郑愁予的《错误》读后感（精选11篇）

当看完一本著作后，相信你一定有很多值得分享的收获，为此需要认真地写一写读后感了。那么你真的懂得怎么写读后感吗？下面是小编为大家收集的郑愁予的《错误》读后感（精选11篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

郑愁予的《错误》读后感 1

第一次接触到郑愁予是在高中，美丽的《错误》让我遇见了诗人。

诗人郑愁予，原名叫郑文韬，原籍河北，童年时就跟随当军人的父亲走遍了大江南北，长城内外。走过了大江南北，也就走过了江南，江南的印象应该是深深的留在是诗人的心里。抗战期间，随母亲转徙内地各处，在避难途中，由母亲教读古诗词。“愁予”来自屈原的《湘夫人》的“弟子降兮白渚，目渺渺兮愁予”。从这我们不难看出诗人深厚的文化底蕴，也可以说是深厚的古文功力。诗人的母亲也是功不可没的。他们说诗人，“其人其诗都给人一种神秘感。他本人是一个运动健将，但诗中表现的却是一个多情书生；他有着极深的文学修养，但他却毕业于法商学院；他身为现代派的主要干将，但他的诗却处处流淌着古典韵味；他的诗婉约犹如李商隐，但豪放起来酷似李白。”很难想象，这么矛盾的一个人，两种极端结合在一起，古典与现代，书生与健将，婉约与豪放，让人不禁深深陷入他的诗中。而他的《错误》被誉为是“现代抒情诗的绝唱”。

我打江南走过

那等在季节里的容颜如莲花开落

东风不来，三月的柳絮不飞

你的心如小小寂寞的城

恰若青石的街道向晚

跫音不响，三月的春帷不揭

你的心是小小的窗扉紧掩

我达达的马蹄是美丽的错误

我不是归人，是个过客……

整首诗处处流淌着古典的气息，却又是现代诗的格律。让整个现代诗充满着古典的韵味，婉转美丽，古今完美的结合，古典的意象，在诗人完美的运用下，呈现出了新的味道。

自古以来，“江南”都是诗人们精神的寄托。许许多多的“江南”出现在古往今来的诗人中，苏轼的“江南”，陆游的“江南”，王勃的“江南”，杜甫的“江南”…… 江南水乡的吴侬软语，也是诗人们的追求之一。现代的诗人们也不例外，《错误》中的“你”，戴望舒《雨巷》“一个丁香一样的 结着愁怨的`姑娘”，江南的伊人们啊。

江南的雨巷，古老的青石板，总会住着诗人们想追求的姑娘。江南水乡的美人儿总是那么的让诗人们惦记。在梦里，在诗里，走近那如诗如画的江南水乡，邂逅那美丽如水般的水乡姑娘，抒发着现实中不能实现的情感。

曾做梦着，幻想着，在某一個下着细雨的午后，独自撑着一把纸伞，走进江南水乡静谧的深巷。踏著古老的青板石，听着细微的雨声，望著巷里的淳朴古屋。静静的看着那一个个小小的窗扉里面的容颜，看着如水的水乡姑娘撑着纸伞走进那一道道深巷。邂逅着她们命中注定的人儿。邂逅一段又一段美丽的历史，一个又一个美丽的故事。也许不止是诗人有着江南情结着，我们都有吧，藏在了心底深处的一个个江南情愫。

诗人在诗中说“我达达的马蹄是美丽的错误 我不是归人，是个过客……”达达的马蹄敲在青石板上，敲在的伊人的窗扉上，敲在了伊人的心扉上，等待了多少日日夜夜，终于响起了达达的马蹄声，却是过客，怎不让伊人心碎！归人在何方？伊人不晓得，只能是等待，等待，再等待，等着终会有那么一天，响起的马蹄声是归人的。是伊人等待的那一个归人。

邂逅，也只能是邂逅，一个转身，瞬间的交集，就这样分道扬镳，按着命中既定的旅程继续前进，那个邂逅只是彼此间一个美丽的插曲，一个美好的回忆，一个唯一的关联！“我”路过江南，终究只是路过江南，所以“我只是个过客”不是“伊人”的“归人”即使非常的流连，非常的留恋也终究只会 是个过客，而不是归人。在这个落雨如花的江南，最终还是只能离去，而留下许许多多美好的回忆，藏心底，流连指尖，跃然纸上。

“东风不来，三月的柳絮不飞”，“柳”向来是与离别分不开的，柳絮不飞，是真的因为“东风不来”吗？还是因为伊人的不愿离别？等待啊等待让伊人尝透了离别的滋味。她也许不愿在等待了，所以“你的心如小小寂寞的城”小小到要只能装得下自己，又小小到只能装下那一个“归人”。所以“你的心是小小的窗扉紧掩”紧掩着自己的心，就能不受伤害吧。

三月到了，春天到了，可惜伊人的春帷却还没拉开，是“跫音不响，三月的春帷不揭”吗？还是伊人不敢在看过了春的生机后，又要经过夏的烘烤，秋的萧瑟，冬的萧条？也许这样的结果会让伊人无法承受吧。

一个“窗扉”阻隔了彼此，平添了些许凄楚，“跫音”的响起，扰乱了“伊人”的心，“跫音”响起了，“归人”可来了？诗人给了我们一个美丽的梦，一场美丽的邂逅。即使没经历过，但我们的心底已装满浓浓的美丽。是诗人的，也是我们自己的。

