小学美术教学设计15篇
小学美术教学设计15篇
作为一名老师,通常需要用到教学设计来辅助教学,借助教学设计可以更好地组织教学活动。写教学设计需要注意哪些格式呢?下面是小编收集整理的小学美术教学设计,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
小学美术教学设计1
教学内容:
线描
教学目标:
1.认知目标:认识线条的多种变化,理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。
2.操作目标:尝试画出不同形状的线,运用线条来表现一个完整的形象,体会线条丰富的变化,体验艺术的创作的快乐。
3.情感目标:欣赏绘画的线条造型作品,感受线条美及其赋予的生命力和情感,提高学生的审美能力。
教学重点:
通过对图片、画面的分析,体会线条的美感,了解各种线条的形态和线条组成的纹理。
教学难点:
尝试画出具有不同变化特点的线,画面中线条黑白灰层次的组织。
教学准备:
绘画笔、纸、感受题纸、学生老师画家范作。
教学过程:
一、认识线条
1.课件出示一张充满线条的风景照,让学生找找风景照中看到了哪些线条。
师:线条是美术中最基本的造型语言,变化多端的线条可以产生非常有魅力的画面效果,今天我们就一起感受下“线条的魅力”(课件出示课题)。
2.师:除了刚才图中看到的线条,你还说的出其它的线条吗?学生说说自己认识的线条。
师:世上的线条有很多种,为了便于认识,我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。
3.点击课件,一起与学生初步认识直线、曲线。
4.学生尝试表达对不同线条的感觉,初步感受线条的'美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸,经过自己感受,小组讨论,把对不同线条的感受书写下来。
反馈学生填写的感受,师也出示自己填写的感受。
5.师:其实,在我们身边,线条无处不在,我们来一起去找找大自然中的线条。课件附和音乐欣赏自然界中的线条,师生一起感受其中不同线条所具有的不同的情感表现。部分欣赏自然物:
花地——(平静、宽阔)——直线、水平线
梯田——(柔和、舒畅)——曲线
波光——(飘逸流畅)——网状曲线
海浪——(翻腾)——粗细结合的波浪线条
爆炸——(危险)——放射线
……
二、尝试画线
1.合作学习,同学间取长补短:通过讨论分析,让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象,而且还可以传达画家的思想。
2.尝试练习任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。 3.反馈一些学生尝试品,简单评价。
4.谈学习感受,请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会,使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。
三、欣赏学习
1.师引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品,交流感受,注意线条的长短、粗细、疏密等的变化。
2.小结如何画好一张漂亮的线条画:
一张好的线条画,不但要画面完整,主体分明,而且画面上总会出现黑灰白的层次变化,黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物,不同的感受,也都需要用不同的线条去表现,这样才会产生好看的画面效果。
四、学生创作
1.学生创作,师巡视指导。
2.欣赏部分学生作品。在欣赏中评价学生作业中的优劣之处,对他们作业中的线条安排和画面完整性,作出评价。
五、总结许多同学刚才都有用线条表达自己一定的思想感情,希望你们平时多留意观察身边的线条,画出一些更好看的线条画作品。
小学美术教学设计2
课型:造型?表现
欣赏?评述
课时:1课时
教材分析:
黑白之间的相互转换,会取得意想不到的效果,但只有尝试才能了解。
教学目标:
1.、引导学生欣赏黑与白图形,激发他们的灵感。
2.、使学生掌握黑与白图形的创作灵感。
3.、指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
教学重点:
引导学生欣赏黑与白图形,使学生掌握黑与白图形的创作灵感。
教学难点:
指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
教学准备:
教具:有关的.图片、资料、范图、
学具:收集到的图片、资料、绘画工具
教学过程:
一、引导阶段
1、引导学生欣赏有关的黑与白的图形,感受黑与白图形之间的相互转换,激发他们的创作灵感。
2、引导学生小组交流,谈谈各自的看法。
二、发展阶段
教师与学生一起总结创作黑白正负图形的要领:
1、不规则图形组成的正负形:图形简洁,线条流畅,主要以面的形式表现。
2、对称法组成的正负形:黑与白都是一个完整的图形。
3、重复法组成的正负形:每个基本形大小相同,造型简洁。
4、二方连续法组成的正负形:由一个基本形可以重复,改变方向组成正负形。
三、讨论交流:
引导学生讨论、交流,准备用什么方式方法设计一幅什么方法组成的黑与白图画?
四、作业要求:
1、用黑与白表现正负形。
2、图形简洁,有创意,形式感强。
3、线条流畅,涂色均匀。
五、展示评价:
1、学生将作品展示在黑板上。
2、引导学生欣赏、评价,“你喜欢哪一幅作品,为什么?”
3、引导作者反思,说说“你觉得自己这幅画有何改进的地方?”
六、课后拓展:
鼓励学生根据这节课所学的正负形,体会其形式美。
执教时间:3月1日——3月3日
小学美术教学设计3
接受一节公开课,心里总有些忐忑,每天心里时不时都会想到课的事,虽然每天都在上课(并不是平时没用心上课)。可是面对公开课,紧张总是难免的。想精心准备一番也是情理中的。我查阅了一些相关资料,反复阅读了教师用书,还看了有关录像资料。对于课堂的每个环节也进行了预设,但总担心会有什么不可收拾的场面。因为毕竟是公开课呀。一句话讲课前的煎熬非常令人难受(也许任何成长都要付出辛苦)。最后讲课时间到了,不容再多想,因此确定了如下教学过程:
【中间环节】
动手实践,探索新知。
1、折一折
学生动手折纸。教师巡回指导。学生交流多种折法。
2、看一看
同学们的办法真多,想不想认识向我们挑战的同学,她们就在书上的46页。大家打开书看一看自己的折法和书上一不一样。跟书上一样的很好,不一样可以按照自己的折法做。
4、画一画
提醒:你认为从哪边画,为什么?引导学生学习书上的画法。
5、想一想
认真观察一下,你能看出你所折的纸能剪出几个小人吗?为什么?
6、剪一剪
学生动手剪,教师巡视引导。特别帮助失败的同学找出原因。
7、评一评
哪些小朋友剪成功了?开始想剪几个,就剪出几个的有哪些同学,真了不起!失败的小朋友给我们说一说原因好吗?
8、提一提
向我们挑战的同学又说话了:看来大家是很聪明,我还能剪出手拉手围成一圈的小纸人呢。这回你们不会剪了吧!
同学们,敢接受挑战吗?谁发现了向我们挑战的同学在哪里?
