《在人间》读后感集锦15篇

读完一本名著以后，大家对人生或者事物一定产生了许多感想，不能光会读哦，写一篇读后感吧。到底应如何写读后感呢？以下是小编为大家收集的《在人间》读后感，希望能够帮助到大家。

《在人间》读后感1

谈生活，资历尚浅，就如同不到老年，写回忆录就缺少味道；即使有那个资历，也未必能谈好，谈的有生活的味道。

生活的味道不是品尝出来的，而是感觉，这种感觉可能是一瞬间的，也可能是不变的。汪曾祺在《人间草木》里，谈的无非是日常生活的，或许是不起眼的所见，及所感，又流露着真性情。在此，借他之眼，谈己之观。

在其一节，谈及两位离休的老夫妻，在路边捡枸杞——只为“玩”。一个“玩”字，满含生活的乐趣，像一对刚在一起的恋人，新鲜感十足；又是真实的爱到老的一对，简单里都泛着浓情蜜意。枸杞盛产于宁夏，那里也有大片的薰衣草花海，想起梁静茹的歌，期待在那样的夏天，在知了的叫声中，思念或爱恋。

《猫》之篇：说来也巧，总觉得有时候挑书来读，读者和作者会有缘。猫之节第一句“我不喜欢猫”，一下子拉近我与汪之间的缘。首先我觉得我也是不喜欢猫的，其次我也写过一篇关于猫的小文，开头第一句：我不喜欢猫。总觉得猫骨子里是惰性的，习惯性的等着有人来哄她，来喂食；而猫的眼神看起来又不太和善，眼睛的亮快要闪到看他的人；更有一种琢磨不透之感，不知道喜欢猫的人都是怎样性格的人。可能是长期形成的习惯，我觉得自己和猫亲近不起来，因为习惯，我已习惯不懒惰（其实，只要有条件，人人都喜欢懒惰吧），喜欢直爽，不喜欢模糊不定。不过，近期，却喜欢上了朋友圈里一些身边朋友自己的“小猫“生活照，或许相处久了，它们和我的朋友之间也成了朋友，我看它们的'眼神，也有了友善吧（写到此处，窗外一只猫叫，勉强不那么讨厌了）。

相比于写活物，我更喜欢静景吧。汪说，写风景，是和个人气质有关的。如同他本人，自认为自己生活在水边，相对柔和，对于高山（泰山），却只能仰止。这也让我再次印证自己的“认为”：人是有偏爱之心的。对于不喜欢的人或食物，我们最仁慈的是不作评价，很吝啬用自己喜爱的词句来敷衍。看得出，汪是不喜欢宏伟的泰山，所以从泰山本身，到泰山所见之景、所遇之人，之感悟，作者的语气里似乎都表达着“赶快下山”之感，即使写了两晚上的字，也仅是为泰山主溪宾馆提一句“溪流崇岭上，人在乱云中”。一个“崇”字，却含“乱意”之意。谈及静景，我应是偏爱自己的，我的名字中仅就一个“静”字。但我总觉得越是看起来“静”的，却往往是动的。“静”常被用作“暗示”：要静下来，要冷静…却往往心理翻腾。真正静时，是不需要这个字眼来提醒的。之所以喜欢静景，是因为我们可以更多的赋予静以活力、心意，如，我看平静的湖水，我可以说它在与我说话；我仰止高山，我可以说它在抱着我，在接纳我；我看阳台那朵常见的花朵，我可以说它懂得我的心思，传达我的情感——就像昨天夜里，我梦见家乡，第二天在路的一角，却惊喜的看见路边熟悉的小花，那是小时候家院前后，似乎天天都在开花的“天天开”，我想它们是来陪伴我，或是帮我寄托思乡之念吧。

《在人间》读后感2

《人间失格》这本书讲了什么呢。这是一本半自传体的书，整本书的组成无非就是序言、后记、手札。讲述了叶藏从青少年到中年，不断的沉沦、放逐、麻痹、自杀，而走向了自我毁灭的故事。可悲可叹。可是，就是这样的一本书，却是太宰治一生的缩影。

我看完这本书时，眼泪止不住的落了下来，可我又是如此欣喜，欣喜我的眼泪还可以自主的流出来。我多想，多想跨越时空，给太宰治先生一个拥抱。即使是残缺的我，也想用我聊胜于无的温暖去拥抱一下他。可是，他还是死掉了，那么悄无声息的，不留痕迹的，在这个人间消失掉了。

纤细敏感而脆弱的神经，一次次接收着无法被过滤的语言。是的，错的.是我，不是这个世界；悲哀的是我，不是那些咒骂我的人；该去死的……是我。红色的鲜血浸染了肮脏的面，脆弱的心，跳动也就此停歇，太宰治先生，曾给我们留下了那么多温暖的话的太宰治先生，离开了这个世界。

太宰治先生用他那灰色笔调，描述了一个名为叶藏的“胆小鬼”，他渴望得到爱却又不懂爱，他无法理解人类社会，只有以滑稽搞笑为自已戴上“假面”，他越发感到绝望，多次想离开这个世界。“如今的我，谈不上幸福，也谈不上不幸。”他在最后如是说道。

书中描写了很多的人生阶段，有时为了逃避现实而不断沉沦，又会经历自我放逐、酗酒、自杀、用药物麻痹自己，终于一步步走向自我毁灭的悲剧，在不断自我否定的过程中，主人公抒发自己内心深处的苦闷，以及渴望被爱的情愫……太宰治透过主角的一生，巧妙地将自己一生的经历与思想表达出来，并藉此提出身为人最真切的痛苦问题。

可太宰治先生却是爱这个世界的，在《人间失格》中，京桥酒吧的老板娘曾经说过这样一句话“我们认识的小叶，个性率真，幽默风趣。只要不喝酒，不，就算喝了酒……也是个像神一样的好孩子”她在叶藏最落魄的时候收留了他。还有其他关心叶藏的人，生活中也有这样的人，不是吗？家人、朋友，甚至是陌生人，社会中总有这样一些人，在你最危难的时候帮助你，他们的热情就像一团火，慢慢融化你那紧闭的心，使我们慢慢走出那名为“胆小鬼”的外壳，变为真正的自我。

