读后感《夜行的驿车》

品味完一本名著后，你心中有什么感想呢？现在就让我们写一篇走心的读后感吧。千万不能认为读后感随便应付就可以，以下是小编为大家整理的读后感《夜行的驿车》，仅供参考，大家一起来看看吧。

读后感《夜行的驿车》 1

老师在课堂上谈到巴乌斯托夫斯基的《金蔷薇》是一本创作经验谈。在这本书中，作者不仅总结了作者本人的创作经验，而且还研究了俄罗斯和世界上许多文学大师（如雨果、福楼拜、莫泊桑、契诃夫、高尔基等）的创造活动、探讨文学创作的过程、方法和目的的美文集。第二天，我急不可待地跑到了学校的图书馆去搜索，不幸的是三水校区的《金蔷薇》早已被借出了，后来我想到《金蔷薇》先后被翻译到中国时，是有着两个均被读者乐意接受的中文书名的：除了《金蔷薇》，另外一个是《金玫瑰》。一想到这个层面上，我立刻又输入了《金玫瑰》。失望是，这本书真的很受读者的欢迎。最后只得网上委托到本部借阅。每天，我都在盼着星星，盼着月亮，终于把《金蔷薇》给盼来了。到了第四天，我终于拿到盼望已久的《金蔷薇》，怀里揣着《金蔷薇》，好像呵护着新生儿，一下子埋头在《金蔷薇》的世界畅游，希望自己能从中获得更多的启发，提高自己的写作水平。

其中，最让我沉迷的是《夜行的驿车》。《夜行的驿车》本来作者想单辟一章来泛泛地谈论关于“想象”的这个话题，最后写了一遍描述丹麦著名的童话作家和诗人安徒生的短篇小说来给想象下了一个更加明确的概念，说明了文学创作中“想象”的重要性在一辆从威尼斯开往维罗纳的夜行驿车里，安徒生自称是个预言家，在三位农家姑娘的请求下，预测她们每一个人的未来。安徒生用他敏锐的观察力，在漆黑的车厢里准确无误地猜测出那三个素未谋面的姑娘的个性和未来，打心里对她们给予最真挚的赞美和祝福，鼓励她们在之后的人生路上坚强和勇敢地面对生活。这就是想象的魅力，安徒生在三位姑娘的娇媚、清脆、还带着一点儿讨好味道的讨价还价声这表象信息的刺激下，在把自己对生活的认识和感受以可被三位姑娘的感知的听觉形象转化出来，没有丝毫的犹豫，有的是把握和镇静，就被信以为真的是可以占卜未来的预言家，赢得三位姑娘的爱慕，她们一一亲吻了安徒生，这是一段多么难以想象的奇遇啊，但是安徒生做到了，而且获得了巨大的成功。

在这次夜行中，安徒生编出了以他自己为主人公的故事。长得又细又长，而且十分腼腆的安徒生在这次夜行中由衷地狂热地爱上了那位苗条而美丽、有着跟瓦尔基利亚女神一样澄碧清澈的眼睛的埃列娜？葛维乔里。但是，他的心里容纳不下这份爱，唯恐这份爱给他带来种种伤害、苦恼和眼泪。他只相信“只有在想象中爱情才能天长地久，才能永远围有一圈闪闪发光的诗的光轮。”这正如我曾经听到一个童话故事一样，一位发誓用100天的`等待换回一位公主的爱情的侍卫却在等待了99夜后悄然离去，因为他害怕，害怕当100天来临的时候，听到的是公主拒绝的声音，他害怕自己无法承受这样残酷的结局，所以他离开，却不知道这时候公主的心已经走向了他。也许在他的心里是这样认为的，与其让自己倍受痛苦和煎熬，还不如让自己一直生活在想象中。安徒生也像童话故事中侍卫一样，缺乏爱的力量和勇气。尽管埃列娜？葛维乔里直视他的眼睛，向他袒露自己的爱慕之情，他还是怀疑，害怕埃列娜？葛维乔里因为他的丑恶而嫌恶他和事后被他人讥讽，把他的尊严踩在脚底下。在他看来，他虚构的爱情要比在现实中去经受爱情的本领大得多。为了不使他那五彩缤纷的一连串的童话黯然失色，他放开了埃列娜？葛维乔里伸出的手。

从此，安徒生和埃列娜？葛维乔里的爱情故事并没有像童话故事里的公主和王子那样手牵着手过上幸福的生活，有的只是终生互相的思念。安徒生选择了现实让位于想象，为此，他付出了巨大的代价，错过了机会，断送了他的幸福。