郑愁予的《错误》读后感 2

美丽的诗歌总能打动多情的心，郑愁予先生的小诗《错误》，带给我独有的审美感受。小诗轻巧秀丽，语言在优美中带着点点的哀伤。细细读来，这优美的哀伤又怎能不令人陶醉？

《错误》给了我错误的幻觉，一开始的时候我被优美的文字迷惑了，原来等待中的姑娘竟是如此的不幸，一场欢笑一场梦呀！

爱情，本来就是一个美丽的错误。有人说真正的爱情只不过仅有三五个月长，到底是不是？我，不知道。“我”错误爱过江南的姑娘，注定不能相持一生。在每个春天的晚上，苦的是姑娘寂寞的漫长等待，那止不住的忧伤……

对于这份爱情，也许本不该发生，她的开始就已经预示着留下的只是深深的苦恋。三月的骄花，姑娘你已不曾有心思来欣赏，春天的活泼也不曾给你带来喜悦的笑脸。这一份优美而哀伤的爱，读来总叫人怜惜！

生活就是这样的，真正面对人生的时候，某种选择本来就是错误的。在爱恨情仇的罗网里，交织了多少生死相恋的人们。毕业了，走上社会就再也不能像大学那样天真烂漫，你我有不同的目标，有不同的客观社会条件，有不同的人生理想，一讲现实的'时候，制于某些难于改变的原因，而不得劳燕纷飞了。这个时候，在爱情面前，我们显得如此的苍白无力，我们都是爱情的过客，曾经的山盟海誓，转眼间被抛到九霄云外了。“我达达的马蹄是美丽的错误，我不是归人，是个过客。”

在日常生活中，有许多同学常常犯无心的错误，更有甚者，连道歉的话也不会讲，以一句“我又不是故意的”变万事大吉了，或者把它当作了自己的理由去辩论，以至于无理争三分，甚至大打出手。

《无心的错误》这篇文章就讲述了一个年轻的美国留学生在飞机上，因为无聊没事做就随便开了一个玩笑，说他身上有炸药，他要劫机。就是这个无心的错误，使这个美国留学生白白浪费蓝自己的青春，被判了15年的徒刑。无心的错误，什么是无心的呢？醉酒驾车肇事的人是有心出事的吗？偶尔试一次毒品，作为体验生活的人是有心犯罪的吗？考试时受不住朋友请托而传个纸条是有心犯规的吗？其实这些事情都没有坏的动机，但是犯了杀人，吸毒，考试作弊的“罪行”，它们有轻有重，却同样在生命的白纸上留下了抹不去的污点。

“无心”本身就是一种错误，你既然长了心，为什么要弃它于不顾呢？“错误”就是错误，无论你是有心的还是无心的。知道错了，请你及时改正，以免下次故伎重演。如果错误造成了某种伤害的后果，那么请你勇敢地承担它，这是你的责任，同时也是你的义务。不要再犯“无心的错误”了，记装无心”就是一种错误。

任何错误都会在生命中留下抹不去的污点，今天的你，可以用年纪小搪塞过去，那么明天或长大成人以后呢？如果仍然“不懂得审读自己的行为，只怕那无心，就会惹下天大的麻烦。”

郑愁予的《错误》读后感 3

前几日，拜读了郑愁予的《错误》，不禁被作者的文笔所折服。我感到在他诗中处处流淌着古典韵味的气息。在诗中，我发现了一种既现代，但又有一丝丝古典韵味的感觉。诗中演绎了一部浪漫、凄楚的“女子等君”图，其中的一连串名词：江南，莲花，东风，柳絮，跫音，窗扉。都给我以凄楚的感觉。

在开头“莲花的开落”，不禁使我联想到美丽如莲花的女子在失望中等待的那份憔悴。诗第二节中“东风不来，三月的柳絮不飞。”的“东风”是江南三月的信风，暗喻着恋情，多美妙的词啊！然而，在陆游的《钗头凤》中“红酥手，黄藤酒／满城春色宫墙柳／东风恶，欢情薄。”的“东风”却与《错误》中“东风”意义完全相反：指代破坏作者美满婚姻的恶势力。开头，陆游向我展示了艳丽的色彩，但突然文笔一转，却演绎了一出哀婉凄楚的爱情悲剧。无独有偶，李商隐的《无题》中“东风无力百花残”的“东风”也给了我凄凉的感觉。而《错误》中的“东风”指代的却是女子所等的人。“柳絮”既指“思妇”，也指伊人飞舞的心绪，她此时此刻的心绪是如何？多半是心灰意冷吧！在第二节的.后四句，一系列的“春帷，跫音，窗扉。”都强调了女子不见伊人心情的紧闭。

在这样的小城，在这样的窗下，在这样的种心境，在她听到“达达的马蹄声”时是何等的高兴！她充满期待与迫切，但却事与愿违，在她知道“我”的马蹄声是个“错误”时，她是何等的失望与落魄。整首诗中，它给我的感觉是残酷但不失美丽，现代却又不失古典。

在读完全诗后，令我刻骨铭心的是女子在等待夫君所流露出的“愁”。“容颜如莲花的开落”不仅是作者对该女子的容貌赞美，也显示出了女子在失望中的憔悴，更突出了女子心中无比的寂寞与惆怅，这不禁让使我联想到李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”以及李清照的“只恐双溪蚱猛舟，载不动，许多愁。”两首诗都写了诗人心中各自的愁：李煜亡国的愁和李清照的念夫之愁。在陆游《钗头凤》的“一怀愁绪，几年离索”中，面对严酷的事实，他无力回天，只能把一怀愁绪，一腔悲愤发泄在于事无补的词中。而《错误》，“愁”是一种心境，是一种无形的东西，指代着女子等夫君的愁苦，但郑愁予却运用意象使抽象无形的东西变得可感可触，让我觉得诗中既写了自然环境，也反映了抒情者的心境。