请同学们看书47页,看懂得同学给大家讲一讲。
参照书上的剪法试着剪一剪。
9、帮一帮
小组同学互相帮助,会的同学帮一帮不会的同学。
10、赏一赏
同学们将自己的作品展示一下。
反思:
从以上的设计不难看出教师把每个环节都设计的比较细,可谓细致周到。既想放手让学生自主探索,又想步步引导。结果虽完成了教学任务,但离我理想的课相差很远。课一讲完我就意识到“扶”的太多。紧接着我又有另一个班的课,于是就索性把最开始的想法在没有思想压力的情况下在奋进班(全校四个同级班中每个班学习落后的12名学生组成的一个班)试上。结果让我兴奋不已。课后我将课堂主要环节整理如下:
【中间环节】
大胆放手,实践探索
1、放手让学生试一试
学生动手折纸,教师巡回指导。学生可能有几种折法,教师心中有数就行了。不会折的可以告诉学生百变小人是从书上46页变来的。提醒学生可以学习书上的折法。
师:同学们折好了吗?你想剪什么?你想剪什么就画什么吧。
这时有学生不知道画哪边,提醒学生想一想,也可以看一看书。教师根据具体的情况进行指导。
2、因人而异个别指导
学生在操作时,教师进行个别化指导,参与到学生中间。对于失败的同学鼓励他们找一找失败的原因,然后可以得到一张彩纸,再剪一剪;剪成功的同学也可以得到一张彩纸,试着剪不同的图形。
3、互帮互学人人成功
对于又一次成功的.同学,教师鼓励他们帮助有困难的同学,当小老师。同时鼓励失败的同学主动向成功的同学请教。
4、趁兴设难再激兴趣
教师在学生基本上掌握连续对称图的剪法后,以旋转的方式将围城一圈的小人图形展示给学生,并激趣道:我们四个好朋友,围在一起手拉手。转转转,转转转。
师:百变小人又围成了一圈,你知道他们是怎么变的吗?他们是从书上47页变来的,大家可以看一看书,剪出自己喜欢的围城一圈的图形。放手让学生剪一剪。
5、作品展示自由创新
各小组把自己的作品用多种形式进行展示。有的将图案作头饰;有的将图案作手镯;还有的将图案直接展示……
反思:
稍加对比不难看出第二次课,教师完全走在学生中间,把学生当成了学习的主体,充分相信学生,让学生亲身经历探索问题的过程。有些环节并不需要教师去设防,去引导。在具体的实践中,学生面临问题时,会从内心提出真正相知道的问题,而不是教师让他们去想的问题。不同学生遇到不同的问题就个别指导,对于共性的关键问题在全班讲解。最后总结规律,达成共识。个人认为这样更能体现新的教学理念。
小学美术教学设计4
教材分析:
本课是一节以折纸和剪贴为主要内容的课,取材于深受儿童喜爱的传统自制玩具—————“东南西北”。其折法和“东南西北”的折法完全相同,将相对的两个开口“粘合”变成“大嘴巴”的基本形。再通过剪贴和装饰等方法突出具象的特征,就又变成了有趣的动物或人物等生动形象。
教学目标:
1、运用折和粘的方法制作出“大嘴巴”的基本形。
2、学会把握剪贴装饰的审美要求和基本方法。
3、通过有趣的游戏,培养学生耐心细致和整洁的学习习惯。
教学重难点:
1、引导学生设计出有趣且个性化的大嘴巴形象。
2、装饰大嘴巴时的色彩要有对比、大胆有创意。
教学具准备:
大嘴巴范作若干、相关课件、“东南西北”基本形、学生自备正方形彩纸、装饰纸材、剪刀、固体胶等。
教学过程:
一、激趣导入
1、师手动自制大嘴巴“青蛙王子”向学生问好。
青蛙王子:嗨,小朋友们,你们好,我是大嘴巴家族的青蛙王子,今天和我一起来的还有我的好多朋友,想和他们见面吗?
1)这个是智多星,它很聪明,不管遇到什么时候问题都可以找它想想办法。
2)这个叫花花,因为它很喜欢各种漂亮的花儿。(头上装饰有别致的小花)
3)这个是小博士,大家一看它戴着眼镜,就知道它很有学问了。
4)它叫美美,它最爱穿裙子了。
5)最后一位叫丑丑,咦,怎么没看到它,它到哪里去了,我去找找,噢,找到了,原来它躲在角落里呢!(师从讲桌抽屉里找出丑丑)你们知道它为什么要躲起来吗?你们能不能帮帮它?
(学生说一说其中的原因,并说明如何帮助丑丑。)
2、学生提议,教师示范装饰丑丑
丑丑:让我自我介绍一下,我叫丑丑,不过在你们的帮助下,我现在变很很漂亮了呢,谢谢你们了!
3、交朋友
1)青蛙王子:小朋友,你们喜欢这些大嘴巴朋友吗?你们想不想和它们认识认识?那就请各组组长上台来领回一个大嘴巴,领回以后大家和它认识认识吧!
2)学生分组认识大嘴巴朋友。
3)青蛙王子:小朋友们认识大嘴巴了吗?
你们想不想做一个大嘴巴来和我们一起玩呢?(学生自由回答)
今天,我们就一起来学习做大嘴巴玩具。(板书课题)
二、分析探究
1、师生分析大嘴巴玩具的做法
师:刚才同学们都认识了大嘴巴,有没有谁发现了大嘴巴是怎么做出来的?知道的快举手!谁告诉老师你是怎么想的?待会儿你准备怎么做?
学生回答后师小结制作方法及步骤。
1)先折一个“大嘴巴”的基本形,也就是我们平时玩的“东南西北”。
2)将一对开口粘合。
3)装饰成形。
2、教师引导学生完成“东南西北”折制和粘合
1)折制
青蛙王子:大家说得可真好,我想待会儿你们做出来一定很漂亮,不如我们先来折一下基本形。
学生折基本形,(课件同步播放折叠步骤提示学生)
比比看,谁的基本形折得整齐漂亮。
2)粘合。
折好基本形的学生,撑开在手上玩,并对比小组长带回去的大嘴巴,仔细观察,需要粘合的是那些部位,可用笔做上记号再进行粘合。
3、师引导学生构想心中大嘴巴形象
青蛙王子:好了,我们的大嘴巴基本形出来了,可它们还要打扮一下才能算是真正的大嘴巴,你们打算做一个什么样的大嘴巴呢?
你最喜欢什么样的动物或者人物?想怎样进行装饰呢?
(如果学生一时没有很好的想法,可以让学生说说自己小组的大嘴巴作品是什么形象,是如何装饰的.,让学生了解在装饰时要抓住动物或人物的形象特征)
生1:我喜欢葫芦娃,准备剪制一个小葫芦贴到大嘴巴的头顶上。
生2:我喜欢奶牛,准备剪一对大牛角和牛身上的花纹来进行装饰。
4、通过“丑妹”的出场引导学生用丰富的色彩打扮自己的“丑丑”。
(课件播放小孩子的哭声)
青蛙王子:你们听,谁在哭呀?
