡舞步和手势；

2、能够熟练地跳雷鸣电闪波尔卡舞曲；

3、能够展现出热情奔放、节奏感强的舞蹈风格。

教学内容：

1、基本舞步和手势：跳起和踏下的舞步、右手的指向和挥舞动作；

2、音乐节奏的感受：听取音乐，并尝试感受节奏和速度；

3、跳雷鸣电闪波尔卡：按照音乐的节奏和速度，练习基本舞步和手势，掌握跳舞的节奏感和节奏感；

4、表现舞蹈风格：根据舞蹈的`要求，展现出热情奔放、节奏感强的舞蹈风格。

教学步骤：

1、导入：播放一段经典的波尔卡舞曲，让学生听音乐感受节奏和速度；

2、介绍：简单介绍波尔卡舞曲的起源和舞蹈风格；

3、基本舞步和手势：让学生练习跳起和踏下的舞步、右手的指向和挥舞动作；

4、练习：让学生跟随音乐的节奏和速度，练习基本舞步和手势，掌握跳舞的节奏感和节奏感；

5、表现舞蹈风格：让学生在跳舞时展现出热情奔放、节奏感强的舞蹈风格；

总结：让学生回顾学习的内容，并给予反馈和建议。

教学评估：

1、观察学生的表现和反应，了解学生的掌握情况；

2、检查学生的作业，了解学生的学习成果；

3、组织小组讨论，让学生互相评价和交流学习体会。

雷鸣电闪波尔卡教学设计 5

课程目标：

1、让学生了解波尔卡舞曲的历史和特点；

2、帮助学生学习波尔卡舞的基本动作和步伐；

3、提高学生的音乐感和舞蹈技巧。

教学准备：

1、波尔卡舞曲的音乐播放器；

2、舞蹈鞋；

3、镜子。

教学过程：

1、导入环节（5分钟）

播放波尔卡舞曲，让学生感受音乐的节奏和氛围，引导学生对波尔卡舞的兴趣。

基本动作和步伐的教学（15分钟）

让学生模仿老师的动作和步伐，一步一步地学习波尔卡舞的基本动作和步伐。可以使用镜子帮助学生纠正动作和姿势。

2、练习环节（20分钟）

让学生分组练习，相互交流，相互纠正动作和步伐。可以设置小组PK环节，提高学生的`参与度和竞争意识。

舞蹈展示环节（10分钟）

让学生展示学习成果，分享舞蹈心得和体会。可以邀请家长或其他学生观看，增强学生的自信心和表现力。

3、总结环节（5分钟）

回顾整个教学过程，让学生对自己的表现和学习成果进行总结和反思，同时表扬学生的优点和进步，鼓励学生继续努力。

教学评估：

通过学生的表现和作品展示来评估教学效果。可以让学生进行小组PK，比赛成绩可以作为评估标准之一。同时，还可以邀请家长或其他学生对学生的表现进行评价和反馈，帮助学生进一步提高。

