《凉州词二首》原文、翻译及赏析

在学习、工作、生活中，大家都接触过古诗吧，古诗是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。你知道什么样的古诗才经典吗？下面是小编精心整理的《凉州词二首》原文、翻译及赏析，欢迎阅读与收藏。

一、《凉州词二首》

王之涣

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

译文

黄河好像从白云间奔流而来，玉门关孤独地耸峙在高山中。

何必用羌笛吹起那哀怨的杨柳曲去埋怨春光迟迟不来呢，原来玉门关一带春风是吹不到的啊！

注释

凉州词：又名《出塞》。为当时流行的一首曲子（《凉州词》）配的唱词。

原题二首，此其一，郭茂倩《乐府诗集》卷七十九《近代曲词》载有《凉州歌》，并引《乐苑》云：“《凉州》，宫调曲，开元中西凉府都督郭知运进”。凉州，唐陇右道凉州治所在姑臧县（今甘肃省武威市凉州区）。

远上；远远向西望去。“远”一作“直”。

黄河远上：远望黄河的源头。

孤城：指孤零零的戍边的城堡。

仞：古代的长度单位，一仞相当于七尺或八尺(等于231cm或264cm,约等于2.3m或2.6m)。

羌笛：古羌族主要分布在甘、青、川一带。羌笛是羌族乐器，属横吹式管乐。属于一种乐器。

何须：何必。何须怨：何必埋怨。

杨柳：杨树的柳条，又指的是《杨柳曲》。

度：吹到过。不度：吹不到

玉门关：汉武帝置，因西域输入玉石取道于此而得名。故址在今甘肃敦煌西北小方盘城,是古代通往西域的要道。六朝时关址东移至今安西双塔堡附近。

赏析一

诗人初到凉州，面对黄河、边城的辽阔景象，又耳听着《折杨柳》曲，有感而发，写成了这首表现戍守边疆的士兵思念家乡情怀的诗作。

诗的前两句描绘了西北边地广漠壮阔的风光。首句抓住自下（游）向上（游）、由近及远眺望黄河的特殊感受，描绘出“黄河远上白云间”的动人画面：汹涌澎湃波浪滔滔的黄河竟像一条丝带迤逦飞上云端。写得真是神思飞跃，气象开阔。诗人的另一名句“黄河入海流”，其观察角度与此正好相反，是自上而下的目送；而李白的“黄河之水天上来”，虽也写观望上游，但视线运动却又由远及近，与此句不同。“黄河入海流”和“黄河之水天上来”，同是着意渲染黄河一泻千里的气派，表现的是动态美。而“黄河远上白云间”，方向与河的流向相反，意在突出其源远流长的闲远仪态，表现的是一种静态美。同时展示了边地广漠壮阔的风光，不愧为千古奇句。

次句“一片孤城万仞山”出现了塞上孤城，这是此诗主要意象之一，属于“画卷”的主体部分。“黄河远上白云间”是它远大的背景，“万仞山”是它靠近的背景。在远川高山的反衬下，益见此城地势险要、处境孤危。“一片”是唐诗习用语词，往往与“孤”连文（如“孤帆一片”、“一片孤云”等等），这里相当于“一座”，而在词采上多一层“单薄”的意思。这样一座漠北孤城，当然不是居民点，而是戌边的堡垒，同时暗示读者诗中有征夫在。“孤城”作为古典诗歌语汇，具有特定涵义。它往往与离人愁绪联结在一起，如“夔府孤城落日斜，每依北斗望京华”（杜甫《秋兴》）、“遥知汉使萧关外，愁见孤城落日边”（王维《送韦评事》）等等。第二句“孤城”意象先行引入，为下两句进一步刻画征夫的心理作好了准备。