师找出“丑妹”——一个色彩没有对比的所装饰的大嘴吧。
丑妹:我是丑丑的妹妹,我看见它被你们的打扮得很漂亮,所以也给自已打扮了一下,可以却一点也不漂亮。
1)引导学生对比观察,说一说丑妹为什么打扮得不漂亮。(课件同步播放一些大嘴巴和“丑妹”的对比图。)
2)学生回答后师小结:运用对比的色彩来装饰,会让你的大嘴巴更漂亮。
学生自由装饰大嘴巴。
三、学生根据自己的构想装饰自己的大嘴巴
四、游戏交流
青蛙王子:小朋友,你们都做好了吗?如果你还没做好,就赶紧加油吧!做好了的小朋友别忘记给自已的大嘴巴取个名字哟!
1、引导学生带着自己的大嘴巴向朋友作自我介绍。
青蛙王子:你好,我是青蛙王子,你叫什么呀?
你真棒,我真高兴认识你。
2、学生玩交朋友对话游戏。
师:请同学们带着你们的大嘴巴跟新朋友一起说说话,唱唱歌。
五、展示评价
1、游戏展示
青蛙王子:大嘴巴合唱团召合唱演员,请大家各小组中选择出一名优秀的大嘴巴来参加。
各组大嘴巴参加合唱团,学生手动大嘴巴,大家一起高声歌唱。
2、多向评价
评选大嘴巴:最热情的、最有音乐天分的、最漂亮的、最搞怪的等等。
六、结束语
师:时间过得真快,老师和青蛙王子非常开心能认识这么多的好朋友,希望以后还能有机会和你们在一起!
青蛙王子:小朋友们祝你们每天都开开心心的,再见了,我会想你们的!可别忘了收拾好自已的桌子、把垃圾清理干净哟!
所有学生手动大嘴巴说再见!
小学美术教学设计5
如何上好小学美术手工课
近几年来,随着素质教育的深入,小学美术课也成为了一门很重要的学科,但是从国际小学生比赛就不难看出我国选手的实际操作能力相对落后,这于我们的日常美术课的教学有很大的关系。我们老师从小就忽略了对学生动手能力的培养,只看重其考试的能力。我们美术课上的手工课常被很多家长认为无足轻重,学生也不重视,上手工课也不带材料,也不带工具。许多老师对手工课的重视不够,常常因怕麻烦,也没有好好上课。随着新课程标准的制定,美术课越来越讲究学习活动的综合性,注重学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。提高审美意识和审美能力,在这样的理念下,我积极尝试,我认为在小学美术教学中应该重视手工课的上课质量,并提高学生的动手能力。以下是我在上好美术手工课的几点不成熟的教学经验:
一、要重视课前的准备,也就是收集材料。
上手工课对材料准备的依赖性很强,也就是说,手工课教学效果的孬好,主要取决于教师和学生对材料的准备情况。为了解决这个问题,我让学生在班里准备了一个储物箱,专门收集各种各样的手工制作材料,这些就成了学生上手工课必需的。
二、要上好手工课,范作是最好的教学手段。
在美术课教学中范作是很重要的,范作也可以是老师的作品,也可以是学生的.作品,手工制作课对范作的要求更重要。范作是学生获得手工课制作的最直接的动力,那我们如何收集范作呢?方法有很多,以下是我收集范作的几个方法:
(1)、要根据所要教的内容自己动手制作范作。这中方式是现在很多美术老师所常用的方法,老师的制作过程也是体会教学重难点的过程,教师精彩的范作会带动学生的制作积极性。
(2)、在日常生活中收集范作。在日常生活中美术作品随处可见,如:超市、商店、回收站等都有可能有美术教学的范作,只有我们留心观察,细心收集就能收集到很好的范作。
(3)、在教学中注意收集优秀的作品,作为日后的教学范作。学生的美术作品有的很优秀,要比日常收集的范作更有利于学生的学习,更有利于激发学生的学习兴趣。
通过这三种收集作品的方式,不用多常时间老师手中就有了一个非常多的资料库,有了丰富的资料,教师在手工课的教学中就可用范品进行教学了。
在手工课教学实践中,范作利用的是否得当,直接影响到手工课的教学效果。如果利用的好,可使学生在很轻松的环境中进行手工课的学习。在教学生手工制作中可以分几个步骤去做,但是现在的美术课程很少有步骤教学,即便是有步骤也是很简单。为了解决这个问题,我们就认真准备好范作。在准备范作的同时可以准备几件半成品,让学生通过研究半成品来完成手工课的制作方法。
兴趣是最好的老师,有了学习兴趣,才能使学生变得积极主动,从而获得良好的学习效果,因此教师在手工课教学中要设计好每一个教学环节特别是导入,精彩的导入是一堂课成功的一半,导入导好了,学生学习才有兴趣,学生才乐意去做。在学习过程中,加强学生动手
能力和技能的培养,改变以单纯传授知识和模仿为主的教学方法,以新课程标准为指导的新的教学方法来调动学生的积极性,使学生在动脑动手的同时,鼓励学生感受美、欣赏美、创造美,学生在实践活动中逐渐形成了爱好,培养了学生的学习兴趣。
三、改革对学生的评价标准,更注重过程评价。
我们教的每个孩子都很天真、好奇,对整个世界都充满了浓厚的兴趣,什么都想知道,都想去体验一下,正所谓兴趣是最好的老师。但是他们在还未具有一定的制作能力的情况下,如果老师不因势利导,很容易伤害学生对手工制作的积极性,逐渐失去了对手工课的兴趣。在手工课教学中,如何培养和保持孩子的制作兴趣非常关键。通过对学生作品适当的评价,在评价中给予孩子充分的肯定,帮助他们逐渐消除做不好,做不像的胆怯心理,通过好的评价让学生大胆尝试,只有在尝试中学生的情绪才能释放,个性才得以张扬,从而才会有更大的进步。
总之,我认为应多让孩子上好美术手工课,从小培养学生的动手能力,对儿童良好个性品质的形成和心理健康发展具有很大的意义。
小学美术教学设计6
教学目标:
1、知识与技能:了解小鸟的形态、结构、花纹、色彩;懂得用点、线、色来画小鸟;知道一些生态环境的知识。
2、过程与方法:
在欣赏、比较、表演中了解小鸟,培养语言表达能力和审美能力;探索小鸟的画法。
3、情感、态度、价值观:
(1)喜欢小鸟,懂得爱护小鸟;
(2)能与小朋友分享创作的乐趣。
教学重点:围绕本课主题进行创作练_。
教学难点:运用点、线、色画出不同形态和花纹的小鸟。
教学时数:1课时
教学方法:情境教学法、启发谈话法
教学准备:课件、有关图片、学生作品
教学过程:
一、谈话导入
1、师:同学们,你们认识翟志刚叔叔吗?(引导学生欣赏回忆火箭载人航天的情景,用简短话语大胆表达自己的'感受。)
⑴、你看到了什么?
⑵、你想到了什么?