“我达达的马蹄是美丽的错误，我不是归人，是个过客。”是全诗中最激赏的诗句，诗人把两个相互矛盾的词放在一起，我读后一种含蓄蕴籍、韵味悠长的感觉由心涌出。

郑愁予的《错误》读后感 4

《错误》这首诗共九行，九十四个字，全篇幅不长，但所表现的艺术技巧不仅被人称道，更被人在口头上传诵。从结构上看，隐含着纵横两条线索。明显可见的纵线是自大景到小景，层次清楚。开头两句先以广阔的江南为背景，再将镜头推移到小城，然后到街道、帷幕、窗扉，最后落在马蹄上及打破前面一片寂静的马蹄声。这种写法与柳宗元《江雪》中从"千山鸟飞绝"的大景，最后落墨在渔翁独钓江心的小景上的空间处理，颇有相似之处，将诗情层层推向。从横线来看，开头两句应该是结尾，正是因为"我"从江南走至女子的处所也不进去，女子期盼的"容颜如莲花开落"，等待的炽情变成了心灰意冷。最后两句本应该是"我不是归人，是个过客"，所以"我达达的马蹄是美丽的错误"，在这里诗人用了一个小倒装句。这样的安排，造成了结构上的参过失落，因而更显得诗意盎然，在不协调中闪发出光荣。这首诗另一动人之处是其语言之美，特别是"美丽的错误"数字。这句话原本就是矛盾的，"达达的马蹄"敲响了女子希望重逢的心灵深处，因而美丽。不过，这马蹄声仅仅从前面路过，并不为她的企盼而停驻，因而是个错误。这一起一伏，前后情景的逆转，产生了高度的戏剧性，更形成了清劲跌宕之势。

假设与此诗的中国性联想，又似王翰的"葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催"所表现的意境。同时，郑愁予在诗中还运用了中国传统古典诗歌的意象，如"莲花"、"柳絮"、"马蹄"、"春帏"，特别是"东风"这一意象取李商隐《无题》中"相见时难别亦难。东风无力百子希望重逢的心灵深处，因而美丽。不过，这马蹄声仅仅从前面路过，并不为她的企盼而停驻，因而是个错误。这一起一伏，前后情景的逆转，产生了高度的戏剧性，更形成了清劲跌宕之势。假设与此诗的中国性联想，又似王翰的"葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催"所表现的意境。同时，郑愁予在诗中还运用了中国传统古典诗歌的意象，如"莲花"、"柳絮"、"马蹄"、"春帏"，特别是"东风"这一意象取李商隐《无题》中"相见时难别亦难。东风无力百花残"之意，再再表现了郑愁予中国性的最根本的'所在。杨牧在《郑愁予传奇》的长篇文章说："郑愁予是中国的中国诗人，用良好的中国文字写作，形象准确，声籁华美，而且绝对地现代的"，强调了郑愁予诗歌语言的中国化，从而表达了中国的思想与情感。文字纯洁是这首诗的另一个优点。郑愁予在谈论写诗技巧时说："写诗要忠诚，对自己诚，而不是唬唬人的，如果写的东西连自己都不确定，那就是不忠实。"因而郑愁予的《错误》强调纯洁利落，清新轻灵，不在文字上玩弄游戏，或堆砌词藻，竭力以最忠实的文字展示诗人最忠实的感情。这是一首真实、真情的诗。《错误》至今仍能打动无数读者的心弦，我想最重要的因素不在于以词藻取胜，而是以它内在的情感感动人。这种情感不伪装、不雕饰，在诗中使情景和谐一致，产生了意味不尽的艺术感染力。

郑愁予的《错误》读后感 5

《错误》展现的是一幅唯美的画卷：过客骑着马儿打窗下路过，偶一抬头，对上的，是一双从希翼倏地暗淡的双眸。盈盈的眼中是不尽的思念。然后，重重的失落。

是什么样的情，可以使一张美丽的容颜甘经时间孤寂的考验？

读了《错误》，这是冒出的第一个问题。

郑愁予以细腻的文人之心捕捉了女子执着、落寞、无奈的心境，以春天的生机为支点，大叹女子的心扉不开、自己失误的无辜和抱歉。什么情如此值得等待？那是信任之后的全身心的爱恋吧！

郑愁予是高明的。来到如水的江南的他，没有重墨大谈等待的场景，没有交代前因后果。仅一对视，给了读者宽裕的想象空间。达达的马蹄敲出了女子再次的希翼。之后，“我”却只能说句对不起。因为“我”从那对视中视出了狠狠的失望。郑愁予拨动的是读者内心的那根敏感的弦，读者怜由心生。

江南的女子像水，柔柔的，使人生怜。读《错误》，不禁想到了江南的雨，那是像江南女子的雨，更是更像江南女子泪水的雨。是等待归人的辛酸吗？

有这样一种女子，她们柔弱的外表下是一颗坚强的心；她们不屑于世间的尔虞我诈的纠纷；她们脸上挂着令人感觉受到冷落的表情却可以为朋友两肋插刀；她们害怕受伤不会经意去爱，但是一旦爱了就是永远的烙印。《错误》中的那个女子就是这样的吧：通身尽是落寞的排斥，紧闭的心灵却透露着更多的真诚。所以“我”在马儿即将掠过窗口时成就了这个美丽的.错误：我不是归人，是个过客。所以我们被这95个字虏获，我们更感动于这细腻而无奈的心声。

错误。许是在错误的时间遇到错误的人，许是在错误的时间遇到对的人，许是在对的时间遇到错误的人，许是在对的时间遇到对的人后却又不得不分离。我们会无意中忽略一路上的风景，执着于我们的错误，或是惋惜，或是埋怨，或是为自己的错误找到了借口：世间总会有不变的。