日本畅销书籍之一《自杀的100种方法》的最后一页，赫然印着几个大字——所以，自杀很痛苦，好好活下去吧，陌生人。作者充满善意的几个字，可能拯救了成百上千的人，也抹除了那名为“黑暗”的世界。太宰治从内心渴望幸福，抱有希望，可他最终还是自杀了，也许，只是少了一个像京桥酒吧老板娘这样善良的人。

其实，我们大多数人都或多或少有这样的感受：我为什么要活着？来到这个世界我能做什么？《人间失格》问的就类似这样的问题，但我不希望面前的你选择跟太宰治一样的道路，逃避残酷的现实与自身的力量不足，须知存在就是合理，倘若不能轰轰烈烈地干一番失业，也可以堂堂正正做一个普通人。

《在人间》读后感3

“人间有味是清欢，所有含蓄婉转、深沉内敛的事物，都只是为了更好地沉淀，洗尽铅华，

人间有味是清欢读后感。如果有一天，当你踏遍岁月千山万水，尝遍世情风霜百味，依旧可以回到最初的明朗、清白，则为真正的朴素、真正的清欢。”

央视节目《百家讲坛》中的于丹《论语》心得一经播出就给大众留下了深刻印象，于丹这个名字也似乎走进了人们日常的社会生活当中，很多人因此了解、认识了于丹。而我真正的开始了解于丹，是因为半首诗的缘故。“浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。”这两句正是出自北宋词人宋祁《玉楼春·风前欲劝春光住》的下片。于丹在这两句诗的后面写到：中年况味，手中的酒杯换了茶盏，不劝斜阳。甚喜，这句简短的话中所潜在的境界正是我想在青年转变中年过程中所追求的，尽管过去从未仔细研究过于丹教授的作品，但仅此一句就让我从内心感受到我与于丹教授在精神上的追求有某些志同道合。

“当你因为没有鞋穿而哭泣的时候，想想那些失去双脚的人”。我们都知道在这个宇宙当中运动是绝对的，而静止是相对的，同理，当我们静下心来仔细想想的时候会不会发现，幸运与不幸亦是如此呢？其实人人都有一些被别人羡慕的幸福，但不要虚构着别人的幸福，浪掷了自己手中握住的价值。正如于丹教授所说，如果想明白这一点，也许你的日子也在被别人暗暗羡慕着。小时候总觉得自己拥有的太少，所以以此抱怨父母、抱怨家庭，而逐渐长大以后才发现，原来一直以来都真的只是自己想要的东西实在太多。至今我还会被老同学调侃说，还记得上小学那会儿，每天穿着花衬衫坐着小车上下学。回想起十几年前还是孩子的时候并没觉得那有什么特别，但也就是在那个时候原来我也被很多同龄人羡慕。

现在我时常觉得自己很幸运，在经历大大小小的.坎坷以后，生活带给我的更多是成长与成熟，而不是伤害。

“有很多人用了毕生的努力，默默完成了对别人的成全”。人生没有所谓的弯路，我们都是顺着每一步才抵达今天，所有的偶然与必然，只要你信任这些生命的成全与托付，总会对历史的轨迹和当下的容颜做出解释。站在现在，你会知道你的未来应该要成为什么人，你怎么才能不辜负曾经的成全与托付，你怎么才能在无常当中一步一步把恒常走得更好。人生就是一个循环，一个有幸福感、被成全的人，他会不断用善念去成全别人。善良与爱，才是人性中最蓬勃的种子，可以薪火相传。

在成长的路上，我们一直被父母成全；在求学的路上，我们一直被老师成全；在职场的路上，我们一直被领导成全……我们如今的被成全与托付，难道不是为了将来对别人的成全与托付么？将来的某一天，我们也要为人父母、也许还要为人师长、为人领导，不是吗？

漫漫人生，有味清欢。一念既起，就拼尽心力在当下完成，那一刻当下，也就算是真正实在的拥有了。

《在人间》读后感4

在安静的午后，拿起桌上的一本书，手边放着一杯清茶，或许这对许多人来说是一种意境。但在每当我捧起汪曾祺老先生的那本《人间草木》细细品读时，我便能感受到那种无人能打扰的静谧，那种不一样的意境。

在品读汪曾祺的作品好似聆听一位性情和蔼、见识广博的老者谈话，虽然话语平常，但在平常的话语中隐藏着与众不同的趣味。翻阅他的作品，大多是风和日丽、小桥流水的江南秀色和小四合院、小胡同的京城一景，就是这样的景色让我们感觉到了安静，祥和的气氛。汪曾祺凭着对事物的独到领悟和审美发现，从小的视角、细腻之处着手。谱写着凡人小事，记录着乡情民俗;谈论着花鸟虫鱼，还有对辞章典故考究。同样，在他作品的字里行间充分流露出他对凡人小事和乡土民俗的深深眷恋和对往日生活情景的缅怀!

在汪朗为他父亲的`作品写序时有提到“老头儿之所以对花鸟鱼虫感兴趣，并写了不少这类违章，是因为他觉得，人们如果能够养成一些正常爱好，具备文明素养，懂得亲近自然，知道欣赏没，就不至于去搞打 砸抢，去毁坏世间的美好事物。”汪曾祺的这一番话，让我们这些生活在快节奏的社会里的人有很大的感触。

在他笔下的大自然是具有色彩，具有生命力的与其他作者描写的自然则截然不同!文章中，作者在一九四六年夏天，离开昆明去上海，途径香港时。因为等船期，滞留了几天。但在这几天，作者发现了一个奇迹，那边是阳台上的一堆煤块里竟然长出了一颗芋头。在没有土壤，没有肥料的环境下，它奇迹般地活了下来。正是这芋头生长出的大叶子，让作者获得了生活的勇气，让作者在寂寞的羁旅中多了一笔色彩。同样作者在以这几片碧绿肥厚的大叶子提醒着我们：生活处处有着希望，无论何时何地都要留心;在恶劣的环境下，也要有更多的勇气去坚持，坚挺下去，才会有成功，才会有看到阳光的那一天!