2、这节课,让我们向航天英雄学_,一起漫游飞行世界。(板书课题:漫游飞行世界)
二、引导欣赏
1、欣赏鸟飞行的图片,学_有关知识。
⑴、鸟的特征:它为什么会飞?
⑵、鸟飞行的形态。
⑶、学一学鸟飞行的样子。
2、欣赏艺术家创作的会飞的形象,从造型、色彩等欣赏要素中体会艺术作品,感受飞行世界的`美。(板书:造型、色彩)
⑴、飞行器——达芬奇
⑵、铜飞鹰——战国
⑶、图腾柱“雷鸟”——美国
三、自主创作
1、欣赏学生作品。
2、“我的飞行梦想”主题创作。
作业要求:用线条或色彩表现飞行世界的形与色;画出自己的飞行梦想。
四、分享收获
1、我发现了什么?我知道了什么?
2、我喜欢大自然吗?
3、我能画出心中的梦想吗?
小学美术教学设计7
一、教学目标
【知识与技能】
了解明暗色调的形成规律,掌握利用明暗色调表现立体形象的基本方法。
【过程与方法】
在观察的过程中进行实践,体会明暗的规律;运用不同的明暗色调表现技能,尝试创造出具有立体感的素描作品,提升造型表现能力。
【情感态度和价值观】
提高审美情趣和能力,感受素描艺术独特的魅力和美感。
二、教学重难点
【教学重点】
认识物体的明暗基本规律,掌握素描的表现方法。
【教学难点】
根据观察到的明暗规律表现物体的立体感。
三、教学过程
环节一:激趣导入
首先播放一则快速绘画视频,同学们比赛看看谁的眼力好,最先看出画的是什么。通过观察得出结论:画的是一块非常逼真立体的手表,它是如何体现出立体感的呢?顺势引入课题《明暗与立体的表现》。
环节二:描述分析
1.教师多媒体出示立方体真实图片以及素描立方体作品图片,提问:两件黑白色调的作品,虽然表现形式不同,但却都给人一种立体感,这种立体效果是通过什么表现出来的呢?
学生思考后,教师总结:物体在光的照射下会产生深浅不同的明暗,如果我们用笔把这种深浅不同的明暗表现出来,就能画出具有立体感的物体,这就是素描。
2.教师拿出一张白纸,在右侧打下一束光线,通过卷、折、揉,仔细观察物体的明暗变化,继续提问:物体的明暗变化受什么影响?
学生观察后,踊跃分享,教师总结:当白纸是一个平面时,明暗变化不明显;对折白纸,有一条明显的分界线,有对比强烈的明暗变化;把纸揉皱,有了更加分明的'明暗变化。所以明暗变化受到了物体本身形体的影响。
3.请美术小组为单位,拿出手电筒在立方体、圆球体、圆柱体上找一找光线与物体的黑白变化是怎样的,有什么规律?
小组汇报研究成果后,由其他小组补充。最后老师总结:光线越远、越弱,明暗对比越弱,反之,光线越近、越强,明暗对比越强;在恒定光线下,受光的面会比较亮,就把它叫作亮面;背光的面由于受不到光照比较暗,就把它叫作暗面;平行于光线的面介于亮暗之间,就叫作灰面;物体的转折处,亮面与暗面交汇,光线对比最为强烈,此区域被称为明暗交界线;在暗面部分,因受到外部环境的影响还会有反光区域;物体在桌面上投下的影子叫作投影。这些都是素描创作中必不可少的元素。
环节三:示范讲解
教师示范几何体写生的方法,演示如何用铅笔表现明暗的变化。明确创作步骤,重点讲解如何表现几何体的色调过渡和衔接,使其更加立体。
学生观察、记忆、学习素描几何形体的表现方法。
环节四:实践展评
1.教室布置练习任务:用铅笔画立方体或者圆柱体,并表现物体的明与暗。教师巡视辅导,个性指导。
2.组织学生展示作品,采用同学自愿展示分享自己的作品,其他同学给予评价,最后老师进行总结性点评,肯定优点同时委婉指出不足。
环节五:小结作业
1.师生共同总结重点知识,并由同学自愿上台来分享自己的收获。
2.作业:课下尝试用素描的方式表现生活中的其他物品,下节课带上来一起分享。
四、板书设计
略
小学美术教学设计8
教材分析 :
《看谁涂得更好看》一课安排在人美版小学美术第一册第二课。“游戏是儿童的天性”,美术活动与游戏有着内在的联系,想象和自由创造是美术活动与游戏的共同特性。尝试以缤纷的色彩组成灵动的画面,也是儿童喜爱的游戏方式之一。画笔和色彩对儿童有着强烈的吸引力,自幼儿时期,他们就喜欢在随意的涂抹之中体味色彩对视觉的冲击;体味创造的成就感;体味快乐:这种体味是审美的摇篮。在本课学习中使学生积极主动地认识色彩,注意统一纠正某些颜色的不规范名称。在认识色彩的基础上让学生自由选择画笔,自由组织、涂色,以点、面、线、圈、刮等不同方法涂色,感受不同的画笔、不同的方法所带给画面的不同视觉感受,也使学生体会到色彩的搭配与组织的变化带来的不同效果,并且学习敢于大胆组织画面,为今后的学习与创作打下良好的基础。
教学目标
1、情感目标:通过欣赏艺术大师的绘画作品,引导学生体会不同笔触、不同画材赋予画面的不同效果,了解艺术的丰富性和多样性。
2、创新探究目标:尝试运用不同方法、不同材料画画,,懂得敢于尝试,大胆展现自己的个性。
3、技能目标:能认识不同的色彩,了解油画棒与水彩笔画出来的效果有何不同。
教学重难点:
重点:在美术游戏中学会使用画纸,尝试用不同笔触、不同画材组织画面。
难点:体会不同笔触,不同的画材赋予画面的不同效果。
课前准备:
教师:素描作品、油画作品、水彩作品、水粉作品、版画作品、国画作品、炳稀画的衣服、以及相关的绘画材料,课件等常规用具。
学生:蜡笔、油画棒、水彩笔任带其一均可。
课时:二课时
教学流程:
第一节
(一)创设情境,导入新课
1、辨识色彩游戏
(拿出色彩卡让学生辨识,看谁的反应最快,能说出色彩的名称。)
教师快乐谈话:小朋友们,瞧,我把大家喜爱的机器猫请到我们的教室了,他给我们带来了礼物,谁要啊?不过要想得到礼物的小朋友先得过我这一关,就是来做个辨识色彩游戏。
2、美术字揭课题
在学生体验好各种材料的不同感受之后,采用谈话法揭题。并且拿山事先准备好的课题,展示在黑板上。
[精致有趣的课题吸引了学生的注意力,把学生好奇、兴奋地状态迅速引入下一个教学环节中。无形中培养学生欣赏美术字的能力,为美术字教学打下了良好的基础。]
[通过玩辨识色彩游戏,提高学生的学习兴趣,使学生积极主动地学习色彩的认识。]
3、了解绘画种类,
引导学生体会不同笔触、不同的画材赋予画面的'不同效果。
(素描作品、油画作品、水彩作品、水粉作品、版画作品、国画作品、炳稀画作品等)
A摸一摸,看一看绘画作品
B想一想,说一说内心感受
C找一找,认一认绘画种类
D画一画,动一动体验感受
[学生在观察、触摸、讨论、实践中对不同种类的绘画作品有了初步的感性认识,教师与学生一起以游戏的心情蘸色、调色,观察色彩的变化,学生对各种绘画材料有初步的认识,了解相关工具及使用方法。极大地调动了学生的多种感官,使孩子从一开始接触绘画起,就逐步形成一种很大气、不拘谨的绘画态度]
布置下节课带工具材料。
施教时间:9月11日—9月3日
札记:新入学的学生好动,还不适应小学生活,40分钟课堂对于他们来说有些漫长,在教学过程中设计一个轻松的环节至关重要。
第二节
一、欣赏分析,传授新课
1、课件欣赏大师作品(师生共同欣赏一组以线条与色块构成的抽象风格的绘画作品如:克利、米罗、康定斯基、蒙德里安等大师作品。)
[《美术课程标准》基本理念之一就是要使学生形成基本的美术素养,从单纯的技能技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。加深对文化和历史的认识,体现美术课程的人文性质,获得更大的美术教学效益。]
2、分析大师作品
教师提问:“刚刚看到作品,你有什么样的感受?”