“羌笛何须怨杨柳”，在这样苍凉 的环境背景下，忽然听到了羌笛声，所吹的曲调恰好又是《折杨柳》，这不禁勾起戍边士兵们的思乡之愁。因为“柳”和“留”谐音，所以古人常常在别离的时候折柳相赠表示留念。北朝乐府《鼓角横吹曲》中有《折杨柳枝》：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。蹀座吹长笛，愁杀行客儿。”就提到了行人临别时折柳。这种折柳送别风气在唐朝尤其盛行。士兵们听着哀怨的曲子，内心非常惆怅，诗人也不知道该如何安慰戍边的士兵，只能说，羌笛何必总是吹奏那首哀伤的《折杨柳》曲呢？春风本来就吹不到玉门关里的。既然没有春风又哪里有杨柳来折呢？这句话含有一股怨气，但是又含无可奈何语气，虽然乡愁难耐，但是戍守边防的责任更为重大啊。一个“何须怨”看似宽慰，但是，也曲折表达了那种抱怨，使整首诗的意韵变得更为深远。这里的春风也暗指皇帝，因为皇帝的关怀到达不了这里，所以，玉门关外士兵处境如此的孤危和恶劣。诗人委婉地表达了对皇帝不顾及戍守玉门关边塞士兵的生死，不能体恤边塞士兵的抱怨之情。

本首诗调苍凉悲壮，虽写满抱怨但却并不消极颓废，表现了盛唐时期人们宽广豁达的胸襟。诗文中对比手法的运用使 诗意的表现更有张力。用语委婉精确，表达思想感情恰到好处。

鉴赏二

王之涣这首诗写戍边士兵的怀乡情。写得苍凉慷慨，悲而不失其壮，虽极力渲染戍卒不得还乡的怨情，但丝毫没有半点颓丧消沉的情调，充分表现出盛唐诗人的豁达广阔胸怀。

首句“黄河远上白云间”抓住远眺的特点，描绘出一幅动人的图画：辽阔的高原上，黄河奔腾而去，远远向西望去，好像流入白云中一般。次句 “一片孤城万仞山”，写塞上的孤城。在高山大河的环抱下，一座地处边塞的孤城巍然屹立。这两句，描写了祖国山川的雄伟气势，勾勒出这个国防重镇的地理形势，突出了戍边士卒的荒凉境遇，为后两句刻画戍守者的心理提供了一个典型环境。

在这种环境中忽然听到了羌笛声，所吹的曲调恰好是《折杨柳》，这就不能不勾起戍卒的离愁。古人有临别折柳相赠的风俗。“柳”与“留”谐音，赠柳表示留念。北朝乐府《鼓角横吹曲》有《折杨柳枝》，歌词曰：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿。”歌中提到了行人临去时折柳。这种折柳赠别之风在唐代极为流行。于是，杨柳和离别就有了密切的联系。现在当戍边士卒听到羌笛吹奏着悲凉的《折杨柳》曲调时，就难免会触动离愁别恨。于是，诗人用豁达的语调排解道：羌笛何须老是吹奏那哀怨的《折杨柳》曲调呢？要知道，玉门关外本来就是春风吹不到的地方，哪有杨柳可折！说“何须怨”，并不是没有怨，也不是劝戍卒不要怨，而是说怨也没用。用了“何须怨”三字，使诗意更加含蓄，更有深意。

三、四两行，明代的杨慎认为其含有讽刺之意，其所著《升庵诗话》中言：“此诗言恩泽不及于边塞，所谓君门远于万里也。”作者写那里没有春风，是借自然暗喻安居于繁华帝都的最高统治者不体恤民情，置远出玉门关戍守边境的士兵于不顾。中国古代诗歌向来有“兴寄”的传统，更何况“诗无达诂”，我们认为读者未尝不可这样理解，但不能就此而肯定作者确有此意。具体这两句的解释：既然春风吹不到玉门关外， 关外的杨柳自然不会吐叶，光 “怨”它又有何用？