还记得作者在书中提到他祖母首饰盒中的琥珀扇坠。那一滴琥珀里有一只小黄蜂。这只小黄蜂在透明的琥珀里形态如生，好像它还活着。祖母告诉他这是因为在小黄蜂飞动的时候，一滴松脂滴下来，恰巧把它裹住。松脂在地下好多年后，便形成了现在的琥珀。但当作者后来发现那些人造琥珀时，总觉得那些琥珀里的小昆虫缺少了一些灵气。是因为那些琥珀并不是因为偶然才形成的。作者会在生活的一点一滴中都可以发现美的存在。因为真正的美，多少要包含一点偶然。

在夏天的昆虫中，作者有提到很多小时候经常捕捉，玩弄的小虫子。例如，蝈蝈，蝉，蜻蜓，刀螂。作者描述了他们小时候如何捉虫子，捉到虫子后又喂它们吃什么。这一篇文章满足了我们这些从小就很少接触大自然的好奇心。作者也有在文章最后提到他希望现在的孩子也能玩玩昆虫，对自然发生兴趣。并不能再电子玩具的包围中长大!

汪曾祺先生的文章，即兴偶感，娓娓道来，于不经心、不刻意中设传神妙笔，成就了当代散文的经典。文中那一幕幕的浮世悲欢，看得人平静欣喜，又有些淡淡的惆怅!

《在人间》读后感5

一点昏黄泼墨跃然纸上，随水墨晕染开来的浓墨幻化成点点微黄的淡彩，遂其形状又似海边日出时分，天边金黄色的一抹淡云——若动、若静。黄色泼墨下是一点饱和碧色之泼翠，随水渗开，好似中国古代水墨山水中远处的青山。书的封面中，碧色与黄色交染不知是苍山青翠了斜阳，还是霞光的微黄温暖了青山。

这一暖、一冷两色调泼墨的晕染中，人间有味是清欢的主题，以行书之笔浮现在此书封面中央，书法浓墨与泼墨晕染开的淡彩交相辉映。翻开中国水墨古典风的书面，伴着淡淡墨香的灵动文字，我也追随作者，行走山川、渡过江河，走过于丹先生走过的'春来江水绿如蓝的杭州，醉梦西湖畔，寻找前世在湖边丢掉的一湖烟波；踏着丽江穿越千年的青石拱桥，聆听桥边吱呀呀的水车转动着潺潺溪水，伴随着布农铃叮咚作响，依稀看到千年马帮从山中向我们慢慢走来；走进巴黎那氤氲着玫瑰花香与琥珀色酒香的小巷深处的红酒坊，捧起一只酒杯，轻轻地从木质酒桶最下面的龙头中拧出一杯红酒，把酒杯放在手心，用手心温暖着杯底，慢慢地摇，品着慢慢摇出的酒香，回味曾经踏遍千山万水、尝遍世情风霜百味的岁月，体会逝水流光中那些生命的瞬间。

伴着阵阵书香，我仿佛走进了作者的昆曲老师周铨庵先生与她的爱人谢锡恩老师他们位于胡同里大杂院的家，我想，那一定是个安静而又清爽的初秋午后，夏季的蝉鸣和空气中的余热还尚未散尽，高爽的天空带给了我们夏去秋来的丝丝微凉，大杂院古老的青砖院墙畔，百年老杨树上苍老的绿叶和灿灿的黄叶还在老树干上错落着，一阵风过，一簇簇叶儿，金黄、苍碧，簌簌飘飞，有的飘到远方的马路，有的寻找新的土地，化泥、护花，有的则飘过青砖院墙，飞进周铨庵老师与她老伴儿朝夕相伴的大杂院儿里的小平房。屋里的泥地，斑驳不堪，正中间放着蜂窝煤球炉子，旁边是把旧躺椅。谢锡恩先生靠在躺椅上，吱吱呀呀地慢摇，翻开一卷书页泛黄的线装诗集。周老师则在屋里端茶倒水，手持简陋的茶具，嘴里还哼着最爱的昆曲儿。二老夕阳之年深居陋室而吟曲作诗的淡淡清欢，那份与君相伴便是晴天的暖流，也流进作者的心田，随着作者灵动的笔墨，跃然《人间有味是清欢》的书章，让我们伴着幽幽书卷香气，感受着于丹先生从孩提时代行至知天命之年，一路走来的心路旅程。眷恋着孩童时代的作者端午节时手腕上系着的五彩绳；怀念着来不及与作者说再见就匆匆离世的张主任、耿总；珍惜着与爱人、家人、学生相处的分分秒秒，学会爱，更超越爱，把细水流年雕刻成生命的印记，在成长中遇见更好的自己，找寻心安的归处，回到最初的明朗、清白，开一卷水墨淡彩，轻吟一句——人间有味，最是清欢。

《在人间》读后感6

”回首一生，尽是可耻的过往。”对于这句话的开篇，毫无疑问作者是个写故事的圣手。前尘过往，尽数在这一句话中，同时也奠定了这本书的基本色调。

有很多人认为这本书很颓废，都不敢去读他们的书。为什么说的是他们呢，因为除了太宰治以外，还有诸如像三岛由纪夫、芥川龙之介之类的人存在，同样是废的不能再废了，至少在读这本书之前我是这样认知的。

但如果你真的能在某个深夜，安安静静的读完这本书的时候，我相信你的这种认知会荡然无存。它的内容虽然是丑陋的，但在其下面却是一颗掩饰不住的、神一般存在的灵魂。就像主人公大庭叶藏那颗”清澈的眼睛、纯净的内心”，即使再无可救药的人，都能在里面找到“神性”的存在。处于梦幻的虚假和真实的现实之间，大庭叶藏那颗苦苦挣扎、无处安放的灵魂终究去了哪里呢？他活的过于真实，但又极度虚假。真实到了一种类似地狱的环境中，虚假到了类似于天国的天堂，而对于我们这些人来说，却很悲哀的处于两者之间。