“你都看到了什么样的线条或色彩?”
“你觉得画画的人心里在想什么?是很高兴?很恐怖?还是有点伤心?哪些笔触让你有这种感觉的?”
[绘画是情感的表达。你快乐,你的线条也会跳舞:你悲伤,你的色彩也会暗淡。低年级的儿童虽然不要求刻意去表现,但这种感觉却可以从最初时潜移默化地培养。]
3、观看教师范画
播放一段优美的音乐,教师现场示范画一幅画。
[教师的示范给学生直观印象,优美的乐曲给学生美的享受,轻松片刻使思维调整到最佳状态,化简学生作画的畏难情绪,发挥出最好的水平。]
4赏析学生作品
[通过欣赏同龄人的绘画作品,了解油画棒与蜡笔画出来的效果有何不同一一油画棒粗犷有力,蜡笔柔和匀净。]
二、合作创新,动手实践
根据学生不同喜好分层布置作业,让每位学生都能体会到绘画的乐趣。
(1)临摹画一幅作品。
(2)自己想象创作一幅作品。
(3)自由组合共同完成一幅作品。
[在明确作画要求后,学生开始进行创作,选择优美轻松的钢琴曲作背景音乐,创设愉快的氛围。]
(四)作品评价,课外延伸
1、展示各组的绘画作品
[给学生一个展示的舞台,使每个学生都能充分展示自己的风采,验成功的快乐。]
2、学生当评委,评价作品
A.学生的自我评价
B.学生之间的互评
C。老师进行客观评价
是否积极地参与探索活动;
能否大胆地发表自己的感受……。
让每位学生都能体是否灵活地开动脑筋,结合线、色等造型因素进行组织创造:[让学生学会自评、互评,学会学习和自我教育,成为“可持续发展”的学习者。教师的观念要适应时代需求,不应以‘‘成人化”的眼光去要求学生,以“成人化”的标准来衡量学生,要鼓励学生自由表现、大胆创造、勇于尝试。]
D.请机器猫为大家颁奖
[做到首尾呼应,再一次地将学生带入创设的童话情境,提高了他们的对上美术课的兴趣]
3、总结延伸
鼓励学生回家后与父母家人共同装裱自己的作品,装饰自己可爱的家。
[学会创新与探究,学会让自己的东西变得实用、生活化起来。又增进了亲情。]
施教时间:9月14日—9月15日
札记:
个别学生可能会忘记带绘画工具,教师要多准备儿童绘画用具。来保护孩子学习美术的热情,同时要提醒学生养成良好的学习习惯
小学美术教学设计9
教学目标:
1、通过教师提供的材料,让学生感觉肌理,培养学生的观察能力和感知能力,丰富学生的美术语言,提高学生的艺术敏感度和审美能力。
2、能够使用生活中物品的肌理效果或自行设计创造肌理效果来美化作品。
教学重、难点:
1、营造肌理“实践场”,激发学生学习热情,利用和掌握不同的肌理效果来创造画面。
2、如何引导学生利用肌理的特点有针对性的表现作品,使之达到和谐和完善。
课前准备:
1、教师准备各种材料、范作等。
2、学生准备作画工具等材料。
教学过程:
一、导入
1、游戏导入
触摸实物有几件东西在没有让它们亮相之前我想让几位小朋友来用手触摸一下,你有什么感觉呢?这几件实物分别是----海螺、贝壳、麻袋、树叶、陶瓷等。
2、观察
教师分发小组不同的肌理效果物品让学生仔细观察,通过比较,初步了解物体的'粗糙和细腻、规则和不规则的肌理效果。
二、发展
1、欣赏作品,教师出示多件不同肌理效果的物品,让学生感受肌理效果所带来的视觉冲击。
2、研究讨论
如何利用自然、生活中物体的肌理效果来制作绘画。
3、学生制作,大胆表现,运用在室外收集的肌理物体进行简单的创造。
三、指导评析
1、教师巡回指导,
2、学生自评、互评。
3、作品展示。
四、总结
课后搜集还可以运用哪些物品进行肌理的创作。
小学美术教学设计10
小学美术教案全册
美丽的昆虫
教学目的:1.引导学生回忆对称形状,色彩绚丽的昆虫,并能把自己认识 的最美丽的昆虫凭记忆画出来。
2.同时培养学生热爱大自然的情感,激发学生勇于观察探索科学的能力。 教学重点:启发学生回忆昆虫的外形特征。
教学难点:昆虫花纹颜色的对称搭配。
教具准备:自制课件、昆虫标本、作画工具一套。
学具准备:收集的昆虫资料、彩笔、油画棒。
教学过程:
一、导入
上课之前,老师首先给大家看样东西:(师展示蝴蝶标本),好看吗?这是二年级的小同学自己制作的昆虫标本。说到昆虫,它可是个大家族。早在三亿五千万年前它就是地球上种类最多的一种动物了。不管是在寒冷的南极、北极,还是炎热干旱的沙漠、赤道,不管在水里,土壤里,草地上,石缝中到处都有它们的痕迹。它----就在我们的身边。今天这节美术课,老师将继续带领大家进入神奇美丽的昆虫世界,去观察了解这些可爱的小生灵。
二、讲授新课
1. 交流:首先请同学们想一想、说一说,你都认识哪些昆虫? (请学生将各收集的昆虫资料拿出来交流分享)
2.概括(教师结合标本进行):大家说得可真棒,这些昆虫不管怎样变化多端,但通常都分为头、胸、腹三个部分,头上有一对触角,胸部有三对足,两对翅膀,形状各异,色彩丰富。
3.欣赏:今天老师还为大家准备了一些漂亮的昆虫图片,下 面我们一起来欣赏一下,希望同学们在看的过程中,要认真仔细,最少记下一种昆虫身体的形状、图案和颜色等特征。观看过程中可以讨论交流。(播放配乐朗诵昆虫课件。)
4.讲解示范作画步骤:
A.构思:选择自己熟悉喜爱的昆虫。
B.起稿:构图要饱满,直接用黑彩笔画,如果画错则用修改添加法进行巧妙掩盖。
C.装饰:在昆虫身上添加图案花纹,注意两边对称。用学过的线和基本形来装饰。
D.涂色:色彩要鲜艳,多用对比色。涂背景色时可多用近似色丰富画面层次。
三、学生作画,教师巡回辅导
教师在巡视过程中,对勇于创新、大胆作画的同学予以表扬。提醒学生活学活用,多运用以前学过的知识进行创作。鼓励学生画出和别人不一样的美丽的昆虫来。
四、作业 展评:《我眼中的昆虫》画展
让学生自己进行评价,选出最美的昆虫作业 。教师引导学生从构图、色彩、创意等方面进行评价,尽量肯定每一个学生的优点。
五、课堂小结