是呀！我们都常说世事无常，但我们也知道：不变是常道，变易为非常道，道就是不变的自然原则。可是，那并不能成为我们错误的借口。

郑愁予的《错误》读后感 6

这首诗从总体结构上看多处采用“变式”。按照通常的写作顺序，应该先写“我打江南走过”，然后是第二段游子对等待者心理的揣摩，再之后“我不是归人，是个过客……”，最后才是“那等在季节里的容颜如莲花的开落”。这种错位倒装的构思有什么好处呢？首先给读者一个小小悬念；其次，它把游子和思妇连接了起来，尽管他们在错误地点相逢，但却如徐志摩的《偶然》中所说，毕竟在交会时互放过光亮；最后，短句和长句交错，短句暗示过客之匆匆，长句暗示等待之漫长。

诗一开始，即显示出诗的叙述者作为一个漂泊者的形象，“江南”一词的运用，则指向一种特定的惹人乡愁的“文化中国”的传统意境；在漂泊者的心目中，那等待者的容颜也呈现出来了，而它如江南一带的“莲花”一样在季节里开落。

等待者的形象是和江南、莲花交融在一起的。小家碧玉的江南，总让人想起唐朝诗人韦庄的《菩萨蛮》：“人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。垆边人似月，皓腕凝双雪。未老莫还乡，还乡须断肠。”江南实在是一个多情的地方，也是一个生长故事的地方，所以，才会有过客的遐想。莲花的开落，是不是暗示了女子品行的高洁，只要不是归人，她就会把小小的`窗扉紧掩？当然更重要的还是江南和莲自古以来就血脉相连。古乐府《江南》就有“江南可采莲，莲叶何田田”的妙句。这个意境的曼妙，就在于江南、莲花既是背景，又是意象；既象征了人物外形羞涩的娇美，又是人物内心品格的写照。

中间一段，主要写对一位倦守和等待的女性的想象性描述，“东风不来，三月的柳絮不飞”，是不是把游子比作了行踪不定的漂泊无依的“柳絮”？就漂泊而言，我觉得游子和思妇都在漂泊，不同是，游子是肉体的漂泊，等待者则是心灵的漂泊，但本质上他们都是在流浪，都在寻找精神上、感情上的一个安静的依靠。

这位等待者“容颜如莲花的开落”“心如小小的寂寞的城”，十分哀婉动人，值得留意的是“恰发青石的街道向晚”这个比喻，它在明亮中又带有暗影，有力也呈现出情感的质地。它使一个期盼者的心境，有了一种明暗的深度。

而诗的最后颇富有戏剧性：“我达达的马蹄是美丽的错误”，诗人在这里巧用拟声技巧，使已倦于等待的灰暗心境一下子变得明亮起来，虽然最后不过是一场“美丽的错误”。也就是说，这首诗在“抒情”之中还暗含了一种“叙事”，我们完全可以从中想像出一个人生的故事：一方在等待，容颜如莲花开落，心境如青石的街道向晚；另一方在归来，那达达的马蹄令人心跳，但最终却给人带来更深的惆怅……

“我达达的马蹄是美丽的错误”为该诗的名句，它具有一种陌生的、奇异而动人的美感。在这句诗里，诗人不仅巧用拟声技巧，恰好应和了等待中的心跳，也使某种东西一下子变得明亮、清脆起来，而且在“美丽的错误”这样的词语组合中运用了“悖论修辞法”，从而产生了更丰富的意味。

为什么是“美丽的错误”呢？对于这两个人而言，不管是游子错误的经过，还是等待者错误的感觉，都因为故事的美好，情感的美好，“错误”也成为一种美丽。

西方美学认为“任何阐释都不是眺望大海的最后一道海岬”。郑愁予的这首《错误》就包含了对它进行多种讲解的可能性。很多人倾向于认为该诗承袭了中国历代“闺怨诗”的传统，诗中的“你”指的是守候、等待在深闺中的少妇。如果是这样的话，这位思妇形象最大的特点不是凝望的姿势，而是用心去倾听。但据诗人自己称，这自诗其实是写给等待中的母亲的。这样理解也谓尝不可。请想想上个世纪50年代以来笼罩于台湾诗坛的“乡愁”主题，也完全可以说这是一首浪迹天涯的游子写给他的“江南母亲”的诗，是一首“怀乡”而又无法归抵的诗，因而这首诗的最后，就有了一种“浪子无法抵达的悲哀”。是不是还可以这样理解该诗的主题，说的是，人们也许永远也等不到他们的钟爱、所期等的东西，任凭你望穿秋水，却也只能遗憾地错过，也许这就是命中注定。也许上述的种种，都是一种错误的解读，但是只要读者读了真实的自己，读出了心灵的悸动，读出了生命的丰美，哪怕就是真的错误，我想，那也应该是一个——美丽的错误！

这首诗刚出来的时候，被人到处传诵，据说整个台湾岛都响彻了“达达的马蹄”声，可见《错误》的艺术魅力。

郑愁予的《错误》读后感 7

郑愁予是中国诗歌艺术长河中一颗闪亮而神秘的星。读了他的作品，仿佛面前站着一个中国当代的李商隐、时又觉得他诗中还兼有李白的豪放之情。换句话说，郑愁予的诗，既豪放旷达，又情意绵绵，综合了婉约派和豪放派两家之长。写于1954年的《错误》，即是一例。

在这首脍炙人口且广为人们所传诵的诗中，抒情主人公想象他的妻子或情一人，在深深地思念他。诗的结构非常特别，是一种倒装的写法。诗的开头两句本来应该是结尾，即主人公从家门前走过而不入，于是思妇失望，那期盼已久的容颜才如莲花开落；那炽热的情才心灰意冷。但如果按正常结构把这两句放到最后，就一方，面显得意念上过于灰冷，另一方面在诗的结构上显得平淡无奇。经过诗人一倒装，就使诗的意念和结构一下子变得新颖多了。