二、《凉州词二首》

王翰

其一

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。

其二

秦中花鸟已应阑，塞外风沙犹自寒。

夜听胡笳折杨柳，教人意气忆长安。

译文

其一

酒筵上甘醇的葡萄美酒盛满在精美的夜光杯之中，歌伎们弹奏起急促欢快的琵琶声助兴催饮，想到即将跨马奔赴沙场杀敌报国，战士们个个豪情满怀。

今日一定要一醉方休，即使醉倒在战场上又何妨？此次出征为国效力，本来就打算马革裹尸，没有准备活着回来。

其二

已是暮春时节，要在故乡，此时一定是万紫千红的盛花期已过、枝繁叶茂、果实初长之时，而鸟儿也一定筑起香巢，争相觅食育雏了吧。

可是塞外仍然是大风凛冽、尘沙满天，冷酷严寒。战士们在夜里听着凄凉的胡笳曲《折杨柳》，勾起了对故乡的美好回忆。

注释

凉州词：唐乐府名，属《近代曲辞》，是《凉州曲》的唱词，盛唐时流行的一种曲调名。凉州词：王翰写有《凉州词》两首，慷慨悲壮，广为流传。而这首《凉州词》被明代王世贞推为唐代七绝的压卷之作。

夜光杯：玉石制成的酒杯，当把美酒置于杯中，放在月光下，杯中就会闪闪发亮，夜光杯由此而得名。

欲：将要。

琵琶：这里指作战时用来发出号角的声音时用的。

催：催人出征；也有人解作鸣奏助兴。

沙场：平坦空旷的沙地，古时多指战场。

君：你。

征战：打仗。

赏析：

第一首诗描写边塞将士们很难得的一次欢聚的酒宴，表现出激昂兴奋的情绪、开怀痛饮一醉方休的场面，是边地荒凉的环境、紧张动荡的征戍生活的写照，具有浓郁的边地色彩和军营生活的风味。

诗人以饱蘸激情的笔触，用铿锵激越的音调，奇丽耀眼的词语，定下开篇第一句——“葡萄美酒夜光杯”，犹如突然间拉开帷幕，在人们的眼前展现出五光十色、琳琅满目、酒香四溢的盛大筵席。这景象使人惊喜，使人兴奋，为全诗的抒情创造了气氛，定下了基调。第二句开头的“欲饮”二字，渲染出这美酒佳肴盛宴的不凡的诱人魅力，表现出将士们那种豪爽开朗的性格。正在大家“欲饮”未得之时，乐队奏起了琵琶，酒宴开始了，那急促欢快的旋律，像是在催促将士们举杯痛饮，使已经热烈的气氛顿时沸腾起来。这句诗改变了七字句习用的音节，采取上二下五的句法，更增强了它的感染力。这里的“催”字，有人说是催出发，和下文似乎难以贯通。有人解释为：催尽管催，饮还是照饮。这也不切合将士们豪放俊爽的精神状态。“马上”二字，往往又使人联想到“出发”，其实在西域胡人中，琵琶本来就是骑在马上弹奏的。“琵琶马上催”，是着意渲染一种欢快宴饮的场面。诗的三、四句是写筵席上的畅饮和劝酒。过去曾有人认为这两句“作旷达语，倍觉悲痛”。还有人说：“故作豪饮之词，然悲感已极”。话虽不同，但都离不开一个“悲”字。后来更有用低沉、悲凉、感伤、反战等等词语来概括这首诗的思想感情的，依据也是三四两句，特别是末句。“古来征战几人回”，显然是一种夸张的说法。清代施补华说这两句诗“作悲伤语读便浅”，之所以这么说，是因为它不是在宣扬战争的可怕，也不是表现对戎马生涯的厌恶，更不是对生命不保的哀叹。回过头去看看那欢宴的场面：耳听着阵阵欢快、激越的琵琶声，将士们真是兴致飞扬，你斟我酌，一阵痛饮之后，便醉意微微了。也许有人想放杯了吧，这时座中便有人高叫：怕什么，醉就醉吧，就是醉卧沙场，也请诸位莫笑，“古来征战几人回”，早将生死置之度外了。可见这三、四两句正是席间的劝酒之词，而并不是什么悲伤之情，它虽有几分“谐谑”，却也为尽情酣醉寻得了最具有环境和性格特征的“理由”。“醉卧沙场”，表现出来的不仅是豪放、开朗、兴奋的感情，而且还有着视死如归的勇气，这和豪华的筵席所显示的热烈气氛是一致的。这是一个欢乐的盛宴，那场面和意境决不是一两个人在那儿浅斟低酌，借酒浇愁。它那明快的语言、跳动跌宕的节奏所反映出来的情绪是奔放的，狂热的；它展现出的是一种激动和向往的艺术魅力，这正是盛唐边塞诗的特色。千百年来，这首诗一直为人们所传诵。