看了同学们画了这么多美丽的昆虫,老师心里真开心。昆虫和我们生活在一起,有的是益虫,如:蜻蜒、蜜蜂、七星飘虫等,我们要保护它。有的虽然是害虫,如:苍蝇、蚊子,但它们也为科学家们的科学研究提供了帮助。老师希望大家在课后多去观察了解这些昆虫,并且把你们在生活中观察到的美的东西用画笔把它记下来。
我的小天地
教学目的:
1.简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点,还要有表现个人的`兴趣和爱好。
2.使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情,表达自己对美好生活的追求。
3.培养学生善于观察自己身边的事物,引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室,体验生活的乐趣;培养学生的审美情趣。
教学重点:
通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解,唤起学生对美好生活的向往。
教学难点:
绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系。
第一课时
一、组织教学
教师作自我介绍,学生依次作自我介绍。
二、导入新课
课件。引导学生观察教材中的《夏邦蒂埃夫人和孩子们》
今天我们是第一节课美术课,我想大家都想轻松一点,我们今天就来欣赏一幅外国名作.
学生欣赏讨论:1.从画中你看到了什么?感觉怎样?
2.从画中、文字中你了解到了那些东西?
教师根据学生回答补充介绍《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的相关知识:
1.古典油画的特点
2.《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的画面特点
第二课时
一、导入新课
课件。引导学生观察教材中的图片和小朋友作品
同学们上节课我们欣赏了古代名作《夏邦蒂埃夫人和孩子们》,这幅作品虽然好,可是同学们总觉得它离我们台遥远了是吧?现在我们再来欣赏一下现代一点的东西。
提问:1.你看到的都是些什么地方?你最喜欢那一个设计,它有什么特点?
2.我们每个人都有自己的卧室,都有自己的一片小天地,谁能告诉大家你的那片小天地是怎样的?
3.你对你的小天地满意吗?
4.你理想中的小天地是怎样的?它的布置应当具有什么功能和特点?
5.你准备怎样去改进你的那片小天地呢?
(学生讨论)
想一想,在你动手的时候你会遇到些什么困难?(内容、比例、层次等)
二、学生作业
要求:可凭记忆也可以发挥自己的想象设计自己的居室。
三、学生作品展示
学生交流讨论
其他小朋友的作品有什么值得我们学的地方又有什么需要改进的地方
四、拓展
运用我们今天学习的内容试着设计我们的教室、校园等。
五、教学反思
民间面塑
教学目的:初步了解面塑艺术,感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。 教学重点:了解面塑艺术,掌握面塑制作的基本方法,并试着塑造一个自己喜欢的形象。
教学难点:揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等不同技法的实际应用。
课前准备:橡皮泥、牙签等课件。
第一课时
一、激情导入
暑假老师去公园玩,看到有人在用面团做小人,你们见过没有呢?
二、形象回忆作品赏析
你们都见过什么样的面人。同时介绍面人的流派知识。
除了面人,你还见过其他用面做的工艺品么?
课件不同地域、不同题材的“面花”作品,同时介绍一些春节、端午节、七巧节、老人做寿婴儿满月等不同时节场合的讲究规则。
请同学结合自己生活的所见来谈一谈,有的同学可能过年的时候随父母回农村探亲见过,有的同学在民俗村见过,也有可能有的同学曾经生活在农村,还亲自动手制作过,谈谈他们的感受。
三、小组探究
为什么我们用面来塑造?感受一下面和橡皮泥有什么不同?紧密细腻,黏合力 联系捏橡皮泥的经验,想一想我们可以用哪些手段来造型?揉球搓条扎眼 看看书中的作品,有哪些地方你不知道是怎么做的?
小学美术教学设计11
教学目标:
学习滚动玩具的制作方法,培养学生动手制作能力。
教学重点:
滚动玩具的制作方法
教学难点:
设计动物的形状
教学准备:
白卡纸、彩色水笔、剪刀、胶水、沙子,瓶子或罐子等圆柱体。
教学过程:
一、组织教学:按常规进行。
二、引入新课
1、出示范作进行滚动游戏,激发学生兴趣。
2、说一说这些玩具是怎样制成的。(让学生自学书上的制作示意图)
三、指导学生制作滚动玩具
1、设计一只熊猫形象,并注意要突出其前肢的画法。
2、把熊猫的'形象剪下。
3、把熊猫的形象贴在圆柱上。(腿部贴住,头部竖起)
四、指导学生游戏
往盒子里灌进一些沙子,滚动时可以听到"沙沙"的响声。(注意沙子不要灌满,否则听不到响声。
五、启发学生制作其它滚动玩具
1、回顾滚动玩具的制作方法。
2、学生设计其它形象(人物或动物)制作滚动玩具。
六、作业评析。
评析标准:滚动玩具的制作方法正确,形象设计生动。
小学美术教学设计12
教学目标:
1、了解民间美术的简单知识和特点
2、体验感受花样形式的魅力
3、大胆描画或剪贴图案花纹
教学重点:
花样图纹的赏析
教学难点:
自主表现花样图纹,激活审美情趣。设计的花样适合物体
教学准备:
教学用课件
教学过程:
一、情境导入——说花样
1、课件演示:民间美术中有许多花样,它们的`造型大方质朴,手法生动自如,形象逗人喜爱。
2、经历了漫长历史形成的民间美术具有很高的观赏价值和收藏价值,是祖国面族文化的结晶。
二、欣赏——赏花样
1、师:花样是民间美术的结晶。在很多方面都有应用,如:刺绣,陶瓷,剪纸,房屋等。请学生根据自己的喜好,上台来电及电脑上的各类各种花样,进行欣赏。
2、师问:这话样是画、绣还是剪的?是什么内容?有什么感觉?有什么特点?