教学延伸：

可以引导学生探究波尔卡舞曲的历史和文化背景，增加学生的知识面和文化素养。同时，还可以推荐学生欣赏更多的舞曲，拓宽学生的音乐视野和舞蹈领域。

雷鸣电闪波尔卡教学设计 6

目标：

1、学生能够熟练地演奏雷鸣电闪波尔卡的乐谱。

2、学生能够理解雷鸣电闪波尔卡的基本节奏和乐器编排。

教学过程：

1、音乐介绍：引入课程，简要介绍雷鸣电闪波尔卡是什么以及它的特点。

2、乐谱演示：演示雷鸣电闪波尔卡的乐谱，帮助学生理解曲子的.结构和基本节奏。

3、乐器分配：将学生分成两组，分别分配打击乐器和弦乐器。打击乐器组负责打击节奏，弦乐器组负责演奏主旋律和和弦。

4、练习乐器：让学生在小组内进行乐器练习，熟悉各自的乐器，并学会与同伴合作。

5、练习节奏：让学生练习打击乐器组的基本节奏，以及弦乐器组的和弦演奏。

6、演奏练习：让学生进行小组合作演奏练习，熟悉乐曲的演奏顺序和乐器编排。

7、分组演奏：让学生进行分组演奏练习，并根据学生的表现进行点评和指导。

8、结束语：总结本次教学，鼓励学生继续努力，提高演奏水平。

评估方法：

1、观察学生的乐器演奏水平和节奏感。

2、听取学生的合作演奏，评估学生的协作能力。

3、观察学生的表现，评估学生的态度和努力程度。

雷鸣电闪波尔卡教学设计 7

教学目标：

1、了解波尔卡音乐的特点和基本节奏；

2、学习雷鸣电闪波尔卡的基本舞步；

3、培养学生对音乐的感知能力和团队协作精神。

教学过程：

一、引入

老师放一段雷鸣电闪波尔卡的音乐，让学生欣赏一下，感受一下它的节奏和情感；

老师简单介绍一下波尔卡音乐的历史和文化背景。

二、教学内容

音乐欣赏：老师播放一段波尔卡音乐，让学生感受一下它的节奏和情感；

基本节奏：老师简单介绍一下波尔卡音乐的基本节奏，让学生掌握一些基本的拍子和节奏；

基本舞步：老师带领学生一起学习雷鸣电闪波尔卡的基本舞步，让学生感受一下这种舞蹈的欢快和热情。

三、练习

学生分成小组，每组选出一名领舞者，带领其他学生一起练习基本舞步；

老师在旁边指导学生，纠正学生的舞步错误，并帮助他们掌握正确的舞蹈动作；

学生练习结束后，老师进行表演和点评。

四、结束

老师和学生一起回顾本次学习的内容，并鼓励学生多多练习，提高自己的.舞蹈水平；

老师给学生发放波尔卡音乐的相关资料，让学生可以更深入地了解这种音乐文化。

教学评价：

通过本次教学，学生对波尔卡音乐的节奏和舞蹈有了初步的了解和掌握，培养了他们的团队协作精神和感知能力，达到了预期的教学目标。

雷鸣电闪波尔卡教学设计 8

教学目标：

1、学习并掌握波尔卡舞的基本步伐。

2、培养学生对音乐的感知能力，提高舞蹈技巧和协调性。

3、增强学生的团队合作意识和集体荣誉感。

教学内容：

1、介绍波尔卡舞的历史和文化背景。

2、讲解波尔卡舞的基本步伐，包括基本步、跳跃步、旋转步等。

3、示范波尔卡舞的舞蹈动作，指导学生学习和练习。

4、组织学生进行小组舞蹈比赛，培养团队合作意识和集体荣誉感。

教学步骤：

1、引入（5分钟）通过图片或视频介绍波尔卡舞的历史和文化背景，激发学生的兴趣和好奇心。

2、基本步伐讲解（15分钟）讲解波尔卡舞的基本步伐，包括基本步、跳跃步、旋转步等。

3、舞蹈动作示范（20分钟）示范波尔卡舞的舞蹈动作，指导学生学习和练习。

4、小组舞蹈比赛（30分钟）将学生分成若干小组，组织小组舞蹈比赛，培养团队合作意识和集体荣誉感。

5、总结（5分钟）对本次教学进行总结，强调舞蹈技巧和团队合作的重要性，鼓励学生在以后的学习和生活中继续努力。

教学重点：

1、学习并掌握波尔卡舞的基本步伐。

2、培养学生对音乐的感知能力，提高舞蹈技巧和协调性。

教学难点：