诗的中间一段写思妇的情态。东风不来，三月的柳絮不飞，有“东风无力百花残”之意。盼不到意中人归来，心中自然没有蓬蓬的柳絮飞腾之状，因而那颗寂寞的心，也就是一座孤寂的小城。跫音不响，三月的春帷不揭，听不到意中人的足音，意态慵懒，云鬓不整，那小小的心灵如窗户紧闭。这思妇的相思病害得是多么的严重！

末节两句采用的也是一种倒装句式，我“嗒嗒可的马蹄是美丽的错误”源于“我不是归人，是个过客”，是写“我”的`最终感慨。但“我”路过家门而不入，并不是为了更有力地操纵女子的心，以变一态地满足“我”的私欲，否则的话，“我”也不会把“我不是归人，是个过客”归结为“错误”。“错误”二字，实际上流露出一种深深的遗憾以至歉疚。为什么会出现这种“错误”？主人公的“打江南走过”究竟是真实的行动还是一种幻想（即弗洛伊德所说的“白日梦”）？诗人并不作答，而是给读者留下无尽的想象的余地。

郑愁予的《错误》读后感 8

《错误》这首诗，以一连串具有传统意味和江南风情的意象，将豪放旷达的气质和欲语还休的情韵融为一体，营造出和谐、完整的艺术境界。虽然诗中写了思妇和浪子，但与传统的闺怨诗相比，表现出了较强的历史感和时空感。

《错误》最大的特点是叙事、画面的象征化以及对照手法的结合运用。从第一节开始，在一个叙事的语境中， 季节、容颜、莲花就共同型塑出这些词语的象征意味。第一节两句，以第一人称“我”写游子走过江南，“那等在季节里的容颜如莲花的开落”，诗中，“容颜”显然借指某个人，至于这个人的性别，在语言文化的规约下很自然会将其认同为“女性”。前半句中“等”和“季节”赋予了“容颜”以叙事内容和时间限度；后半句是对“容颜如花”这个套板化譬喻的推进和激活，诗人不再甘于用静止的喻体去比附静止的本体，喻体被转化为两种动作状态——开、落。所以，这个句子就是诗人对一个具有情节性、动作性和时间性的故事的切片和象征。一个通常用叙事的方式予以展开的情景被象征化地表达，于是在想象中补齐了这句诗所涉及故事的三个层面：一个美丽的年轻女子在守候着她的归人（容颜、等待）；她等了一年复一年，时间在等待中悄然逝去（季节里）；她也曾欣喜期待，以为她的归人即将到来（莲花开），却终于还是寂寞失落，因为她的归人终究没有归来（莲花落）。

从诗歌艺术的角度看，这句诗十四字却包含着如此丰富的内容，它对“容颜”这个中心词的前后修饰，使简单的借代获得了微妙的情景性和独特的心理内涵；它又采用了将叙事情景象征化的方式，使诗歌言简意丰，富于诗性的密度。

如果说第二句相对于第一句是一个转折的话，第二节相对于第一节同样是一个转折——叙事视角的转换。第一节的镜头对准“我”——打江南走过的“游子”；第二节的镜头则对准着上面“等在季节里的容颜”，工笔细描，一唱三叹地推进到这个等待中人枯寂的内心。这一节全用比喻，不同的喻体都指向于相同的本体——“你的心”，在喻体的暗示中企图将闺中等待女子的心理具象化。值得注意的是，这里全用情景化的比喻：“东风不来”暗示静寂，“柳絮不飞”正是一幅无精打采、百无聊赖的情状，“你的心如小小的寂寞的城”更是凸显等待者内心的封闭（小城）和寂寥。这种以画面、情景来外化内心的方式接下来得到反复、强化，但又有些微不同。“恰若青石的街道向晚”让人联想起以下的画面：天边一轮将落的夕阳（向晚），脚下是狭长冷清小巷中的青石板路。同样采用形象的画面外化内心，这个画面的意味却隐藏更深，因此也更加隽永。这里有冷暖色彩的对比，天边的夕阳虽然酡红，但却给人只是近黄昏之感；脚下的石板路悠长冰冷，却是所在者无法逃避的路。联系上下文，温暖的夕阳却远在天边且即将西坠，这间或暗示等待者心中渺茫的期待仅是一抹遥远的暖色；而冷清的、踏在脚下的才是实实在在的生活——寂寥的等待。所以，此句所构造的画面看似荡开其实紧贴着主题。它通过画面的构图和色彩对比来暗示情感，显得更加意味深长。此节四五句是对一二句的同义反复，但同样暗示死寂，“东风不来”是客观的视角，“跫音不响”则已经悄悄转为等待者的“听觉”，不经意地铺垫了下面的“马蹄声”。

第三节又是一转，镜头重新聚焦在“我”身上，但却又进入了“我”的内心：我达达的马蹄是美丽的错误/我不是归人，只是过客。这里迅速地引起了一个问题：为什么马蹄是美丽的，却又是错误。显然，第二句正是对第一句的回答。而这种回答又必须回归到“等待者”的心理感受中才能得到解释：因为马蹄声引起了等待者的期盼，让她错以为是归人；但是这马蹄声却是过客带来的，所以，这女子必然又重新陷入更深的失落中去。这一节有两个重要的艺术特点：一是明暗线的设置：明写“我”的感受，暗写“等待者”感受，等待者的感受解释了游子的感受；二是照应的运用：“达达的马蹄”是对第二节“跫音”的照应、“美丽的错误”又是对第一节“莲花的开落”的照应。全诗的情感脉络因此更加紧密地联系在一起，设想这样的场景：闺中女子枯寂的等待中突然传来一阵马蹄声，这声音像曾经有过的无数次一样，引起了她的满心期盼，她听着这声音越来越近、越来越近却又越来越远，她终于明白：这不是一个归人，只是一个过客。她又一次体会了“过尽千帆皆不是”的煎熬，仿佛让人看见这个女子期盼时迅速地从椅子上站了起来，凝神侧耳倾听，多么像一朵莲花的绽开；又仿佛看见她在马蹄声远去之后失望地、颓然地重新坐到椅子上，像一朵莲花的花瓣在风中凋零。