3、小结:内容主要是自然之物,朴实,温馨。表达了美好的意愿。色彩或单一,或和谐。
三、给花样命名(课件)
1、课件出示范例,如何命名:如:二龙戏珠等等。
2、生:给花样命名。讨论。
四、找花样游戏(课件)
(1)出示剪纸花样(圆形适合纹样),问:漂亮吗?
(2)师小结:花样应适合被装饰的物品。将圆形适合纹样放置在方形的物品上,让学生纠错。
(3)做花样适合游戏。将花样与相适合的器皿物品对应起来。
五、自主表现
1、生自由选择瓶、扇或者盘,衣服的外形进行装饰。
2、师出示范图:要求适合,和谐。范图:瓶的装饰,衣服装饰等。
六、作业展评。
小学美术教学设计13
教学目标:
1、学习纸盒组拼,剪挖,粘贴等方法制作城堡。
2、培养学生动手能力,合作
3、了解一些建筑文化,培养热爱生活的情感。
教学重点:
组拼,剪挖,粘贴,装饰的方法。
教学难点:
分工合作,讲故事。
教学准备:
1、课件,
2、纸盒“城堡”实物,
3、泡沐板展台,
4、剪刀,双面胶,纸盒。
教学过程:
一、谈话导入,激发兴趣。
1、废旧的纸盒有什么用?猜一猜。生答。
2、出示范例“城堡”。这是一个小朋友用废弃的纸盒制作的城堡。城堡名字叫做“王者之城”,它的里面住着一个国王。国王是个威武的君主,他曾经亲自率领千军万马打败了外国侵略者。所以,小朋友很喜欢他,给他建立了这座王者之城。国王在这里住的真舒服阿!这里还有很多可爱的小人,有花仙子、米老鼠、王子、猪八戒等,他们也想拥有自己的城堡,你能不能利用手中的纸盒来给他做一个城堡呢?
3、揭示课题:纸盒城堡
二、欣赏评述,开拓眼界。
1、欣赏各种城堡,感受,城堡的外形有什么特点?
让我们来欣赏一些全世界都很有名的城堡。一边看,一边想,这些城堡的.外形和普通房子有什么区别?生答。(城堡更大,更威风。房顶有尖的,也有圆的,还有方的。城堡由好多高低不同的房子组成,有的城堡还有围墙)
三、尝试创造,学习做法。
1、分析制作方法。
a、课件出示城堡
这个城堡两边有两个大圆柱,旁边还有围墙。中间是房子。想想看,围墙适合用什么样的盒子来制作?(薄薄的盒子)房子适合用什么来做呢?(又高又厚的纸盒)我们看这个小朋友是怎么制作出来的——课件出示纸盒城堡。
b、分析有有4根柱子的城堡(课件出示),学习用细长的纸盒搭城堡柱子的方法。
c、分析有楼梯的城堡(课件出示),学习用小纸盒搭楼梯的方法。
2、这里有一些纸盒,你能尝试搭出来城堡吗?两个学生比赛。
3、反馈与:拼摆要有高低层次变化才好看。
同样是一些纸盒,我们可以拼摆成不同的样子。(课件:)
4、小人住在没有门和窗户的房间里,会感觉舒服吗?那怎样做门窗呢?生答,剪挖、或者画(教师示范)
5、怎样使城堡牢固?——粘贴(学生上台粘贴)
6、最后可以进行装饰——装饰。(课件图片)
四、制作表现,堆砌成型。
1、欣赏其他学生作业(课件图片)
2、作业要求:
四人合作作,一边做,一边想,你们想要给哪个可爱的小人做城堡呢?你们给城堡取个什么名字?里面会发生什么故事呢?
五、作业展示,自我。
1、自评:将城堡放在泡沫展示台上。说说,你是给谁做的城堡?为什么适合这个人物呢?说说城堡的故事。
2、他评:你最喜欢哪个城堡?为什么?
六、想象拓展,课堂延伸。
今天我们学习了怎么样用纸盒来制作城堡,让废旧的纸盒变成了美的东西。这说明,生活中处处都有美,我们的双眼能发现美,双手能创造美!
小学美术教学设计14
一、激情造趣
导人课题
1.教师用自己制作的陶壶和陶杯表演沏茶、品茶,并请几个学生来品茶。
2.教师引导:如果每个同学都动手做一把造型别致的茶壶,那我们就可以像古代文人那样悠然自得地吟诗品茶了。
1.播放歌曲《小茶壶》“小茶壶的肚子圆又圆,香喷喷的茶水装里面,客人来了他就点点头……”
2.用自制的功夫茶茶具表演。
二、分析结构
掌握壶形
1.课件展示多张茶壶的实物图片。
2.学生讨论:茶壶由哪几部分组成?每一部分分别有什么形状?