第二首诗抒写的是边关将士夜闻笳声而触动思乡之情。万里别家，多年不归，有时不免思乡，无论是见景还是听声，都容易勾起悠悠的乡思。

诗的前两句写战士们在边关忍受苦寒，恨春风不度，转而思念起故乡明媚、灿烂的春色、春光来。后两句极力渲染出了一种思乡的氛围：寒冷的夜晚万籁俱寂，而笳声的响起更让人辗转反侧难以入眠，并且悲凉的笳声吹奏的偏又是让人伤怀别离的《折杨柳》，悠悠的笳声在夜空回荡，教战士们的思乡之意更加浓厚。这首诗抓住了边塞风光景物的一些特点，借其严寒春迟及胡笳声声来写战士们的心理活动，反映了边关将士的生活状况。诗风苍凉悲壮，但并不低沉，以侠骨柔情为壮士之声，这仍然是盛唐气象的回响。

三、《凉州词二首》

孟浩然

其一

浑成紫檀金屑文，作得琵琶声入云。

胡地迢迢三万里，那堪马上送明君。

其二

异方之乐令人悲，羌笛胡笳不用吹。

坐看今夜关山月，思杀边城游侠儿。

注释

⑴凉州词：乐府歌曲名。《乐府诗集》卷七九《近代曲辞》一：“近代曲者，亦杂曲也，以其出于隋、唐之世，故曰近代曲也……《凉州》，《乐苑》曰：‘《凉州》，宫调曲。开元中，西凉府都督郭知运进。’凉州，唐时属陇右道，今甘肃武威。”

⑵浑成：天然生成。紫檀：紫檀木，紫红色，质地坚实，多用做贵重家具和乐器。晋崔豹《古今注》卷下《草木》：“紫旃木，出扶南，色紫，亦谓之紫檀。”金屑文：即金屑纹，指紫檀木天然生成的金色纹路。金屑，黄色花粉。文，同“纹”。

⑶琵琶：乐器名。《初学记》卷一六《琵琶》：“《风俗通》曰，琵琶，近代乐家所作，不知所起。长三尺五寸，法天地人与五行也。四弦象四时也。《释名》曰，琵琶，本胡中马上所鼓也。推手前曰琵，引手却曰琶，因以为名。”声入云：形容声音高昂悲越。

⑷“胡地”二句：《西京杂记》：“元帝后宫既多，乃使画工图形，按图召幸之；诸宫人皆赂画工，独王嫱不肯。匈奴求美人为阏氏，上按图以昭君行。及召见，貌为后宫第一。”石崇《王明君辞》序：“昔公主嫁乌孙，令琵琶马上作乐，以慰其道路之思；其送明君，亦必尔也。”迢迢（tiáo tiáo），遥远的样子。那堪，怎能忍受。马上，指琵琶为马上所奏的乐曲。明君，即王昭君，西汉元帝时宫女。后以赐匈奴呼韩邪单于，入胡为阏氏。