为什么呢？我们活的极不真实，但又受到良心的`驱使活的不够虚假。隐藏在灰色的天幕中，开始了蝇营狗苟的生活，所以我们说生活本该如此。这本书就像一面镜子，当我们站在它面前的时候，所有的伪装都自行退避，露出了那个自惭形秽的自己。

面红耳赤。欺骗是社会的基本属性，有的时候就连我们自己都没有意识到欺骗的存在。这是整个社会的基本属性，怨不得他人，怨不得自己……长久以来的这种属性就像一个大染缸一样，经年累月的将我们侵染，直到我们自己都意识不到它的存在，它才肯善罢甘休。就像走路，你脑海中不会去思考，“我该先迈哪只脚呢……”习以为常。它的最大作用，便在于警醒。警醒憨憨入睡的人，警醒不愿承认的人，警醒无知的人，警醒睿智的人，警醒所有的人……惊醒任何人。毫无例外。

这本书给我们读者呈现了一种”极致的恐怖美”，不可思议，惊艳绝伦，叹为观止，它不同于一般的说教，它通过一种深刻而荒诞的自我刨析、自我解剖，来为读者呈现出一种美中带血的现实，为我们来营造一个极度恐怖的黑洞，使得每个人读后都陷入到一种无可名状的沉思中……

当你再度醒来时，你发现你看到的世界好像、似乎、有点不一样了，它变得更加清晰了，尽管它还是原来的样子。很美好的世界，一个介于天堂和地狱之间的人间；一个很美好的人类，介于光明和黑暗之间；一个很美好的你，一个介于善良和恶毒之间的你；一个很美好的我，介于天使和魔鬼之间的我。天使？魔鬼？一念永恒。

《在人间》读后感7

“人们相互欺骗，却又不可思议地不会受到丝毫伤害，就好像没有察觉到彼此在欺骗对方似的，这种毫不遮掩、大大方方、堂而皇之的互不信任的例子，在人世间无处不在。”我们在面对曲折坎坷的人生时总被告知：生活是残酷的，坚强一点总会过去的；冬天来了春天还会远吗诸如之类的话语。可生活是残酷的，我们总要为自己犯下的“罪”乞求世界的原谅，却不曾想过这个世界也会犯罪。到周遭的世界走一番，你会发现美好与邪恶是并存的，我们也要原谅这个世界犯下的错。越是惧怕别人的人，反而越是更加渴望亲眼看到可怕的妖怪；越是神经质、胆怯的人，越是企盼暴风雨来得更加猛烈。我们能否在大杂烩般的环境中坚定内心的想法，能否在第三条路上领略不一样的风景？在人人都臆想的那片天空之下，那座山应该是怎样的，那片海应该是怎样的.都仿佛有了规律。但我愿如叶藏这般，坚持自己的道路，去好好地，拥抱我的山河。

《圣经》道：我要向山举目。我祈求——在我的人生旅途中，能够拥有向山举目的勇气，能够免除我人生路途上的危险。要知道，真正的社会道德在我们的生活中是由“人们”所创造的，我们所遵循的“道德”往往来自远隔千里之外的陌生人。我们在网络上被陌生人所道德绑架，正如国家也被世界上人权和民主的议论包围。每个人心中的山河在社会面前就成了异类。你必须要按照社会的模样去绘画，才能创造出一幅雅俗共赏的图景，才能让山高水长。其实我们都知道，自己的那片山河永远是最美的。我要向山举目，拥有向山举目的勇气——如叶藏这般，去好好地，拥抱我的山河。

我要，拥抱这山河。尽管它依旧饱受雨打风吹。像太宰治一般，人间并没有多数从出生便能够“适格地”活在这个世上的人，如果我们活着，那便是选择努力地活着，并且应该为之自豪。生命对同样珍视它的人会予以返偿；对从不放弃抵抗的人会永远失去。在小说的最后，酒店的老板娘说：“我们认识的阿叶……也是一个天使一样的好男人啊。”叶藏不是失去了做人的资格，而是不具备浑浑噩噩做人的资格。坚定内心的想法，极端不可取，个性也绝不可丢。如叶藏一如既往地坚持这般，去拥抱自己的山河。

我要，拥抱这山河。尽管它已面目全非。当你在成长的曲折中哭泣时，当你在追梦路上跌倒时，当你人云亦云、随波逐流时……都带上了叶藏的影子。不反抗不是罪，丢掉勇气和初心才是。当个人与他所思所想选择带上面具逃避的时候，那么他的人生也将陪同他出演一场假戏；当整个社会与本该面对的困难和挑战背过身去的时候，那么这个时代的辉煌也会随之转过头去。于是便“人间失格”。

我要，紧紧拥抱这山河。尽管“不反抗”也是罪过。

《在人间》读后感8

第一次读汪曾祺的《人间草木》是孩子读初一时，这本书是初中生必读书目，应老师要求就买了。孩子还没读我抢先看了，初读就觉得挺有意思，作者是一个活得比较通透之人，对凡事看得开，活得平和，虽然整天劳动改造，上山挖树坑、挑大粪，做的是最苦最脏最累的活，可读他的文章却丝毫没有凄凄惨惨的情绪，没有抱怨与憎恨；有的只是闲云野鹤、行云流水的雅致和对自然对生活的热爱与小惊喜。对于生活中的美，哪怕一星半点，哪怕只存在于犄角旮旯，他也能用自己的慧眼努力把它挖掘出来，让读者眼前一亮。这从他的诗中可见一斑：“我有一好处，平生不整人，写作颇勤快，人间送小暖。”