3.教师归纳总结:
一般壶简单分为嘴、把、盖、身筒、底,每部分可长可短、可方可圆、可粗可细、可曲可直、可以是规则几何形也可以是生活中实物造型,但嘴、把、盖一般是相平的,都具备“雅”、“朴”、“简”的特点。
课件展示各种款式的茶壶,并演示茶壶是由哪几部分组成的。
三、尝试体验
探讨研究
1.参观宜兴紫砂壶制作工厂,了解制壶的各种方法和各道工序。
2.师生合作,采用盘泥条方法,尝试制作一把茶壶。
3.师生共同总结制作方法和步骤:
(1)压泥板,做壶底,要求平整;
(2)搓泥条,盘壶身,内收内盘,外开外盘;
(3)围泥板,做壶嘴,身筒穿个口子;
(4)制泥条,做壶把,连接须牢固:
(5)捏泥块,做壶盖,大小要合适;
(6)装饰整理,可粘贴泥块,可雕刻,也可糊平外表。
课件播放紫砂壶的.制作流程。
四、设计构思
创作表现
1.指导学生设计壶形草图,要求美观大方,比例协调,装饰简洁美观。
2.两人为一小组,分工又合作制作一把茶壶,教师巡回指导。
课件播放欢快的音乐。
五、观摩交流
相互评析
1.学生相互欣赏、评价作品。
2.教师评价学生的作品。
用视频展示台展示作品。(作品不宜搬动)
六、课后拓展
布置作业
1.倾听专家分析紫砂壶的历史、工艺、造型、材质、功能。
2.将作品上釉、烧制,教师统一收藏、展览。
课件演示。
小学美术教学设计15
设计 应用 反思
——多媒体课件在小学美术课堂教学中的应用
计算机应用教学软件能够很好地将图片、音乐、录像、动画等不同形式的教育、教学资料综合制成符合美术课堂教学内容要求的多媒体课件,将其恰当的运用到美术课堂教学上,会使美术教学在方式上有一个较大的转变,也会使美术教学更加适应今天的文化接受环境。使用多媒体课件不但吸引了学生的注意力,引起学生学习兴趣,开阔学生眼界,培养了学生的创新能力;而且能够帮助教师将知识与技能、过程与方法、情感与价值观这三个维度上的教学提高到一个新的层次上,促进教师在美术课堂教学改革中,充分贯彻人文精神,全面体现素质教育。
为了适应新课程体系和教材体系实施的需要,体现新课程理念,我努力将多媒体课件的设计、制作、应用与美术课堂教学改革相结合,充分发挥多媒体课件的优势,使其为美术课堂教学服务。实践证明,多媒体课件已经成为我在美术课堂教学中的得力助手。下面是我在课件设计、应用过程中的点滴体会,求教于各位同行。
(1)加大深层次备课的力度,运用美术课改新理念指导多媒体课件设计。
在设计多媒体课件之前,首先要从新课程标准入手,从教材入手,明确教学重难点,深刻理解教材与作品的内涵,重视教授美术知识的深度和广度,重视双基教学,重视学生态度、情感、价值观方面的教育;否则会使授课过程显得华而不实。如《走进故事王国》这节课,教师不但要从学生熟悉的卡通形象入手,重新引导学生从卡通形象的色彩和造型的角度去认识,还要从艺术家的艺术创作精神,艺术的地域性、包容性,以及人们追求真、善、美的美好愿望等具有人文性的知识上去引导,更加注重学生情感、价值观方面的教育。所以我在设计课件时就选择《孙悟空大闹天宫》(国内首部获奖动画片)、《米老鼠与唐老鸭》(世界著名卡通形象)、《白雪公主》(勤劳、美丽、善良的化身)等几部国内外著名动画片,首先学生熟悉故事内容,熟悉其中的卡通形象;其次这几部动画片无论在形象设计还是色彩表现方面都十分出色,同时也能加强对学生人文知识方面的教育。又如在《漂亮的鸟》这节课的.教学中,在“鸟的特征”教学上是本课教学重点之一,这一重点对于学生创作是否具有创新性起着关键的作用。以抓鸟嘴部特征为例,课件直接出示多幅鸟的图片让学生观察鸟嘴部的特征,学生只能总结出鸟嘴大多是三角形的,理解不够深入;如果先插入多幅鸟嘴部的特写图片,引起学生对鸟嘴形的关注与
认识,再用基本形中的三角形与多种变形三角形的鸟嘴图片进行比较,就大大加深了学生对基本形与变形的对比认识,在学生头脑中留下鸟嘴形状的深刻印象,使多数学生在最后创作中抓住鸟嘴型的特征加以描绘,并通过对鸟嘴变形的认识在作品中有创新体现。因此在设计课件时教师需要加大深层次备课的力度,真正理解教材和作品的内涵,才能将双基教学、人文知识的教学融入其中,做到有的放矢。这是需要长期摸索、实践的。
(2)多媒体课件的设计内容要有针对性,实用性要强。
多媒体课件中每一幅插图,每一句设问或说明都要有针对性,只有突出教学重、难点的图片、影像,准确、到位的设问或说明,才能帮助学生主动理解作品给自己带来的在视觉上与思想上的感受,使学生既有广阔的思考空间,又有明确的思考方向;切忌插图过于繁杂,既想面面俱到,又缺乏层次性,设问过多、过散,这样反而不能给学生留下深刻印象,不能达到理想的教学效果。如:在《我们眼中的人物》这节欣赏课中,书上的欣赏作品有很多幅,教师要是把每幅都插入课件中就显得过于平铺直叙,教学目标不明确,课堂教学缺乏节奏感。于是我选择几幅有突出特点的作品插入课件中,如:拼贴画《女孩与和平鸽》这幅作品,能够帮助学生了解该作品的制作方法及表现主题;又如:油画棒作品《足球赛》,人物动感强,用线很有特色,色彩鲜明,视觉冲击力强,使学生对画面产生兴趣,能够主动理解作品给自己带来的在视觉上与思想上的感受,有效利用多媒体课件给学生创设精彩的学习、思考空间;而其他作品可以利用教科书,采用分组讨论的方式进行教学,这不但解决了教学方式单一的问题,也能够突出教学重点,使课件的设计内容更具有针对性。
在设计课件的初期,我经常将大幅的画面直接插入课件,为了能使课件更全面,还插入很多影片,结果课件所占内存太大,课件展示时间过长不说,还携带不便,造成不必要的麻烦,违背了使用课件要简洁的初衷。经过学习和尝试,我学会将大幅的画面先在属性中缩小,再插入课件;影片的运用也注意恰到好处,不再贪多,而是要结合课堂内容精挑细选,注重课件设计的实效性。如在《多彩的秋天》一课中,课件在表现秋天的色彩时使用三幅冷、暖色彩对比性较强的树林图片,让学生了解到秋天拥有丰富的色彩,同时渗透冷、暖色的认识;表现秋天的生活时插入有关秋天天空、小溪、动物、果实等方面的录像片,使学生认识到秋天的天空是万里无云的,秋天的果实成熟了,秋天的生活更是丰富多彩的;表现秋天的节日时以礼花动画、中秋节巨型月饼照片作为引导,以此激发学生对秋天节日的丰富想象。因为表现秋天事物的图片、影片很多,所以设计
教学课件时就要选择实用性强的资料,使用的数量、形式也要恰当,做到言简意赅。
(3)多媒体课件的设计力求达到完美的艺术效果。
一个完整的课件需要有音乐、音效的配合,与课件画面相吻合的音乐与音效,对课件本身起到锦上添花的作用,否则就会产生繁琐,不伦不类的感觉。例如我在《多彩的秋天》这一课的课件制作中,在表现秋天树林的动画片中配上树叶摇动的声音及鸟叫声,使学生有进入秋天树林的感觉,自然会产生丰富的联想;在学生创作这一环节上,我运用著名钢琴曲《秋日私语》来引导、丰富学生的创作空间,乐曲悠扬而富有内涵,与授课内容相吻合,起到很好的辅助作用,教学效果明显。又如在制作课件时,制作软件中有一些生活中的音效很有趣又十分丰富,如果不能恰当的利用就会分散学生的注意力,所以在插入声音时不要过于杂乱,需要精心设计。由此可见,多媒体课件要注重每一细节的设计,才能达到完美的艺术效果。
通过实践,灵活、恰当地把多媒体课件应用到美术课堂教学改革中,能有效显现现代化教学手段与美术教学不可分割的关系,体现新的课程理念,符合素质教育的要求。做为一名工作在教育一线的美术教师,此时更需要在教学实践中继续大胆尝试,细心总结,不断提高自身的专业素养,不断实践、创新。