综上，这首诗有几个特点非常突出：

一、古典意象、意境的化用：江南、容颜、莲花、东风、柳絮、青石、向晚、跫音、春帷、窗扉、马蹄这些充满古典意味的`词语，给全诗带来浓浓的书卷味；诗中策马走过江南，东风、柳絮这些情景其实也塑造了一个典型的古代文人的理想空间，这是一个传统文人的古典想象空间；诗中对闺中女子期待和失落的内心描绘，其实又是对古诗“过尽千帆皆不是”意境不着痕迹的化用。

二、叙事性和画面感的结合，将叙事化为画面象征的手法：此诗避开直接的抒情，将具有叙事性的段落化为一个个富于象征性的画面，几乎每一节都可以让人联想出几个形象直观但又富于象征暗示的画面。

三、密集的铺垫和照应，细腻的心理刻画：如上所言，此诗多处用到铺垫和照应，这些照应共同补充了一个闺中女子等待的形象。如果说第一节“莲花的开落”只是让人抽象地理解到一个女子的期盼和失落的话，那么第二节的“跫音不响”就进入到这个女子期盼的耳朵里，来倾听一种具体的期盼和失落；而到了第三节的“达达的马蹄”、“美丽的错误”则进一步进入她的内心，坐实了期盼和失落的源头——思人。一般认为这是一首爱情诗：游子“我”对一个不认识的闺中女子寂寥守候的体恤，其实源于他对在家中守候的爱人痛苦思念的理解和愧疚。

但也有人对诗歌主题提出了不同的看法，认为此诗作者郑愁予身在台湾，他所谓的“打江南走过”表达的是一种怀国的故园之思，因此守候者等待的就不仅是“爱人”，也可以是“儿子”。甚至于，这个等待者也可以不视为一个具体的人，而是对因为历史政治的分割而不能团聚，身在故国的守候者群体的抽象；或者说，这个等待者，其实就是祖国母亲，此诗是母亲对不能回归的游子的呼唤，也是游子对家国深深的乡愁。考虑到郑愁予的年龄和经历，考虑到和他同时代从大陆去台诗人所共有的乡愁情结（余光中就有《乡愁》《乡愁四韵》等）；也考虑到诗无达诂的原则，这也不失为一种可以接受的理解。

郑愁予的《错误》读后感 9

解读郑愁予的短诗《错误》，《教师教学用书》上写得很实，说“这首诗描写了一个女子等候归人的心情变化过程”，又说它“继承的是中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的传统，只是将这一主题用现代语言表现出来了”。

对此，笔者总是不解，时至二十世纪五十年代，郑愁予为什么还要写这样的“闺怨”诗？是否有别的深意乃至隐喻？翻翻相关资料，原来此诗本还有后记，说明写的是“母亲的等待”，不是写“妻盼夫归”而是写“母盼子归”。似乎有了更实的答案，却不免有些失落，或许离开文本去求作者的预设，本身就是一种错误。

教学《错误》时，总有不少教师让学生讨论这样的问题：造成错误的是谁？同学们的讨论虽不乏精彩，但局限于字面意义上的理解，总让人觉得也是一种“美丽的错误”：“你”误把“我”当做归人，抑或“我”误以为“你”应该把“我”当做归人，等等，都是日常生活范畴的理解，似乎不是读诗，对于这首现代味极浓的艺术诗作作如此习俗化的理解，则更显得有些可笑！

是否该还有其他多种读解？一千个读者有一千个哈姆莱特嘛！于是，自以为得意地揣想，《错误》这首诗的主题词或者关键词不是“错误”，而是“等待”。

等待中的容颜或喜或悲，也即似莲花的或开或落，而“悲”与“落”似乎是等待的.基本状态，这也是人生的基本状态，所以第二节续以多种意象渲染之：春风不来，柳絮不飞，青石板不响的江南，与枯藤、老树、昏鸦的境地何异？身处暮色中的狭窄小街一隅，其孤独、寂寞与身处荒漠有什么不同？然而，快要窒息的心再孤寂，再无聊，还是会有所期盼，等待着什么，“达达的马蹄”是信使，本应给人带来等待的希望，到了眼前却被告知只是“过客”，希望又一次落空了，明天还会有“达达的马蹄”吗？希望中等待，等待中失望，失望后无望地等待，这是人类生存的某种内容？

所以，“你的心在等待”，“你”这个等待者也是心灵的漂泊者，“你”苦苦追随、深深思慕的却是始终了无踪影的，“你”只是一个心灵的流浪者。

而“我”是“过客”，或许是朝着“家”的方向走，但流浪中等待的家在哪儿？流浪的尽头在哪儿？

“你”和“我”，两个流浪汉！

“你”“我”都在寻找归依与希望，却只能了无希望而又执著地等待着希望——这不是贝克特的荒诞剧《等待戈多》吗？

《等待戈多》一共两幕，第一幕与第二幕几乎一样：近郊，小道，枯树，土墩，两个肮脏的流浪汉，在黄昏时分等待着一位名叫戈多的人，但他们不晓得戈多是什么人，为什么要等待戈多。在等待的过程中，两个流浪汉无休止地脱靴子，玩帽子，吃萝卜，抢骨头，空谈闲扯，上吊寻开心，反映的是人生孤独、无聊。后来，充当戈多信使的一个小孩来说，戈多今天不来了，明天晚上准来，但第二天又重复几乎相同的故事。