他觉得“人们如果能够养成一些正常的爱好，具备文明素养，懂得亲近自然，知道欣赏美，就不至于去破坏世间美好的事物”。因此，他想通过自己的'文章呈现自然界美好的东西，让人静下心来，慢慢品味，懂得珍惜。

他写花草鱼虫，为的是让孩子知道、了解昆虫，对自然发生兴趣，因为大自然才是孩子最好的老师。有时间最好也能玩玩这些昆虫，去观察它们会探秘到另外一个世界，不要整天沉迷在电子游戏里。他对昆虫的描写可谓细致入微，虽然寥寥几笔却栩栩如生：“瓢虫款款地落下来，摺好它的黑绸衬裙——膜翅，顺顺溜溜，严丝合缝。”他的笔墨简单，通俗易懂，让你仿佛正置身花丛中，看见那个叫“瓢虫”的小姑娘精彩表演后谢幕的模样。他告诉孩子们，瓢虫也不全是益虫，也有害虫，比如十四星，二十四星。想想真是惭愧，至今为此，我只记得并刻进脑海的是从小老师告诉我的：瓢虫是益虫！当我读完这本书的时候，我再去留意才发现，瓢虫竟然真不全是七星呢！

我不识紫薇，一直觉得夏天路边旁枝斜出的粉紫色花球美得很，甚是喜欢，后来通过读他描写的紫薇竟然不知不觉配对上了！“紫薇的树干的外皮易脱落，露出里面的嫩肤，脱落后留下一片一片的青色和白色的云斑。紫薇花是六瓣的，但是花瓣皱缩，瓣边还有很多不规则的缺刻，分不清是几瓣，碎碎叨叨的一球，当中还射出许多花须、花蕊。”当我在路边再次相遇紫薇，就认定是它了！原来紫薇树还被叫做“怕痒痒树”，如果你用指甲掻搔树干上的嫩肤，紫薇还会枝叶俱动，让你仿佛看到一个娇羞的姑娘笑得花枝乱颤。

“山丹丹花开花又落，一年又一年……”这首脍炙人口的歌曲红遍大江南北，却没有人知道山丹丹长一年多开一朵花，恐怕连唱歌的歌星也未必了解，再听这首信天游时，我有一股想去东北看山丹丹花的冲动，

他用通俗易懂的手法描写巴根草，让人仿佛听到指绕草根拔断的声音。对于乡下长大的我来说，这是再熟悉不过了，学校的操场，田头沟壑旁，随处可见铺地的巴根草，坐在草地上，最喜欢的就是用手绕住它的草根，用一种不露锋芒的力量拉扯，听草根齐刷刷断裂的声响，真是一种说不出的快感。至于为什么要时不时的去扯它，也许是农民的本性，痛恨它一棵就能蔓延一整片的生命力吧。

读他的书，就像是听邻居爷爷讲故事，温和又亲切。

《在人间》读后感9

初次了解你，是因为历史老师在课堂上一次又一次提起你，一次又一次提起你的作者。再次了解你，是因为那三种境界。“古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境界也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境界也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境界也。”这当中的人生哲理让我好奇，更让我着迷，于是，我便一发不可收拾的爱上了你——《人间词话》

尽管是文言文，但却并不难懂。即使这样，也并不意味着我真正读懂了这本书。只是知道，这本书的核心是“境界”。作者的词学理论也是以“境界”为核心。其开宗明义即说“词以境界为上。有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。”此言一出，如金石掷地。若无青莲居士的旷达之境，怎会有“西风残照，汉家陵阙”的千古气象？若无欧阳修深沉之境，怎会有“人间自是有情痴，此恨无关风与月”“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”的慨叹？若无稼轩的豪放之境，怎会有“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的塞上绝唱？若无李后主幽婉之境，又怎会有“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的.幽怨之曲？除了揭示“境界”对于词的创作的意义以外，还有对乾坤广大人生须臾这一命运设定的人生悲剧的揭示。他通过诗词向人们挑明，向尘寰苦求乐土是无望的，人生就是一场悲剧。正如词中说：“这个世界上，欢愉只有一种，而愁苦却有千种万种。快乐如此单纯，描来摹去感受总是相若，而这世间之愁苦，千百年来诗人之笔却都写不清道不尽。”这也许也是他对他的人生的感慨吧

当然，书中的优秀词句实在太多，但我最喜欢的还是那三种境界。

“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”。此境虽过于平直，凄清孤独，不为人知，前路漫漫。然登高远望，无遮无拦，妙在深远、旷达。

“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此境虽有些柔弱，上下求索，不悔不弃，历尽磨难。然感触细腻，凄婉动人，妙在情真、意切。

“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。此境之妙在于“顿彻”，豁然开朗，空灵顿彻，无心偶得。要入乎物中，又要超然物外，无宇宙间的大智慧而不可得。或许唯“灵性”二字可当之。

在昆明湖畔，王国维先生纵身一跃，带着一腔的热血以及满怀的无奈与愤懑，在年富力强之际结束了自己的生命，令人扼腕叹息。也许那人心动荡的民国乱世，无从存放他的信仰，只有那方悠悠清泠的湖水，才是那颗赤子之心安眠的归宿。