想象能突破时间和空间的束缚，对机体起调节作用，还可以起到预见未来的作用；但是，稍有不慎就有可能掉进被唬弄的陷阱，任由摆布，虽然想象的一切都是那么的完美，但是这一切都是摸不着的，不是属于我们的，想要真正得到还得靠自己的双手去争取，而不是仅仅在脑海里天马行空。最后，还是引用文章中最后一句话结尾，“您要善于驾驭想象，使之用于人们的幸福，也用于自己的幸福，切不要用于悲哀”来警示我们要正确地使用想象。

读后感《夜行的驿车》 2

在从威尼斯去维罗纳的“夜行的驿车”上，我看到了康·巴乌斯托夫斯基笔下的安徒生——“这位消瘦的、风雅的、鼻子细巧的先生”，“人们都恭恭敬敬地叫他做‘诗人先生’”的人。“他不和着六弦琴吟唱那些使人断肠的船夫曲，也不轮流向每一个女人吐露爱情”。

他到底是个什么样的人？

他调侃自己是个“流浪诗人”，“我唯一的工作，就是给人们制造一些微末的礼物，作一些轻浮的只要能使我那些亲近的人欢乐的事情”。

“比方说哪些事情呢？”当叶琳娜·瑰乔莉追问时，安徒生这样来回答：

“……去年夏天我在日德兰半岛，住在一个熟悉的林务员的家里。有一次我在林中散步，走到一块林间草地上，那里有很多菌子。当天我又到这块草地上去了一趟，在每支菌子下面放了一件礼物，有的是银纸包的糖果，有的是枣子，有的是蜡制的小花束，有的是顶针和缎带。第二天早晨，我带着林务员的小女孩子到这个树林里去。那时她七岁。她在每一支菌子下找到了这些意外的小玩意儿。……她的眼睛里闪着该是多大的喜悦啊！我跟她说，这些东西都是地下的精灵藏在这里的。”

——这真是个诗意的回答！我们从中完全可以体会，安徒生对于他的事业——创作童话，表面上是那样地轻描淡写，而实质上是多么地挚爱！

由此我们也可以理解他为什么会与叶琳娜·瑰乔莉擦肩而过了。叶琳娜·瑰乔莉向生活要的不是过眼烟云的爱情，而是要安徒生像喀诺华那样雕一个狄安娜使她的美永驻；安徒生的生命也将因此而永驻在这个美丽的女人身上。可或许由于这种永驻的爱情，他无数华丽的童话会黯然失色，一去不返了。到那个时候，他的生命又有什么价值呢？

尽管我们也许难以想象一个写出众多美丽童话的`作家最后竟不敢用自己的人生去写一个关于自己爱情的童话，当他创作的童话在世人眼中成为传奇时，他自己的童话却成了“留在干涸了的墨水瓶底里的故事”。

但事实就是如此。在这点上，丹麦的安徒生与中国的海子在本质上是一致的。

海子在《面朝大海，春暖花开》中集中展现了自己在理想与现实之间的矛盾和痛苦。表面上，他说要关心粮食和蔬菜，一句“从明天起”则表明他现在关注的是能否有一所“房子”，在那里他要面朝大海，享受春暖花开。实际上，这个“房子”关乎到他的理想，即创作出“一种民族和人类的结合、诗和真理合一的大诗”。

在夜行的驿车上，安徒生对邂逅的漂亮的姑娘们送去了美丽的祝福，而对于自己唾手可得的爱情，却选择了背离。海子也说“陌生人我也为你祝福”，“愿你在尘世获得幸福”，他自己却倾尽心血，并且偏安一隅，独守清高，最终放弃爱情，也放弃了生命。

安徒生不是为了占有一个人的美而走遍人间的，他要的是：到处颂扬美，不管在哪里见到它。海子也不是为了追求世俗的幸福而在这世间走一遭的，他追求的是超凡脱俗的精神世界和理想中的诗歌事业。他们都背负着“沉重的十字架”走完自己孤独而又光荣的一生。

伟大的天才来到凡尘俗世，竟然往往就是为了做一件伟大的事情的，仿佛他们只为这一件事情而生或死。这样的例子还可以举很多，像《红楼梦》之于曹雪芹，像《飘》之于玛格丽特·米切尔。

这是上帝的诗学吗？

伟大的灵魂在美的崇高悲剧性这一点上，是相通的。

别忘了，人们，曾经有过这样的痛苦，它孕育了最深沉的爱和最崇高的美。