戈多是谁或者说代表了什么，作者自己也说：要是知道就在作品中写出来了。有人说是上帝，有人说是巴尔扎克笔下的一个人物，有人说是当时的一位自行车赛手，有人说象征着希望。

一九五三年，贝克特因上演荒诞剧《等待戈多》而广为人知，后被授予诺贝尔文学奖；同是一九五三年，自称他的诗“完全没有吸取古典诗歌遗产”，实际上深受西方现代派影响的郑愁予发表了《错误》，却从来没有被充分地理解过。

《错误》是东方版的《等待戈多》，抑或是《等待戈多》的诗化？

以上仅是笔者一厢情愿的揣想，即使错误，但愿也是个“美丽的错误”罢。

郑愁予的《错误》读后感 10

如果我们仅仅把这首诗的主题定位在思妇期盼心上人归来的执着的爱情上。未免太肤浅了。其实诗中的“我”难道不可以理解为浪迹天涯有家难归的游子吗？处在那个动荡时代的台湾人有一种漂泊的心态，他们在台湾岛仅仅是一个“过客”，希望有一天能回到故乡，与自己的亲人团聚。然而，由于政治原因，他们的愿望不能实现，因而产生出重重的失落和惆怅的感情。时至今日，岛内的势力仍费尽心思地阻挠“三通”，妄图将宝岛从祖国分裂出去，如果他们的阴谋得逞，留给中华民族的将是永远的悲哀。这个“错误”决不会再是美丽的。

从这个意义上，我们可以说《错误》中有诗人对祖国的眷恋之情，这是一首期盼大陆与台湾早日统一的现代抒情诗的绝唱。

美丽的故事

通读全诗可以发现，诗人以凄美的笔调为我们讲述了一个动人的爱情故事：暮春三月，东风和煦，柳絮飘舞，在江南一个美丽的小城，一个女子在苦苦等待心上人的归来，她的心宛若孤寂的小城，没有东风，也没有柳絮，她听不到青石街道上有意中人的足音，因而意态慵懒，云鬓不整，心灵也如窗扉紧闭，春帷不揭。浪迹天涯的“我”打这里走过，听到达达的马蹄声，企盼已久的她如莲花般绽开了笑颜可“我”未入家门，她失意万分，盈盈笑靥又像夏末的莲花迅速地枯萎凋谢了。全诗不足百字，而故事情节却随着主人公的情感变化一波三折，先是漫长的期待，然后是听到马蹄声的惊喜，最后是失望，再后来又是无尽的等待。言已尽而意无穷，可谓余音袅袅，耐人寻味。

美丽的修辞

诗人在诗中充分运用了积极修辞和消极修辞，塑造了一位楚楚动人、凄婉可人的思妇形象。

“不来”“不飞”与“不响”“不揭”四个否定句间隔两行两两相对，形成一种呼应重复，既使全诗音韵和谐，又使全诗抒情意味变得深婉动人。诗中的“你”有莲花般的容貌、孟姜女的执着。她心如磐石，守身如玉，除了意中人，她的心不向任何人开放。尽管阳春三月，杨柳依依，东风拂面，但在她心中、眼里，东风“不来”，三月的柳絮“不飞”，跫音“不响”，春帷“不揭”，心如窗扉“紧掩”，仿佛让我们看到了一位被相思所苦，云鬓不整，玉颜渐凋的痴情女子的形象。诗中的比喻句更有妙处：“那等在季节里的容颜如莲花的开落”“你的心如小小的寂寞的城/恰若青石的街道向晚”“你的心是小小的窗扉紧掩”。第一句不仅写出了“你”的美貌，而且极为省略地刻画出“你”苦盼不得的憔悴。后两句以“城”和“窗扉”喻“心 ”，新颖又形象；两次用叠词“小小的”加以修饰，使意境显得轻倩柔美；将本属句中的“向晚”“紧掩”这两个动态词语倒装于句末。显得摇曳多姿，也更婉曲地表现了思妇的怀人心理。

美丽的结构

《错误》这首诗共9行，96个字，篇幅不长。但所运用的艺术技巧令人赞叹不已。从结构上看，隐含着纵横两条线。明显可见的纵线是由大景到小景，层次分明。开头两句先以广阔的江南为背景，再将镜头推移到小城，然后到街道、帷幕、窗扉，最后落在打破前面一片寂静的马蹄声上，从而使诗情层层推向高潮。从横线看，开头两句应该是结尾，正是因为“我”途经女子的住所而不进去，才使期盼的`她“容颜如莲花的开落”。最后两句本应是“我不是归人，是个过客/我达达的马蹄声是美丽的错误”，诗人在这里又用了一个倒装句。这样的安排造成了结构上的参差不齐，在不协调中焕发出光彩。

美丽的语言

这首诗的另一个动人之处就是语言之美，特别是“美丽的错误”这一说法，粗看似乎矛盾，细品便知其妙。“达达的马蹄声”敲响了思妇希望重逢的心灵，因而美丽。但是，这马蹄声并不为她的期盼而停驻，“我不是归人，是个过客”，因此对思妇而言又是个错误，它表现出了相思女子的心理变化过程。另外，此诗语言之美还体现在意象之美。诗中运用了中国古典诗歌的意象，如“莲花柳絮”“马蹄”“春帷”，特别是“东风”这一意象取李商隐《无题》中“相见时难别亦难，东风无力百花残”之意，体现了诗人的中国性的根本所在。