我轻抚书册，昔人已去，然而这由几十条短句组成的著作，仿佛珠玉之声，在每个爱词者耳畔轻奏。落花流水春去也，天上人间。

《在人间》读后感10

初见《人间有味》这本书，感觉没有什么稀奇，只是膜拜王老先生的大名而去翻阅。

初读后觉得就是一本描写各地饮食的一本书，一页页读取后，觉得文字清淡如水，感觉不到有吸引力，加之里面很多不认识的字，要通过查阅才知何意？越读越没了兴致。

看着汪先生清浅的语言，自己的疑问渐增，为什么这些平淡无奇的大白话，却能在文学刊物上不断发表呢？为什么一本246页的小书，竟如此多人喜欢呢？

所以，推动自己读完整本书的不是书的魅力，而是这个疑问。

且读且思，且读且注，为了把里面的生字弄明白，把我存了十几年的古董字典都翻出来了。

古人说：书犹药也，善读之可以医愚。还真说的没错，越读它越明白，越读它越有意思。

读到后半部分，自己越发喜欢这本书了，忍不住又将前面的几篇再拿来品读。

《人间有味》，此味是生活之味，不仅是让你大快朵颐的美味，还有浓浓的家味，更有汪老先生深深的人情味。

书中各地的美食讲的很多，也很细致。

自己本身也是吃货，对美食没有抵抗力，也写过几样饭食，但读过汪先生的美食记录，才觉自己文字的矫揉造作，才知自己那是刻意的修饰，亦知自己的肤浅。

汪老的文章里面有食物的故事，有食物的渊源，有食物的选料，有食物的吃法，更有对食物的品评……读罢文章，流进胃里的不仅是口水，还有这一样美食的系列知识。

不过有些美食也只能想一想了，恐怕没有这个口缘啊！你比如汪老爷子说吃的鵽（duo），也读zhuà。

他说一辈子没有吃过比鵽更香的野味了，我就琢磨，汪老你一辈子还吃过鵽，我们还没一辈子，30多年没吃过，以后再也吃不上了——新冠病毒造孽。

第三辑里全是动人的回忆，浓浓的家味。白手起家的`祖父，名人之女的祖母，堪称全才的父亲，早逝的母亲，两任继母，还有出家当道婆的保姆。

叙述起来，似有淡淡的忧伤，又觉是对自家的自豪之感。

对家乡、家人回味，是人间第一味，因为你走多远，心里全是对家地眷恋，这滋味，游子最清晰。

并且在外吃再多的山珍海味，珍馐美馔，都比不上家里的一碗清汤面条，韭菜水饺，那里有家的味道。

第四辑更是生活之味，有趣的地名，有趣的文化，有趣的事情、有趣的名人轶事。

人活一生，弹指一挥间，多一些有趣的发现，有趣的经历，有趣的朋友，这才是生活本来的滋味，何必让自己委屈、忧郁、烦恼呢？

人间有味是清欢。最滋味的东西，在最平凡人的平淡生活中。一次美食后的咋舌，一段陪伴家人的时光，一日三朋两友的遛弯，皆是最美的回味。

人间有味，味在人间。

《在人间》读后感11

克西姆.高尔基的《童年》举世闻名。在一个很平凡的星期天下午，我翻开了它。情绪也随着书上一行行黑色的宋体字忽起忽落…… 主人公阿廖沙痛苦的童年生活打动着我：四岁丧父，跟随悲痛欲绝的母亲和慈祥的外祖母到专横的、濒临破产的小染坊主外祖父家， 却经常挨暴戾的外祖父的毒打。但善良的外祖母处处护着他。在外祖父家，他认识了很多“安安静静”的亲戚，其中包括两个自私、贪得无厌的、为了分家不顾一切的米哈伊洛舅舅和雅科夫,还有两个都叫萨拉的表哥。朴实、深爱着阿廖沙的“小茨冈”（伊凡）每次都用胳膊挡外祖父打在阿廖沙身上的鞭子，尽管会被抽得红肿。

但强壮的他，后来却在帮二舅雅科夫抬十字架时给活活的压死了…… 阿廖沙的童年是在一个典型的俄罗斯小市民的家庭里度过的：贪婪、残忍、愚昧；父子、兄弟、夫妻之间勾心斗角；为争夺财产常常为一些小事争吵、斗殴……但在这个黑暗的家庭里，有一个勤劳、坚强、善良的外祖母。她常常给阿廖沙讲好听的神话故事，也潜移默化地教他做一个不想丑恶现象屈膝的人。

阿廖沙的童年是黑暗的，就像他的家庭一样。周围残酷的事情太多了，有时甚至连他自己都不敢相信竟会发生那样的事情。但好在有外祖母——全家人的精神支柱。阿廖沙也还认识很多其他的人：搬进新房子后的几个房客、隔壁的三少爷，等等。阿廖沙从家人的一些“奇怪”的.举动中懵懂的明白了一些道理。

和阿廖沙相比，我们的童年是灿烂的，是彩色的；是没有烦恼痛苦的，更是无忧无虑的。有那么多的孩子甚至不懂什么叫做“打”，因为我们从没有经历过被人打、被人拿鞭子抽的滋味。那也许是一种无法想象的痛苦吧。当然，除此之外，我们的生活中也很少有家人之间的勾心斗角，为争夺财产而打架斗殴之类贪婪、

凶狠的事情。更不会发生残忍的把某个无辜的人无端地折磨致死这类想都没想过的“恐怖事件”。 天哪，如此比较，我们的童年和阿廖沙的有着天壤之别。我们每天生活在蜜罐儿里，被甜水泡着，被金灿灿的钱堆着……我们是多么幸福呀！我们从来不用考虑衣食住行，这让大人们操心就足够了，还轮不到我们呢。 但拥有着这些，我们并不知足。我们总是奢求更多。

因为，在我们眼里，大人们挣钱是那样的容易，似乎都不费吹灰之力。我们多天真啊。 的确，我们不用像阿廖沙那样只十一岁就到“人间”独自闯荡。但读过《童年》之后，我们应该悔过自己曾经的奢侈，我们应该不再浪费，我们应该学会珍惜。 那么，就从现在开始吧。我们不再奢侈，不再浪费；我们开始为长辈着想，体谅他们；我们更应该开始满足自己的幸福生活。为了以后，为了将来，为了我们到“人间”的那一天。

《在人间》读后感12

在《生活榜》这本杂志上看到这样一段话：“热爱美食的人，一定是一个有情趣的人；擅长美食的人，一定是一个热爱生活的人；能将美食以文记之的人，一定是个大雅之人。”本是用来形容苏东坡的，但是最近看汪曾祺的《人间有味》，发现里面记录了大量的美食，读来令人垂涎，这段话用以形容汪曾祺先生真是再合适不过，汪先生真是一个有生活情趣又热爱生活的大雅之人。