⑸异方：指少数民族聚居的地域。令人悲：指乐声令人生悲。

⑹羌笛：管乐器名，本出于羌地（今甘肃、陕西一带），长一尺许，有七孔。胡笳：管乐器名，出于北方一带少数民族地区。

⑺关山月：本汉乐府横吹曲名，但此处似实指边关上空之明月。

⑻思杀：思极，指思乡之极。杀，犹煞，极。游侠儿：轻生重义的少年，指赴边从军，企求建功立业的年轻人。

译文

其一

浑然天成的紫檀木配以金屑文饰，用它做成的琵琶声音洪亮，直上云霄。

这里与胡地相隔万里之遥，怎能忍受昭君出塞时所奏琵琶曲勾起的思乡之情呢？

其二

听到边地的乐曲，徒然令人悲伤，不要再吹那羌笛胡笳了。

看这边地月夜之中，将士们都已被离思乡愁所压倒。

赏析

其一

这首诗通过描写琵琶、羌笛和胡笳的乐声，抒发了思乡之情。

“浑成紫檀金屑文，作得琵琶声入云”，紫檀木做成的琵琶浑成天造，巧夺天工，奏出的乐声悠扬深远，直达云霄。诗句脱口而出，朗朗上口，在朴质自然的文字中蕴含着深厚的送别情意，渲染了浓郁的离别气氛。边塞地区天高地阔，乐声在云际飘扬回荡，这不仅是描写琵琶质地优良，还着重表明琵琶声调的高亢激越。这些带有地方色彩的乐器，常常出现在唐代的边塞诗中，借以反映异域情调，抒发征戍者的感情。诗人正是以高亢激越的琵琶声，点染边塞送别的特定环境、氛围。

“胡地迢迢三万里，那堪马上送明君”，朋友去的地方是高漠的胡地，迢迢三万里，道路是多么遥远。“迢迢”叠词的运用，使诗句更显口语化，路途的艰难险阻也尽在不言中。末句抒发送别之情，承上自然倾泻而出。“多情自古伤离别”，古代道路崎岖，交通工具不便，一别动辄几年，有时甚至成为永别，因此诗文中的送别场面常常是凄凉悲切的。更何况朋友要去的是荒漠的边塞，路途遥远，荒山万里。现在朋友已骑在马上，分别就在顷刻之间，依依惜别的悲怆之情，诗人难以禁受。用“那堪”的反问句式，把此情此景表达得更为含蓄深微，酣畅淋漓。

“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”（王维《送元二使安西》），“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”（王之涣《凉州词二首·其一》），这些脍炙人口的诗句，都将边塞地区的荒凉萧索，离愁别恨的感情表达得委婉蕴藉，深厚博大。与之比较，这首诗感情表达更为直露，全诗一气呵成，自然浑成。

其二

这首诗是边塞军士另一面的反映，戍边军士们有骁勇善战、上阵杀敌的勇猛一面，亦有听乐思乡、愁肠百转的柔情一面。诗人听到悲愁的边地乐曲，设身处地想到守边将士闻乐的愁思，创造出一个关山夜月、胡乐盈耳、征人望乡、愁思萦回的境界，不失苍茫之感，又兼幽远凄清。

“异方之乐令人悲，羌笛胡笳不用吹”，诗歌一开始宕开一笔，不写人悲，先写边塞地区的乐曲令人黯然神伤，悲痛欲绝。羌笛、胡笳是古代西北地区的一种乐器，它们发出的声音凄切哀婉，令听者伤悲，愁者添愁。人们愁绪满怀，羌笛、胡笳的吹奏越发动情，更使人愁上加愁，因而发出“不用吹”的感叹和祈求。这两句是用富有异域情调的悲凉乐曲显示气氛特征，衬托人们远离家乡、远离亲人的凄切心情。

“坐看今夜关山月，思杀边城游侠儿”因景抒情，抒发边塞战士的绵绵情思。关山月，从字面上看，万里关山，明月当空，点出边塞战士所处的独特环境。因为看到关山月的景色，触景生情，结句的抒情自然引发出来。《关山月》也是乐府古题，边塞诗里常有出现，多半表现离愁别绪。这首诗也是以此进一步渲染悲凉的氛围。诗歌水到渠成，运用口语，直抒胸臆，表达了边域战士强烈的悲愁情绪。久戍边塞，对家乡的眷恋之情，对亲人的思念之情，无限的情思全都包含在“思”中。“坐”字巧妙地将三四两句紧密联系了起来，达到寓情于景，情景交融的艺术境界。

这首诗出语自然，不事雕琢，浑然天成，创造了统一的富有特色的氛围，显示出浑厚的诗的意境。感情的表达真切、含蕴，萦回荡漾于全诗。全诗虽无警策之句，却显示出完整美和自然美来。