杨牧在《郑愁予传奇》中说，“郑愁予是中国的诗人，用良好的中国文字写作，形象准确，声籁华美，而且绝对现代化的”。可谓切中肯綮之论。

郑愁予的《错误》读后感 11

《错误》篇幅短小，诗人写起来却一波三折，让诗增添了想象的空间，缠一绵之情也不绝如缕。诗中以莲哈人，切合江南秀女的外貌和内心；利用矛盾修辞法来揭示人物内心，颇有独到的`韵味，是一首极佳的闺怨词，也是中国诗歌中一颗璀灿的明珠。

郑愁予的《错误》这首小诗，轻巧清隽，是一首至今仍脍炙人口的佳作。如果说，郑愁予的作品最能引起共鸣、最能打动人心灵深处的地方，莫过于美与情，那么《错误》这首诗可谓其中的佼佼 者，为诗人奠定了他在台湾诗坛上不可忽视的地位和影响。

初看这首诗时，最先感受到的便是它的中国特征。这是一首绝对的中国诗，是一首属于中国人的诗，讲着一个永恒、美丽的中国的故事。因此，这首诗的外壳虽标榜着学习西方技巧的现代派，但它所传达出的更深一层的中国传统意识是不可置疑的。《错误》一诗，承受的可说是中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的传统。诗中主人公"我"骑着马周游江南，留下了独守空闺的女子，日以继夜地等待着、盼望着情一人"我"的归来。然而女子痴痴的深情却换来了漫长又百般无聊的等待。所以，她的心"如小小的寂寞的城"，没有"东风"为她传递消息，没有满天飞舞的春天的"柳絮"；所以她的心是"小小的窗扉紧掩"，时刻留意着青石道上的"跫音"，甚至连帷幕也不揭开，去看看窗外花一团一锦簇的春景。刘禹锡《春词》中"新妆宜面下朱楼，深锁春一光一院愁"与上述所咏的怨情似有异曲同工之妙，含蓄不露，又悠长深远。终于"我"回来了，达达的马蹄声对她而言是美丽的，因为日盼夜盼的心上人归来了，但转瞬间，这无限的喜悦变成了无限的失望。因为"我"只不过是过路罢了，而不是"归人"。这"美丽的错误"捉弄了她，就好像上天捉弄了她一样。或许，有些人会把诗中的"我"理解为浪子无家可归的悲哀，而这种理解是未尝不可的。处在那个动荡时代的台湾人的心态是一——种漂泊，等待着一天能够有个定位，他们在台湾岛上仅是一个过客，想着有一天能回到故乡，与亲人一团一聚。然而，由于政治缘故，他们的愿望不能实现，因而产生出失落惆怅之感。不过，如果尝试把郑愁予的其他诗作与《错误》相对比的话，不难找出有力的旁证。如郑愁予的"我想，寂寥与等待，对妇人是好的"和 "因我不是常常回家大那种人"两行，皆表现出女子深守闺中，等待主人公归来的主题。

《错误》这首诗共九行，九十四个字，全篇幅不长，但所表现的艺术技巧不仅被人称道，更被人在口头上传诵。从结构上看，隐含着纵横两条线索。明显可见的纵线是自大景到小景，层次分明。开头两句先以广阔的江南为背景，再将镜头推移到小城，然后到街道、帷幕、窗扉，最后落在马蹄上及打破前面一片寂静的马蹄声。这种写法与柳宗元《江雪》中从"千山鸟飞绝"的大景，最后落墨在渔翁独钓江心的小景上的空间处理，颇有相似之处，将诗情层层推向高|潮。从横线来看，开头两句应该是结尾，正是因为"我"从江南走至女子的处所也不进去，女子期盼的"容颜如莲花开落"，等待的炽情变成了心灰意冷。最后两句本应该是"我不是归人，是个过客"，所以"我达达的马蹄是美丽的错误"，在这里诗人用了一个小倒装句。这样的安排，造成了结构上的`参差错落，因而更显得诗意盎然，在不协调中闪发出光彩。这首诗另一动人之处是其语言之美，特别是"美丽的错误"数 字。这句话原本就是矛盾的，"达达的马蹄"敲响了女子希望重逢的心灵深处，因而美丽。不过，这马蹄声仅仅从前面路过，并不为她的企盼而停驻，因而是个错误。这一起一伏，前后情景的逆转，产生了高度的戏剧性，更形成了清劲跌宕之势。若与此诗的联想，又似王翰的"葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催"所表现的意境。 同时，郑愁予在诗中还运用了中国传统古典诗歌的意象，如"莲花"、"柳絮"、"马蹄"、"春帏"，特别是"东风"这一意象取李商隐《无题》中"相见时难别亦难。东风无力百花残"之意，再再表现了郑愁予中国性格的最根本的所在。杨牧在《郑愁予传奇》的长篇文章说："郑愁予是中国的中国诗人，用良好的中国文字写作，形象准确，声籁华美，而且绝对地现代的"，强调了郑愁予诗歌语言的中国化，从而体现了中国的思想与情感。文字纯净是这首诗的另一个优点。郑愁予在谈论写诗技巧时，说："写诗要忠诚，对自己诚，而不是唬唬人的，如果写的东西连自己都不确定，那就是不忠实。"因而郑愁予的《错误》强调纯净利落，清新轻灵，不在文字上玩一弄游戏，或堆砌词藻，竭力以最忠实的文字展示诗人最忠实的感情。这是一首真实、真情的诗。《错误》至今仍能打动无数读者的心弦，我想最重要的因素不在于以词藻取胜，而是以它内在的情感感动人。这种情感不伪装、不雕饰，在诗中使情景和谐一致，产生了意味不尽的艺术感染力。