汪曾祺先生的'热爱美食是一件自然而然的事，吃到过、记录下来，美味的余韵尚存，有一股诗意的烟火气。现代社会不乏美食，也不乏热爱美食之人，只是现在很多小年轻标榜自己是吃货，节假日总是刻意去一些网红餐厅等地寻找好吃的东西，然后，在微博、微信上晒给大家看，把吃吃喝喝这件事弄得有点别扭，一刻意就不那么雅了。

读汪曾祺先生笔下的美文，从文字中就能看到他是一个非常宽厚的人。他说“总之，一个人的口味要宽一点、杂一点，南甜北咸东辣西酸，都去尝尝。对食物如此，对文化也应该这样。”很多人，吃东西，爱酸就只吃酸，不碰一点点辣，不愿意轻易尝试一点点甜，俗称的偏食，对食物偏食容易营养不良，对文化偏食，就容易狭隘，就要不得了。

让我觉得汪曾祺先生宽厚的是他在书中写得关于右派的事，他说：“我当了一回右派，真是三生有幸，要不然生活就更加平淡了”。被划为右派是要被批评的，要吃点苦头的，他却把这件事当成是生活中一件有意思的事，还庆幸，经历过世事后就会发现这样的的心境是极其不易的。生活中总是会有很多的不如意，流言蜚语、磕磕碰碰，大部分人的反应或悲悲戚戚、或气愤难当，绝不会把其当做是一件“幸事。”汪曾祺评价自己是一个“恬淡平和”的人，我想他的性格里应该带有“静”这种气质吧，宋儒的诗“万物静观皆自得，四时佳兴与人同”，也许，只有静才能观照万物，对人间生活充满盎然意趣。

在评价他们方面，汪曾祺也是极其宽厚的，他写楼里的大妈“我们楼里的大妈们都活得有滋有味，使这座楼增加了不少生气。”他笔下的大妈是贤惠。勤快、爱干净的，而不是被人笔下的三姑六婆，爱嚼舌根的。如果在生活中，有一个领导，拿了下属代笔的文章读，最后还露馅了，那一定是要被人喷口水的，但是汪曾祺笔下的郝校长

‘露馅’确是“老老实实，不装门面”，你看，多宽厚。

正是因为汪曾祺爱美食，爱生活，所以活着的状态都是向上的，看人看事，都一股吃东西时的畅快，是充满生机的。万物皆有心，人间的人、人间的事，人间的食物都“酸甜苦辣”各有其味，无所谓好或者不好，有些是主菜，有些是调味品，都是经历，都这值得经历。

《在人间》读后感13

如果说有哪一部书可以让人感到深深的压抑，如同被鬼压身一样，喊也喊不出来，动也动不了的恐惧，《人间失格》绝对可以排进前三。人间失格的色调是暗淡无光的，让人感到深深的无力感，以至于竟然不能一口气读完，我必须要歇一歇，缓一缓，带给自己的冲击实在太大。读书最怕的是和作者产生共鸣，因为那样你一下子就陷进去了，无法自拔！

叶藏从小生活在一个古板的旧式乡下家族，“大家都板着面孔吃饭，就俨然成了一种仪式。全家老小，一日三餐，在规定的时间内聚集到阴暗的屋子里，井然有序地摆好饭菜，即便没有食欲，也得低着头，一声不吭地嚼着饭粒”，如此压抑的气氛导致他对用餐时刻充满了恐惧。而那时的他，还只是个小孩子。一直在想是什么让小叶藏如此敏感，对与人交往充满了恐惧和渴望？也许是因为生来就体弱多病，天生的性格阴郁，以及少与人接触，让他只画地为牢在自己的小小世界里。人之初，性本善，他从书本中学到的绝对的`善恶是非中为自己戴了枷锁。当他看到世间与他所想并不一样甚至完全相反时，他的价值观开始动摇，他不知道怎么做才是对的，正常的。他从一个旁观者的角度去看待芸芸众生，一方面以高尚的道德要求鄙视人间，一方面又害怕自己不正常，渴望融入人间。他的潜意识里希望自己变成一个俗人。而不是活的如此挣扎而痛苦。颇有种众人皆醉我独醒的自负，可这只不过是他自以为的。

他缺少人类跟动物共有的最根本的执念、对于生存的欲望。在他父亲问他想要什么时，他无法回答、只是黯然的想：“世上没有任何东西可以让我快乐”。世俗的、对于“物”的欲望，他完全欠缺。的确，他曾沉迷酒色，和睦的人类社会只能建立在互相欺骗上。之中能开朗的活下去的人，不是笨到什么也察觉不到，就是聪明到学会了麻痹自己。叶藏卡在两者之间。他聪明得恰到坏处——看了清一切，却无法麻痹自己。也许酒色的温柔，正是一种良药吧。

直到他遇见好子，他似乎又有了一种安慰与平静，死寂之前的平静。在好子被侵犯之前，叶藏把自己的痛苦归于他不能相信、依赖人类的这个个人缺陷。这个信念同时也成了他对于世间、对于人类最后的希望——不是人类无可救药，错都在不正常的自己——他一直是这么想而活下来的。当信赖天才好子的信赖被玷污时，他最后一丝希望也随之粉碎。世界上已是一片没有指标的荒野。“难道信赖也是一种罪过吗？”之后，叶藏终于步向完全的毁灭。他没有反抗，所以被关进了在精神病院里、变成了疯子。“不抵抗也是一种罪过吗？”

活在自己的世界里，卑微而自由，这是叶藏或者是太宰治的选择。与他相比，我还是更喜欢面朝大海春暖花开，做一个幸福的人，关心粮食和蔬菜，关心每一个关心我的人！即便生活有着再多的不如意，依然选择勇敢的活下去，活下去，才是生活！人间失格，读过便相当于一次心灵的洗礼，洗礼过后，依然要重复着日复一日的生活，并告诫自己，要好好的活……