1、学生对舞蹈动作的掌握和练习。

2、学生在小组舞蹈比赛中的协作和表现。

教学评价：

1、观察学生在课堂上的表现，评估其学习成果和掌握程度。

2、收集学生在小组舞蹈比赛中的.表现，评估其团队合作意识和集体荣誉感。

教学资源：

1、多媒体教学平台和投影仪。

2、音乐CD或MP3文件。

3、波尔卡舞教学视频或教材。

教学过程中应注意：

1、教学过程中应根据学生的实际情况，调整教学内容和教学方法，保证教学效果。

2、教学过程中应注意保护学生的身体健康和安全，防止意外事故的发生。

3、教学过程中应鼓励学生积极参与，提高学生的学习兴趣和自信心。

雷鸣电闪波尔卡教学设计 9

教学目标：

1、了解雷鸣电闪波尔卡的音乐特点和演奏方式；

2、能够听懂和演奏雷鸣电闪波尔卡的基本旋律；

3、培养学生的节奏感和乐感，提高演奏技巧。

教学内容：

1、介绍雷鸣电闪波尔卡的背景和特点；

2、分析和演奏雷鸣电闪波尔卡的基本旋律；

3、模仿老师的演奏技巧进行练习。

教学步骤：

1、导入（5分钟）教师介绍雷鸣电闪波尔卡的'历史和特点，引导学生了解该曲目的演奏技巧和难度；

2、分析（10分钟）教师演示雷鸣电闪波尔卡的基本旋律，并分析该曲目的节奏、速度和力度等要素；

3、练习（20分钟）学生按照老师的指导进行演奏，并及时纠正错误，提高演奏技巧；

4、评价（5分钟）教师对学生的演奏进行评价，指出不足之处，鼓励学生继续努力。

教学重难点：

1、节奏感和乐感的培养；

2、基本旋律的演奏技巧和练习。

教学资源：

1、乐器：钢琴或电子琴；

2、教学PPT或视频资料。

教学评估：

1、听辨能力；

2、演奏技巧；

3、团队合作能力。

教学延伸：

1、组织学生进行合奏；

2、引导学生自主探究和创新。

雷鸣电闪波尔卡教学设计 10

教学目标：

1、能够准确理解和演奏《雷鸣电闪波尔卡》。

2、通过学习《雷鸣电闪波尔卡》，提高学生的音乐理论素养和音乐表演技能。

3、培养学生的音乐审美能力和合作精神。

教学内容：

1、教师介绍《雷鸣电闪波尔卡》的历史背景和基本特点。

2、教师演奏《雷鸣电闪波尔卡》并引导学生分析曲目的基本元素，如节奏、旋律、和声等。

3、学生分组练习《雷鸣电闪波尔卡》的演奏，教师进行巡回指导和纠正。

4、学生分组演奏《雷鸣电闪波尔卡》，教师进行点评和指导，鼓励学生展现自己的音乐才华和合作精神。

教学方法：

1、讲解法：通过讲解《雷鸣电闪波尔卡》的历史背景和基本特点，帮助学生理解和掌握曲目的基本元素。

2、演示法：教师通过演奏示范，帮助学生掌握曲目的演奏技巧和要点。

3、分组合作法：通过分组练习和分组演奏，培养学生的音乐表演技能和合作精神。

4、点评指导法：教师通过点评和指导，帮助学生提高演奏水平和表现能力。

教学步骤：

1、导入环节：教师通过讲解《雷鸣电闪波尔卡》的`历史背景和基本特点，引导学生进入音乐学习的氛围。

2、演示环节：教师通过演奏示范，让学生感受曲目的基本元素和演奏技巧，帮助学生掌握曲目的基本要领。

3、分组练习环节：教师将学生分为小组，让学生分组练习《雷鸣电闪波尔卡》的演奏，教师进行巡回指导和纠正。

4、分组演奏环节：教师将学生分为小组，让学生分组演奏《雷鸣电闪波尔卡》，教师进行点评和指导，鼓励学生展现自己的音乐才华和合作精神。

5、总结环节：教师通过点评和总结，帮助学生总结学习经验和体会，巩固学习成果。

教学评价：

1、演奏表现：评价学生在分组演奏中的表现，如演奏技巧、表情和音乐感受等。

2、团队合作：评价学生在分组合作中的表现，如合作精神、协作能力和团队凝聚力等。

3、知识掌握：评价学生对《雷鸣电闪波尔卡》的基本元素和演奏技巧的掌握程度。