《在人间》读后感14

终于结束了《徽因传》，突然感觉像在写读后感一样，但是真的有好多东西拨动了心里的弦，你是人间四月天。很淡，很轻，但又很浓烈。正如那句，'你是人间四月天"。

您总是淡淡地笑，笑里又是充满了灵动的光辉。遇上梁思成是一生的幸福吧？能遇上同窗、工作伙伴、知己、爱人到相知，相守，相伴，经历过病痛的折磨，经历过抗战的炮火，经历过分离，经历过无数痛楚，但是你们都一一挺过来了，那是何等的珍贵？那是多么让人羡慕的爱，爱得深成。有了建筑的存在，应该是您今生的挚爱了。不管是美学的典雅还是建筑的精良，您总是用跳动的思维，用丰富的灵感去诠释着她和丈夫深爱的工作。无论勘测的路途多么艰辛，心中的热情怎能被这样的艰苦打败？您也是一个好母亲。爱着宝宝和小弟，他们是阳光，是雨露。您说，就算日本人打来了，身后还有扬子江，儿子问您：妈妈，你不要我了吗？您说：要真到那个时候，我们真不能管你啦。这是多么深沉的回答，但却包含了一个母亲对祖国的坚守，对儿子的无奈。

看着书里的内容，感触最深的一是西南联大；二是北京拆城墙，作文素材《你是人间四月天》。当时的各个学者们沿途奔波到昆明来保存学识，建立西南联大是多么不容易，当时清华校长梅贻琦的夫人都为物价飞涨的艰辛生活而选择卖点心。不知当时患有肺病的您是怎么熬过来的。是朋友的鼓励？是孩子的阳光？是工作的动力？还是思成对您的'爱？在那不平凡的年代里，换个角度，您是幸福的。病魔缠身，但却拥有财富。财富是大家对您的爱，可能这就是希望，是光环，是永远的、永远的不可磨灭的爱的力量吧！老 北京得城墙被拆，可能是您在与病魔做斗争时一个强烈的打击吧。那是最美的艺术，可是却拆除了。或许现在的我们看不到那些美丽精美的雕栏城墙，但是却可以感受您们为中国建筑的付出与艰辛，开拓与扬弃。

很多人关心徐志摩的日记，关心金岳霖的终生不娶。可是你峰芒的才华，流动的诗歌，跳跃的思维远远超过那些。多么灵动的思忖与文采，不禁回到“你是人间四月天”上。偶尔感觉您脾气的怪异，像诗歌的波澜壮阔一样，时而高高在上不敢侵犯，时而又温存矜持，似而轻缓。可能正是这样的性格，才能赋予创造的灵感，成了丈夫工作上的好帮手。

与病魔做最后的斗争，强撑了那么久，累了，歇了。放下你钟爱的一切，在四月的北京悄然离去，可是留给我们的是那么多的回味人生与对建筑的爱。传奇的一生饱受了那么多磨难，可你是那么淡然地坚持下来，沉睡的是诗人、建筑师、母亲。

淡然回唱着：你是人间四月天。

四月的北京是否已经春回大地了呢？风乍起，吹皱一池春水。

《在人间》读后感15

王国维先生的《人间词话》是一部佳作。初读之，感受到的是一种花非花、雾非雾的感觉，未能读出其中的意味；二读，似乎能够粗略的觉察到诗词中的情境与诗人的感想；再读之，其带给我的便是震撼。词话来自人间，是经由人所抒发，是人自身的生活感想蕴藏在词话里，字里行间里透露的是每个诗人内心的自我独白。

王国维先生将词话分为三境界，“昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。”（出自晏殊的《蝶恋花》）此乃第一境界；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（出自欧阳修的《蝶恋花》）此乃二境界也；“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”（出自辛弃疾的《青玉案》），此第三境也。当然，读完《人间词话》，我发现不仅词话分为这三境，我们的人生也需经历这三种境，“成大事者必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身”，此二者有异曲同工之妙。

虽说王国维先生是论词而作，但是《人间词话》不仅仅是对诗词进行评价批评，还富有艺术与美感。先生在评价屈原《九章·涉江》中写道：“词之雅郑，在神不在貌。”看，先生评价诗词，好似将诗词看作是一位楚楚动人的女子，如何算作优雅，在于其气质的突显而不在于外貌的张扬。而先生又在评价苏轼的'《水调歌头快哉亭作·落日绣帘卷，亭下水连空》时，说道：“然此乃抒情之作，故尤重内美。”言语间将情感融入，传达出的那种美的质感十分真挚强烈，并且显得十分朴实自然，极具亲切感。

而先生评论大家之作，如苏东坡、辛弃疾，则称“东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人胸襟而学其词，犹东施之效捧心”。即使没有读过《人间词话》，苏轼与辛弃疾的词都耳熟能详，他俩的诗词在我学习生涯中时常出现，一句“但愿人长久，千里共婵娟”，又一句“了却君王天下事，赢得生前身后名”。两位大儒词创功能十分了得，后世也有“要嫁就嫁苏东坡”的呼声，只为其极高的文学造诣；而辛弃疾雄壮豪迈的写作风格也让我们感叹老将的雄心大志难酬。当然，其二人也正如王国维先生所说都具有宽广的胸襟、长远的目光以及渊博的学识，他们极高的思想境界并非轻易就能获得，也需要脚踏实地的积累，去发现、去感受、去追求生活的新知，敢于挑战、敢于批判，付出总会有回报，不然只能是东施效颦了。

“昔人论诗词，有景语、情语之别。不知一切景语皆情语也。”王国维先生如是说。情语不能当面表达，那么景语成了最好的传情方式。“东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”刘禹锡的《竹枝词》这样写道，到底是“晴”还是“情”呢，怕是只有当时的刘禹锡才能体会吧。景中有许多等待我们去发现、去探寻的新事物，它其实也是一种另类的情感，这点在诗词中体现挺多。一说及春夏，便感到生机活力；一提及秋冬，便好似融入凄冷肃杀之境，可见词是诗人内心的情感独白，景是他们情感独白的载体。

真所谓“人间词话，词话人间。”